Прическа 18 век: история необычных женских причесок (30 фото)

Содержание

история необычных женских причесок (30 фото)

Вопрос скорее к женщинам: «Сколько времени вы утратите на укладку волос?». Я предполагаю, что эта процедура занимает утром в обычный день у женщин около 10 минут и уж никак не более двух минут у мужчин с короткой прической. А можете ли вы вообразить, что приготовление прически заняло бы у вас весь день с раннего утра до позднего вечера и это только для того, чтобы сходить в клуб? Я с трудом, но поверьте мне, что были времена, когда это считалось совсем обыденным.
Более того, в 18 веке считалось, что женщинам иметь одинаковую прическу, одной длины и одного цвета волосы неэтично, к тому же это служило проявлением дурного тона.

История причёсок XVIII века очень удивительна и необычна. XVIII столетие, как полагают историки, является “столетием женщин”. Это время одновременно сложности и простоты, необычных и невообразимо сложных причёсок. Волосы и прически всегда были отражением общих тенденций в высокой моде, а стиль Рококо определяет моду и расставляет акценты в XVIII столетии.

История женских причесок 18-ого века может быть разделена на несколько периодов. До 1713 года дамы высшего общества всё ещё носят фонтанж (чепец, состоящий из ряда накрахмаленных кружев), сама форма которого давала большой простор для фантазий.

Новая мода на головные уборы началась в 1713 году, на церемониальном приеме в Версале (Франция), когда Герцогиня Шрусбери появилась перед Людовиком XIV без фонтанжа с гладкими и немного вьющимися волосами, украшенными шнурком и цветами. Людовику прическа герцогини очень понравилась, а учитывая тот факт, что он был законодателем европейской моды, то это событие предрекло развитие европейской моды на прически эпохи Рококо. Эта кажущаяся простота стала главной тенденцией в моде на женские прически 18 столетия.

Все леди, изображенные на картинах того времени, имеют простые, скромные, но всё же изящные причёски, независимо от того является ли эта дама роскошной маркизой Де Помпадур, добродетельной Марией Тэрезой или юной Фике из Цербста. Только вслушайтесь в названия этих причёсок — «бабочка», «сентиментальная», «тайна», «неженка».

Однако с середины 70-х годов XVIII века прослеживается иная тенденция: причёска снова принялась «расти» вверх. И снова женские прически стали превращаться в сложные сооружения, как в эпоху фонтанжа до 1713 года. В ход шли не только собственные волосы дам, но и накладные, причем часто дамам не хватало своих собственных волос для таких громоздких причесок, поэтому использовали волосы служащих и даже лошадиные гривы! Особо изысканные дамы использовали почти всё, что только могли найти — ленты, драгоценности, ткани, цветы, плоды.

Есть мнение, что тон в моде задавала новая фаворитка Людовика XV — Мари-Жанетта Бекю, графиня Дюбарри, — девушка из народа, которую король в одночасье возвысил до себя. Помимо графини Дюбарри, моду диктовала, разумеется, молоденькая дофина Мария-Антуанетта. Став королевой, она посвящала большую часть времени изобретению новых причесок и нарядов. Её личный парикмахер Леонар лишь только направлял бурную фантазию «австриячки» в нужное русло. Совместное творчество парикмахера и королевы дало миру такие шедевры, как «взрыв чувствительности», «сладострастная», «тайная страсть»… Сравните с бледной «неженкой» или скромной «бабочкой» предыдущего периода.

Наиболее элегантные женщины возводили на своей голове целые композиции из птиц, статуи и даже мини-сады с крошечными искусственными деревьями. К тому же периоду относится любимая многими A-la Belle Poule — причёска с моделью знаменитого фрегата. Создание такой прически могло занять целый день и причёска могла носиться в течение нескольких дней, а иногда даже целой недели.

Естественно, спать с такой прической было невозможно, да к тому же такие громадные сооружения на голове были идеальными местами обитания для огромного количества вшей. Спасались от этой напасти специальными палочками, которыми чесали кожу головы дабы хоть немного уменьшить постоянный зуд.

Со временем к началу 80-х годов 18 столетия громоздкая, вычурная женская прическа становится несколько скромнее. Исчезает мода на «вазоны» и «паруса». Только ленты и муслиновая ткань остаются в арсенале модниц XVIII века. С полотен Гойи и Виже-Лебрен и Гейнсборо смотрят на нас эти женщины с пышными, но скромно украшенными волосами.

Французская революция повернула всё с ног на голову. Громоздкие прически вышли из моды, а спустя несколько лет, светские дамы щеголяли со скромными причёсками…

Высокие причёски XVIII века: мифы и правда | История моды с Марьяной С.

В популярном представлении XVIII век - это эпоха высоких женских причёсок. Да ещё и с экстравагантными украшениями, например, корабля с парусами. И в современных магазинах маскарадных костюмов к нарядам в стиле галантного века почти обязательно предлагают пышные белые парики.

Но всё не так просто! Начнём с того, что париков женщины в XVIII веке почти не носили. Мужчины - да, а женщины - нет. Разве что необходимо было скрыть какой-нибудь дефект. Ещё дамы иногда подражали мужским причёскам и могли надеть парик к костюму для верховой езды.

А в целом же дамы обходились собственными волосами. И на протяжении почти всего века причёски оставались невысокими. Их украшали лентами, цветами, нитками жемчуга, и укреплёнными сбоку "помпонами" (розетками из кружев, цветов, драгоценностей).

Мадам де Помпадур, Франсуа Буше, 1759 г., из Собрания Уоллеса (Лондон). Икона стиля середины века с модной причёской той поры.

Во второй половине века причёска стала чуть повыше, и для её создания уже могла понадобиться небольшая подкладка-подушечка, на которую волосы начёсывались.

И только во второй половине 1770-х годов настанет царство высоких причёсок. При этом продлится оно недолго, чуть больше пяти лет. Однако именно этим причёски произвели на современников такое впечатление, что и в глазах потомков именно они остались символом XVIII века!

Модная гравюра второй половины 1770-х с причёсками и "пуфами".

В немалой степени их популярности поспособствовала главная икона стиля той поры, французская королева Мария Антуанетта. Её личный парикмахер Леонар создавал причёски, а модистка королевы, Роза Бертен, помогала с их украшением. Другие дамы стремились подражать королеве, и вскоре эта мода охватила Европу.

Протрет Марии Антуанетты кисти неизвестного художника по портрету Готье д'Аготи 1770-х, из коллекции музея в Сен-Кантене

На голове у женщины парикмахер создавал сложное сооружение и из собственных волос, и накладных - с помощью проволоки, ткани, конского волоса и прочих материалов. Сверху огромную причёску часто покрывал пышный головной убор, нечто вроде чепчика из нескольких метров ткани, т.н. "пуф". И всё это украшали самым фантастическим образом!

Современники писали: «Мы видим на одном уборе открытие парламента, на другом заключение мира между русскими и турками, на третьем битву при Иври и Генриха IV, или даже английский сад, короче, все события древности и современности». А на голове у герцогини де Шуазель однажды раскинулся "сад, с травой и цветами, журчащим ручьём и крошечной ветряной мельницей, украшенной драгоценными камнями и приводимой в движение часовым механизмом".

Карикатура 1770-х, изображающая причёску с цветочным садом

Темой для причёски могло послужить что угодно, от театральной премьеры до военной победы. Так, например, в 1778 г. фрегат французского флота "Belle Poule" ("прекрасная курочка") смог уцелеть в военном конфликте с англичанами, и это было воспринято французами, как важная победа. Причёска "a-la Belle Poule" немедленно вошла в моду, и, пусть и продержалась в ней всего несколько недель (мода менялась быстро!), навсегда осталась в истории. Хотя она, замечу, была далеко не самой экстравагантной.

Карикатура 1780-х, изображающая причёску "Независимость и Триумф Свободы" (имеется в виду борьба США за независимость)

Проходить с таки сооружением на голове можно было неделю-другую. Затем его разбирали и делали новое. Спать приходилось в специальных колпаках. Иногда надевали сетку, которая закрывала и причёску, и лицо, и шею. Часть украшений и локонов на ночь можно было открепить... однако наутро снова нужно было приводить это в порядок.

Дам, которые носили такие высокие причёски, критиковали, высмеивали. Тогдашняя пресса была полна карикатур на дам, которые сидят в каретах на полу из боязни испортить высокую причёску...

Карикатура 1780-х, изображающая парикмахера, колдующего над высокой женской причёской, и мужчину с секстантом ( навигационным инструментом, который использовали для измерения высоты Солнца и других объектов над горизонтом).

Были такие сатирические картинки и в России. Хотя, заметим, при российском дворе высоких причёсок не носили! Это было время царствования Екатерины II. И она, женщина практичная, наложила на них запрет.

Но уже в начале 1780-х эти огромные причёски перестали носить - их сменили пышные, но не очень высокие. Что ж, это была краткая, но запомнившаяся на века мода!

Подписывайтесь на мой канал по истории моды и костюма!

Женские прически XVIII века.

Франция
     Мода XVIII столетия в целом тяготела к вычурности и утончённости, к лёгкости и манерности. Этому способствовал и стиль рококо, главенствовавший в изобразительном и декоративно прикладном искусстве на протяжении большей части XVIII века.

Рококо ( от фр. rocaille - декоративная раковина, ракушка) стиль в искусстве, возникший во Франции во второй половине XVIII века. Идейная основа стиля рококо - это вечная молодость и красота, галантное и меланхоличное изящество, бегство от реальности.Характерными чертами этого стиля являются изысканность, большая декоративная нагруженность композиций, Большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям.

     Аристократия в середине XVIII века замкнулась в своем уютном и интимном мирке, проводя жизнь в бесчисленных празднествах, балах и маскарадах, стремясь урвать от жизни все доступные ей утехи, в первую очередь чувственные. Ее девизом стала фраза: "Apres nous le deluge!" (фр. "После нас хоть потоп!"). В этих словах отразилось отношение к миру почти всего высшего французского сословия. Кстати, после них и случился "потоп", потрясший до основания общественные устои Западной Европы - грянула Французская буржуазная революция 1789г., и покатились с эшафотов гильотинированные головы французских аристократов и аристократок.
      Но все это случится еще не скоро - только в конце века, а пока капризы и прихоти аристократии открыли простор творческой фантазии французских портних-модисток и парикмахеров.

      До 1713 года дамы все еще носят фонтанж, сама форма которого давала большой простор для фантазий.
Фонтанж (фр. fontange) - дамская высокая прическа времен Людовика XIV и одноименный чепец , состоящий из ряда накрахмаленных кружев. Укреплялся он при помощи шпилек и проволочных конструкций.

French man and woman, 1730s.

     Интересна история появления этой прически. Во время очередной королевской охоты в 1680г. юная фаворитка короля Франции - Анжелика де Руссиль-Фонтанж нечаянно растрепала свои локоны и, чтобы длинные волосы не мешали ей охотиться, подвязала их куском кружева. Исследователи расходятся во мнениях - то ли это кружево было сорвано с рукава, то ли было чулочной подвязкой. Так или иначе, это концептуальное сооружение на голове де Фонтанж пришлось по вкусу эксцентричному королю, и на утро почти все дамы явились ко двору с такими же "фонтанжами"
Некоторые модницы собирали пучок не прямо, а под углом, на манер падающей Пизанской башни. Даже простолюдинки сооружали себе подобие "фонтанжей".Появилось более сотни вариантов этой прически. Обычно прическа типа "фонтанж" представляла нагромождение высоко надо лбом нескольких туго завитых локончиков-штопоров, расположенных горизонтально и поэтажно. Один или несколько этих змеевидных локонов спускались на грудь.

      
Мария Анжелика де Скорайлль де Рувилль-Фонтанж

     Со временем фонтанжи становились все выше и причудливей. У иных дам они достигали высоты 50-60 см. Такие сооружения уже приходилось поддерживать каркасом
          .
     Случай заставил европейских красавиц навсегда отказаться от фонтанжа. В 1713 году, на торжественном приеме в Версале английская подданная, герцогиня Шрусбери, предстала перед Людовиком XIV без фонтанжа, с гладко зачесанными волосами. Судьба фонтанжа была решена.В моду тут же вошла маленькая, гладкая прическа с рядами ниспадающих на плечи локонов.Эта простая, слегка припудренная прическа, украшенная букетиками или кружевной наколкой, эта кажущаяся простота и стала основной модной тенденцией века рококо.
     В России мода на фонтанж держалась несколько дольше - до середины 20-х годов XVIII века. Правда, носили его, по преимуществу, пожилые дамы.
Женщины с полотен Ватто, Буше, Патера, де Труа, Шардена все до единой причесаны скромно и элегантно, - будь то роскошная маркиза де Помпадур, добродетельная Мария-Терезия или юная Мария-Антуанетта. Сохранились названия этих причесок - "бабочка", "сентиментальная", "тайна", "неженка". Носили даже короткие завитки , стиль а-ля mouton ("овечка").
        
  Francous Boucher. 1746s. Madame Bergeret.
   
   Liotard L`Archiduchesse. Marie-Antoinette d`Autriche, future Reine de France, a lage de 7 ans (1762s.) 
     Elegante avec la robe a grands paniers, abbe mondain, jeunes gens en costume de chasse et de promenade avant 1760.   
Buucher. 1758s. Marquise de Pompadou.   
     Однако с середины 70-х годов прослеживается иная тенденция: прическа снова принялась "расти" вверх, превращаясь в сложное сооружение. Есть мнение, что тон в моде задавала новая фаворитка Людовика XV - Мари-Жанетта Бекю, графиня Дюбарри, - девушка из народа, которую король в одночасье возвысил до себя. Помимо Дюбарри, моду диктовала, разумеется, молоденькая дофина Мария-Антуанетта. Став королевой, она посвящала большую часть времени изобретению новых причесок и нарядов.
     Ее личный парикмахер Леонар Отьё по прозвищу Боляр, то есть Великолепный, лишь только направлял бурную фантазию "австриячки" в новое русло. Так Франция стала законодателем моды в области причесок. От названия сложной прически - куафюра - парикмахеров стали называть куаферами. все новые и новые прически стали появляться в результате соперничества парикмахеров.
      Совместное творчество парикмахера и королевы дало миру такие шедевры, как "взрыв чувствительности", "сладострастная", "тайная страсть".
     Между 1770 и 1780 гг. с легкой руки Марии-Антуанетты, обладавшей роскошной шевелюрой, женская прическа начала подниматься вверх - иногда на высоту 70, а порой и 100 см, т.е. иные прически были в несколько раз больше головы.

French woman in an alluring rose, 1770s. 

Robe a la circassienne, 1770s.  
     Разумеется не каждая придворная красавица имела настолько длинные и густые волосы, чтобы в точности следовать новой моде. Так началось триумфальное шествие шиньонов и дамских париков. В ход шли и волосы, купленные у представительниц "третьего сословия", и конские волосы.А также - ленты, драгоценности, ткани, цветы и плоды.Наиболее стильные женщины умудрялись носить на голове чучела птиц, статуэтки, и даже мини-сады с крошечными искусственными деревцами.

 
1781s. 

     Чудовищных размеров прически выполняли функции противовеса огромному шлейфу, тянувшемуся за платьем дамы.Кроме того, туфли с высокими каблуками и огромная ширина юбки в бедрах, тоже требовали уравновешивания. Поскольку при подобных прическах удержать равновесие было сложно, то появилась мода на тонкие трости с жесткой кисточкой-чесалкой для головы - необходимый атрибут для прогулок.
 
 
      От огромного веса сооружений и постоянного натяжения волос у модниц ужасно болела голова, но, помятуя о том, "красота требует жертв", чего только не выдерживали женщины той эпохи! Однажды королева Франции Мария-Антуанетта согласилась ехать в карете, стоя на коленях, чтобы не повредить прическу - шедевр парикмахерского искусства и труд нескольких знаменитых куаферов. Можно себе представить, как непросто было носить такую прическу, сохраняя при этом непринужденную улыбку и гордую посадку головы.
     Неудобство высоких причесок, мешавших женщинам сидеть в карете, в конце концов было учтено Боляром. Он придумал легкий стальной механизм (его вставляли в парик), с помощью которого можно было сделать прическу низкой, а затем, нажав на клапан, - снова высокой.

Marie Antoinette, Quenn of France, in coronation robes by Jean-Baptiste Gautier Dagoty, 1775. 
К этому периоду относиться всем известная прическа A-lа Belle Poule. Она была в моде всего несколько недель. В 1778г фрегат "Belle Poule" одержал победу.Леонар со своей талантливой ученицей королевой Марией-Антуанеттой живо отозвались на это событие. несколько куаферов во главе с Леонаром , сооружая на голове королевы эту прическу высотой 70 см, трудились, стоя на лестницах, около 10 часов.

Coiffure a la Belle-Poule

    Прически могли изображать эпизоды охоты, натюрморты, пейзажи, ветряные мельницы, крепости, мосты, парусные корабли, сады, корзинки с фруктами, рога изобилия, сцены из модных пьес, казни и даже моменты интимной близости. Торжественный спуск на воду королевского фрегата «Адмирал» привел к появлению прически «адмиральская» с корабликом под парусами на макушке. А промчавшаяся в 1773 году по париижскому небу комета породила прическу «комета» с длинным хвостом из хлопчатобумажного газа. Когда в моду вошли живые цветы, в прически стали прятать флаконы с водой, чтобы цветы дольшe не вяли. Они, конечно охранялись долго, но ходить и сидеть с такими сосудами на голове следовало осторожно.Затем овощи и фрукты оттеснили на задний план цветы: пришла мода на артишоки, кочаны капусты, морковь, редис и т. п. Их сменили птичьи гнезда с яйцами и клетки с птицами. В прическу вставлялось множество драгоценностей.
     Случалось, что головка знатной дамы была так усеяна золотом и драгоценными камнями, что ее вес превышал вес всего тела. Потом пришла мода на перья в волосах, ради которой были уничтожены тыcячи лебедей, павлинов, цапель, страусов и других редких птиц.
     Парижский журнал «Курьер де ля мод» в 1770 г. в каждом выпуске помещал гравюры, изображавшие девять новых причесок — всего 3744 образца в год, что считалось величайшим достижением времени, позволяющим каждому проявить свой вкус при выборе прически.

Berliner Trachten des 18 Jahrhunderts.

Coiffure a la zodiaque; coiffure casque a la clorinde; Coiffure en soleil levant; coiffure a la persane.
 

      Большим подспорьем в сооружении всех этих чудес были шиньоны, подушки-подкладки, лаки, помады, сало и бараний жир, удерживавшие пудру, шпильки различной длины. Порой их число достигало нескольких сотен.
     Пудру употребляли всевозможных цветов: серебряную, белую, палевую и розовую. Дама надевала льняной пеньюар «пудер-мантель», чтобы не испортить платье и грим, и держала длинную маску с пластинками слюды против глаз, парикмахер обильно пудрил ее. Парикмахеров той поры нередко называли «мерлан», что означало рыба, обваленная в муке.
     Также существовали специальные шкафы-комнатки, где сверху сыпалась пудра.
     Кстати, мука, служившая основой пудры, была не всем по карману. Слуга Иоганна Беттгера – изобретателя фарфора – вместо муки стал использовать порошок из белой глины. Обнаружив ее свойства, хозяин парика изобрел. .. фарфор.... 
     Поскольку столь сложные архитектурные сооружения на голове требовали многих часов упорной и очень дорогой работы куафера, то, естественно, женщины причесывались не ежедневно. Даже аристократки делали это раз в 1-2 недели. Мещанки же причесывались и того реже — раз в месяц, а прически сохраняли как можно дольше нетронутыми. Волосы дам кишели насекомыми (вшами и блохами) и пахли прогорклой помадой (в среднем ее на прическу уходило до 1 кг!). Иногда там даже заводились мыши, привлеченные запахом пшеничной или рисовой муки, из которой готовили пудру.  Естественно спать с такой прической было невозможно да к тому же такие громадные сооружения на голове были идеальными местами обитания для огромного количества вшей. Спасались от этой напасти специальными палочками, которыми чесали кожу головы, дабы хоть немного уменьшить постоянный зуд.
      Чтобы отбить дурной запах, волосы сильно душили всевозможными благовониями, так что от дамы пахло за 50 шагов. Модницы постоянно носили с собой флакончики с резкими духами. Существовала специальная костяная или металлическая спица - трость (grattoirs), с помощью которой можно было, просунув ее сквозь валики, подкладки и прочие «примочки» и «прибамбасы», почесать голову, не портя прически. Эти палочки для чесания обычно имели наконечник в форме человеческой кисти.
    Во время сна пользовались специальными, обтянутыми шелком деревянными подставками-подголовниками, которые давали возможность держать прическу на весу. Некоторые модницы вообще спали сидя в креслах. Для защиты от грызунов изобрели специальный проволочный чепец («кибитку»), который надевали даме на голову во время сна.
    В 1770 году произошел трагический случай. От искр фейерверка, устроенного во время свадьбы будущего короля Людовика XVI, вспыхнули как порох огромные прически у множества дам. Погибло более 500 человек (в основном женщины), и вместе с ними и знаменитый Легро — куафер, славившийся особой изощренностью причесок.
     Мода на высокие прически исчезла после рождения Марией-Антуанеттой наследника престола; после родов ее роскошные волосы сильно поредели и она быстро ввела в моду новую прическу – небольшой паричок с шаловливыми локонами “enfant” (фр. «дитя»).
     Со временем (к началу 80-х годов) громоздкая, вычурная куафюра становится несколько скромнее. Исчезает мода на «паруса» и «вазоны». Только ленты и муслиновая ткань остаются в арсенале модниц , но шляпы и наколки по-прежнему большие и обьем прически сохраняется. В моду входят шляпы из соломы с низкой тульей и  широкими полями , их повязывают с лентами в новом «деревенском» стиле.

French men, women, and a child, 1774-1792

Thomas Gainsborough Lady Georgiana Cavendish 1787

Marie-Antoinette by Elisabeth Vigee-Lebrun 1783

Fachion plate of 1786 shows a caraco and petticoat, worn with a wide-brimmed summer hat of straw with elaborate trimmings.

1787 fashion plate.

     Желание нравиться преобладало надо всеми другими стремлениями и породило одежду, подчеркивающую чувственные формы тела. Все, абсолютно все женщины хотели быть молодыми (вечно молодыми!): чтобы скрыть возраст, два раза в день утром и вечером) принимали освежающую кожу ванну из парного молока, волосы покрывали слоем пудры, скрывающей седину, щеки сильно румянили.
     Все женщины стремились остановить время. Именно поэтому в моду вошли обильные румяна - одна из отличительных черт XVIII в. Так как повелевать природой человек не в силах, то с помощью румян был искусственно создан цвет, считавшийся типичным цветом молодости и красоты. Благодаря румянам на женских лицах царила вечная весна.
    Грим применялся столь обширно, что порой мужья не узнавали своих жен.Гримирование было исключительно привилегией знатных дам, другим, в том числе и женщинам легкого поведения, оно был запрещено, Дама высшего света уже издалека бросалась в глаза своим искусным гримом. Щеки были сильно нарумянены, остальная часть лица бледна до крайности. Дамы покрывали лицо свинцовыми белилами, поскольку бледная кожа считалась признаком аристократизма.

     С этой целью производили кровопускание и пили уксус. Для полной иллюзии проводили на лице голубые прожилки, будто бы проглядывающие сквозь нежную, тонкую кожу.При этом умывались далеко не каждый день, чтобы сохранить макияж. Популярными были молочные и земляничные маски. В макияже главным был красный грим самых разных тонов. Расходовали его в больших количествах, Так, в год Франция расходовала два миллиона баночек с красным гримом.

      На каждую даму уходило в год косметики с полпуда. На многочасовых увеселениях пудра и румяна на основе цинковых белил подсыхали и отваливались кусками, поэтому дамы вынуждены были поправлять грим на своих ярко нарумяненных щеках, который делал их похожими не на людей, а «на ободранных телят».
     Гримировали даже мертвых, чтобы они выглядели как можно красивее. Некоторые дамы в своем завещании точно описывали, как следует загримировать их после смерти. Нежность шеи умершей подчеркивали прозрачные платки с синими прожилками.
      Потребности в пудре в Европе того времени были огромными. Для французов и француженок ее требовалось столько, что во Франции случались перебои с рисовой или пшеничной мукой, из которых производилась разноцветная пудра для косметики, Пудрили лицо кисточками или мехом. Зато обильно напудренные волосы и не в меру раскрашенные лица помогали в самом главном: скрывать возраст.
     Женщина той изысканной и беззаботной поры все больше и больше становилась похожей на утонченную драгоценную статуэтку в фантастически сказочном интерьере. Грациозность и легкость продолжали отличать женский силуэт и, соответственно, женский костюм тех времен: узкие плечи, чрезвычайно тонкая (осиная) талия, округлая линия бедер, поначалу маленькая, а затем огромная прическа и высоко приподнятая грудь, которая к концу века будет все увеличиваться и увеличиваться в размерах все больше выступать вперед.
    Кстати, моду на высокую грудь ввела  супруга Людовика XVI красавица-австриячка Мария-Антуанетта, обладавшая безупречно красивым, как две пиалы, высоким бюстом.
     Поскольку широкая грудная клетка считалась признаком неблагородного происхождения, то дамы шнуровались как можно туже. Случалось, ребра из-за этого срастались, что доставляло благородным бедняжкам-модницам невыносимые страдания. Многие из них, памятуя о том, «что красота требует жертв», продолжали носить корсеты даже во время беременности (особенно, если она была нежелательной, а подобное в то галантное время случалось очень часто), что нередко приводило к появлению на свет детей с искривленными руками или ногами либо иными тяжелыми заболеваниями.

Fashion Before Ease The Lewis Walpole Library, Yate University

     Прямо на корсет дамы рококо натягивали платье и, не надевая и не поддевая более ничего, отправлялись за пределы своего дома. В ту до предела утонченную эпоху нравы настолько упростились, что возникла даже игра, одинаково приятная обеим сторонам.
     На модной тогда картине знаменитого французского живописца Фрагонара «Качели» (1767 г.) молодой человек смотрит даме под юбку и видит то, что ему разрешается увидеть.

Чрезмерное увлечение интимом вызвало появление столь глубокого декольте в виде каре, что грудь обнажалась до околососкового кружка (ареолы)
    

Кстати, большой популярностью пользовалось подкрашивание сосков красными (пунцовыми, бордовыми, малиновыми и др. ) красителями. Прийти на бал с бледными сосками было столь же немыслимо, как сегодня появиться на светском рауте без... макияжа. Чтобы сосок «стоял» – его время от времени натирали льдом, который модницы возили с собой на балы или приемы в специальных «ледницах"
     Ближе к концу века грандиозные и буйный стиль европейской знати подвергся критике со стороны философов Просвещения. Не только прически и платья, но тот же художественный стиль, "Рококо", был подвергнут резкой критике.А после Французской революции «старорежимные моды» сделались предметом насмешек… А уже спустя несколько лет, светские дамы щеголяли с элегантно — скромными причёсками «а-ля грек» и «а-ля Аспазия Новое общество  повернулось к простоте, от рококо стиль они отправились в "нео-классик, художественный стиль, который прославляет древнегреческие классические каноны красоты. И это стиль идет в гармонии с романтизмом, который начался в конце века и останется на протяжении почти всего девятнадцатого века.


Portrait of Madame Charles Maurice de Talleyrang Perigord
вот еще интересные картинки:
























 

    Интересных картинок еще превеликое множество, но, к сожалению, в рамках одного поста их просто нереально показать:)

источники:

 

 

в моде театральность и вычурность

18 век запомнился в истории парикмахерского искусства сложными в исполнении, причудливыми, порой абсурдными по форме, прическами. Дамы носили на голове различные сооружения в виде кораблей, парусов, корзин с фруктами, сделанных из проволочных каркасов и бутылок с водой. Прически 18 века украшались неимоверным количеством драгоценностей, перьев, цветов и даже фруктов.

Этапы парикмахерского искусства в 18 веке

Историю причесок 18 века можно условно разделить на несколько этапов:

  1. В начале столетия наблюдается тяготение аристократичных дам к «фонтанжу» — накрахмаленному чепцу, состоящему из нескольких рядов кружева. Чепцы были разнообразны по форме и видам, что оставляло широкий простор для экспериментов с внешним видом.
  2. Фонтанаж опускался все ниже и вскоре сменился завивкой, которую укладывали на голове в виде венка. Локоны создавали в виде змеек, опускавшихся с затылка на плечи. Надевали парики под интересными названиями «бабочка», «неженка», «птичка».
  3. В 70-х годах прически принялись активно расти вверх, представляя собой громоздкие, многослойные конструкции, щедро декорированные, чем ни попадя. Высота прически достигала полуметра, в качестве подручных средств использовались бутылки с водой, шиньоны, подушки, проволочные и ватные каркасы. На создание прически уходило огромное количество времени, носить ее могли целую неделю. Покрытые массой пудры, сала и помады, укладки доставляли дамам сплошные неудобства.

  4. К началу 80-х годов прически становятся скромнее, мода на вычурные и полуметровые конструкции отходит на задний план, предоставив пьедестал распущенным волосам, пышным начесам, игривым завиткам, разнообразным челкам. Распространилась тенденция делать укладки из собственных волос. Появился узел из волос, по внешнему виду напоминающий греческий, но более тяжелый. Создавались на макушке гребни из волос на основе косичек. Девушки распределяли по обе стороны прямого пробора мелкие завитушки в виде спиралек, трубок и стружки.
  5. Следующий этап в истории женских причесок охарактеризовался романтичными, легкими, воздушными шедеврами. Появилась прическа под названием «Плакучая ива», представляющая собой разделенные центральным пробором волосы с высоким пучком на макушке и свисающими по бокам мелкими локонами. Возникли повседневные и бальные укладки. Бальные прически декорировались всеми видами цветов и украшений.
  6. Конец 18 века стал известен модой на плоские волны, которые создавались с помощью горячих щипцов и укладывались в форме тюрбана. В качестве hair-декора использовались ленты, обручи, диадемы и алмазное перо.

Как сделать прическу в стиле Марии Антуанетты

Будучи королевой, Мария Антуанетта посвящала все свое свободное время изобретению новых нарядов и причесок совместно с личным, талантливым парикмахером Леонаром Боляром. Дуэт совместного творчества и бурной фантазии подарил миру роскошные прически, составляющие единое целое с головными уборами, а также шедевр «а-ля фрегат» в честь победы  фрегата «Ля Бэль Пуль» над англичанами. Укладка напоминала по форме корабль с парусами и пользовалась большой популярностью у придворных дам.

Рассмотрим схему создания одной из причесок Марии Антуанетты, самой простой в исполнении, но не менее величественной и громоздкой.

  1. Расчесываем волосы и устанавливаем на макушке проволочный каркас, внутри которого с одинаковым успехом можно поместить как вату, так и маленькую подушку. Каркас должен быть устойчивым и мягким, дабы не доставлять неудобств обладательнице прически.
  2. Далее поднимаем волосы и полностью закрываем ими основу прически, используя невидимки и заколки.
  3. Подняв наверх все пряди, фиксируем их там резинкой и создаем подобие пучка. Нижние пряди можно завить и уложить каскадной волной локонов.
  4. Украшается прическа обычно перьями, цветами, бусами и фиксируется лаком. Создать такую укладку могут только женщины с длинными волосами одной длины. В качестве альтернативы используются накладные и искусственные волосы.

В современной жизни прически 18 века находят свое отражение в необычных дизайнерских работах, представляемых на выставках как впечатляющие шедевры парикмахерского искусства, дополненные современной техникой исполнения и средствами укладки волос. Примером тому явилась выставка парикмахера-стилиста Тоно Санмартина, создавшего 14 работ из волос в стиле 18 века, изюминкой которого стало разноцветное рококо укладок и локонов.

Прически 18 века, несмотря на некую вычурность и театральность внешнего вида требовали огромного мастерства и профессионализма их создателей. Затейливые конструкции из волос говорят о тонком вкусе и неординарной фантазии мастеров того времени, об особой технике укладки, стрижки и завивки волос. Эпатажность причесок канула в небытие, но технология их создания стала основой для последующего развития парикмахерского искусства.

Прически 18 века в россии

Полное собрание материалов: "прически 18 века в россии" для вас и ваших друзей.

Прически 18 века: в моде театральность и вычурность

18 век запомнился в истории парикмахерского искусства сложными в исполнении, причудливыми, порой абсурдными по форме, прическами. Дамы носили на голове различные сооружения в виде кораблей, парусов, корзин с фруктами, сделанных из проволочных каркасов и бутылок с водой. Прически 18 века украшались неимоверным количеством драгоценностей, перьев, цветов и даже фруктов.

Этапы парикмахерского искусства в 18 веке

Историю причесок 18 века можно условно разделить на несколько этапов:

  1. В начале столетия наблюдается тяготение аристократичных дам к «фонтанжу» — накрахмаленному чепцу, состоящему из нескольких рядов кружева. Чепцы были разнообразны по форме и видам, что оставляло широкий простор для экспериментов с внешним видом.
  2. Фонтанаж опускался все ниже и вскоре сменился завивкой, которую укладывали на голове в виде венка. Локоны создавали в виде змеек, опускавшихся с затылка на плечи. Надевали парики под интересными названиями «бабочка», «неженка», «птичка».

  • В 70-х годах прически принялись активно расти вверх, представляя собой громоздкие, многослойные конструкции, щедро декорированные, чем ни попадя. Высота прически достигала полуметра, в качестве подручных средств использовались бутылки с водой, шиньоны, подушки, проволочные и ватные каркасы. На создание прически уходило огромное количество времени, носить ее могли целую неделю. Покрытые массой пудры, сала и помады, укладки доставляли дамам сплошные неудобства.

  • К началу 80-х годов прически становятся скромнее, мода на вычурные и полуметровые конструкции отходит на задний план, предоставив пьедестал распущенным волосам, пышным начесам, игривым завиткам, разнообразным челкам. Распространилась тенденция делать укладки из собственных волос. Появился узел из волос, по внешнему виду напоминающий греческий, но более тяжелый. Создавались на макушке гребни из волос на основе косичек. Девушки распределяли по обе стороны прямого пробора мелкие завитушки в виде спиралек, трубок и стружки.

  • Следующий этап в истории женских причесок охарактеризовался романтичными, легкими, воздушными шедеврами. Появилась прическа под названием «Плакучая ива», представляющая собой разделенные центральным пробором волосы с высоким пучком на макушке и свисающими по бокам мелкими локонами. Возникли повседневные и бальные укладки. Бальные прически декорировались всеми видами цветов и украшений.

  • Конец 18 века стал известен модой на плоские волны, которые создавались с помощью горячих щипцов и укладывались в форме тюрбана. В качестве hair-декора использовались ленты, обручи, диадемы и алмазное перо.

  • Как сделать прическу в стиле Марии Антуанетты

    Будучи королевой, Мария Антуанетта посвящала все свое свободное время изобретению новых нарядов и причесок совместно с личным, талантливым парикмахером Леонаром Боляром. Дуэт совместного творчества и бурной фантазии подарил миру роскошные прически, составляющие единое целое с головными уборами, а также шедевр «а-ля фрегат» в честь победы фрегата «Ля Бэль Пуль» над англичанами. Укладка напоминала по форме корабль с парусами и пользовалась большой популярностью у придворных дам.

    Рассмотрим схему создания одной из причесок Марии Антуанетты, самой простой в исполнении, но не менее величественной и громоздкой.

    1. Расчесываем волосы и устанавливаем на макушке проволочный каркас, внутри которого с одинаковым успехом можно поместить как вату, так и маленькую подушку. Каркас должен быть устойчивым и мягким, дабы не доставлять неудобств обладательнице прически.
    2. Далее поднимаем волосы и полностью закрываем ими основу прически, используя невидимки и заколки.
    3. Подняв наверх все пряди, фиксируем их там резинкой и создаем подобие пучка. Нижние пряди можно завить и уложить каскадной волной локонов.
    4. Украшается прическа обычно перьями, цветами, бусами и фиксируется лаком. Создать такую укладку могут только женщины с длинными волосами одной длины. В качестве альтернативы используются накладные и искусственные волосы.

    В современной жизни прически 18 века находят свое отражение в необычных дизайнерских работах, представляемых на выставках как впечатляющие шедевры парикмахерского искусства, дополненные современной техникой исполнения и средствами укладки волос. Примером тому явилась выставка парикмахера-стилиста Тоно Санмартина, создавшего 14 работ из волос в стиле 18 века, изюминкой которого стало разноцветное рококо укладок и локонов.

    Прически 18 века, несмотря на некую вычурность и театральность внешнего вида требовали огромного мастерства и профессионализма их создателей. Затейливые конструкции из волос говорят о тонком вкусе и неординарной фантазии мастеров того времени, об особой технике укладки, стрижки и завивки волос. Эпатажность причесок канула в небытие, но технология их создания стала основой для последующего развития парикмахерского искусства.

    Прически 18 века в россии

    Глава четвертая. Русские прически XVIII века

    Общая характеристика

    В России, как и в других странах Европы, в XVIII веке происходили изменения в экономике. Правда, процесс преобразования шел значительно медленнее, чем в Европе, в связи с общей отсталостью страны. Постепенно начинают развиваться и расти казенные, а потом частные мануфактуры.

    Вместе с развитием отдельных отраслей промышленности начали расти города, в которых сосредоточивались промышленность и ремесла, развивались рыночные отношения, а также торговля с заграницей. В 1762 году был издан царский указ “О вольности дворянства”. Народ ответил на это восстаниями. Особенно потрясло страну восстание под руководством Емельяна Пугачева.

    Несмотря на засилье иностранцев и в русской науке и в русском искусстве, появляются такие имена, как Михаил Васильевич Ломоносов, Иван Иванович Ползунов, Иван Петрович Кулибин. В 1755 году в Москве был открыт первый русский университет.

    Еще в начале XVIII века царь Петр I специальным указом ввел обязательное ношение европейских модных костюмов. Его реформы встречали решительный протест со стороны приверженцев старины.

    Новые порядки, установленные Петром I по образцу Европы, постепенно становятся привычными. После первого путешествия царя Петра I за границу боярские длинные кафтаны и бороды подвергались гонению; законодателями мод стали придворные. О сказочном богатстве их нарядов часто писали многие иностранцы. Для воспитания и обучения дворянской молодежи было выпущено специальное руководство. Их костюмы и прически были примером для подражания столичных дворян. Позднее им стали подражать и провинциальные дворяне, разночинцы. Только купечество не восприняло целиком европейской моды. Оно продолжало следовать старинным русским обычаям. Новые правила и нормы поведения стали обязательными для дворян.

    Основные виды и формы причесок

    Мужчины-придворные в первой половине XVIII века следовали французской моде. Обязательным было ношение громоздких париков типа “гривы”, “пуделя”. Парики привозились из Европы в большом количестве. В крупных городах были открыты специальные французские или немецкие магазины. Парикмахеры-французы в поисках хорошего заработка потоком хлынули в Россию. Постепенно французские моды уступали место прусским. С 1732 года распространяется прическа “прусская коса”, которую делали вначале на своих волосах, а затем – на париках.

    Во второй половине XVIII века прически типа “крысиный хвост” носили военные и придворные. Менялась укладка буклей, длина косы, но силуэт оставался тот же. В конце XVIII века стали носить прическу “крылья голубя”. В 1796 году распространяется прическа “под скобку” – ее носило купечество и мещане. Парики, распространившиеся в России, ввели моду на бритье лица. В 1705 году был введен специальный “бородной знак”, который давал право владельцу, заплатив налог, носить бороду. Исключение составляли духовенство, крестьяне.

    Женские прически в начале века следовали французской моде. Это относилось к дамам высшего общества. Прическа “фонтанж” была самой популярной, но при завитых локонах отсутствовала высокая кружевная наколка. В остальном силуэт прически был скопирован полностью.

    Носили прическу типа “Мария Манчини” – с завитыми полушариями и спускающимися на шею длинными локонами. Прически в большинстве делались из собственных волос с добавлением шиньонов и локонов.

    С распространением моды на высокие каркасные парики во второй половине XVIII века русские женщины (придворные дамы), несмотря на недовольство духовенства, стали подражать ей. Прически типа “фрегат” и “Мария-Антуанетта” можно было видеть не только на париках, но и на собственных волосах, обильно посыпанных пудрой, рисовой мукой. Женщины из средних и низших сословий продолжали носить русские национальные прически – гладко причесанные волосы, заплетенные в косу. В крестьянской среде такие прически сохранились вплоть до XX века.

    Головные уборы, украшения, косметика

    Мы уже говорили о том, что европейские моды проникали в русское общество с большим трудом. Только реформы Петра I значительно упростили распространение французских и немецких костюмов и причесок. Старинные боярские длиннополые одеяния были заменены более эффектной, европейской одеждой. Скромные и простые по фактуре в начале XVIII века, костюмы постепенно стали более красочными и декоративными. На протяжении всего века костюм продолжал изменяться, следуя европейской моде. Законодателем моды в России был Петербург, в Москве придерживались ее, внося свои индивидуальные поправки. Со сменой правителей России моды объявлялись вне закона. Так, при Павле I начали преследовать французскую моду, заменив ее прусской, но это было кратковременно. Купечество и мещане, ремесленники следовали русским традициям. Парикмахерским делом в России занимались крепостные мастера, которых отдавали в обучение парикмахерам из Франции, Германии, Англии. Среди русских парикмахеры назывались цирюльниками или тупейными художниками от слова “тупей”. Талантливые от природы крепостные парикмахеры вносили в прически много вкуса, фантазии, не уступая в исполнении прославленным французским куафёрам.

    Жизнь крепостных мастеров была тяжелой, они подвергались унижениям, телесным наказаниям за малейшую провинность. Несмотря на виртуозность исполнения причесок, в России модным считалось только то, что шло из Европы, в частности из Франции. Поэтому работы русских парикмахеров не ценились. Русская знать, пользуясь услугами крепостных умельцев, переименовывала их на европейский лад: так Иван превращался в Жана, Василий – в Базиля, Андрей – в Андрэ. Для простого народа в столичных и уездных городах были открыты цирюльни. На вывесках этих заведений было написано, что здесь не только причесывают, стригут и бреют, но и ставят пиявки и пускают кровь.

    Головные уборы, украшения, косметика

    Головные уборы носили во время прогулок, путешествий. Модные европейские новинки быстро распространились по всем городам России. Специально создавали салоны, мастерские; модистки повторяли французские модели, внося некоторые изменения согласно своему вкусу. Придворные пользовались услугами иностранных мастеров, чей труд оплачивался значительно дороже, чем отечественных умельцев. Русские национальные головные уборы сохранились в среде купечества, горожан, сельского населения.

    На придворных праздниках даже иногда обязывали являться в русских сарафанах и кокошниках. Такие празднества устраивала императрица Екатерина II. Украшения знатных дворян поражали великолепием, изяществом исполнения. Голову украшали диадемами, обручами с драгоценными камнями посередине типа фероньерки, лентами.

    В записках иностранцев, побывавших при дворе русских царей, в домах влиятельных царедворцев, много места уделено внешнему виду русских вельмож. В частности, упоминалось, что косметика была распространена среди женщин. Они сильно румянили щеки, белили шею и руки, любили ароматические притирания. Мода на косметику, так же как и на прически, шла от европейских дворов, но применялась несколько меньше. Так, в период увлечения мушками их налепляли на лицо по одной-две.

    Вопросы и задания

    1. Расскажите о стиле рококо XVIII века. Каков был эстетический идеал этого периода?

    2. Опишите прически этого периода; как влиял на них стиль рококо. Зарисуйте их.

    3. Как развивалось парикмахерское дело в XVIII веке.

    4. Назовите известных французских художников и скульпторов, их произведения. Зарисуйте прически, которые можно увидеть на картинах и скульптурах в Музее изобразительных искусств им А. С. Пушкина.

    5. Назовите произведения драматургии, которые могут быть оформлены прическами XVIII века.

    6. Что было общего в английских, французских и немецких прическах?

    7. Какую роль играли украшения в женских прическах?

    8. Какие головные уборы, прически считались модными в период французской буржуазной революции 1789 года? Зарисуйте их.

    9. Опишите формы причесок периода Директории. Разберите одну из них (моделирование). Зарисуйте ее.

    Дополнительная литература

    Изергина А. Н. Немецкая живопись XVII века. Л.- М., “Искусство”, 1960.

    Либман М. Я. Искусство Германии XV-XVI вв. М., “Искусство”. 1964.

    Фабрикант М. Старые мастера немецкого реализма. Л., Изогиз, 1936.

    Мандер К.- В. Книга о художниках. М.- Л., “Искусство”, 1940.

    Кроль А. Е. Английская живопись XVI-XIX вв. Л., изд. Гос. Эрмитажа, 1961.

    Искусство Англии XVII-XIX вв. М., “Искусство”, 1955.

    Виппер Б. Р. Английское искусство. М., изд. Гос. музея ИЗО им. А. С. Пушкина, 1945.

    Английская живопись XVIII-XIX вв. М., Изогиз, 1961. (Репродукции.)

    Лисенков Е. Г. Английское искусство XVIII в. Л., изд. Гос. Эрмитажа, 1964. Древнерусское искусство XVII в. М., “Наука”, 1964.

    Брюсова В. Г. Фрески Ярославля XVII – начала XVIII в. М., “Искусство”, 1969.

    Лебедева Ю. М. Древнерусское искусство X-XVII вв. Живопись, архитектура. М., Учпедгиз, 1962.

    Лихачев Д. С. Культура русского народа X-XVII вв. М.- Л., Изд-во АН СССР, 1961.

    Мнева Н. Е. Искусство Московской Руси, вторая половина XV-XVII вв. М., “Искусство”, 1965.

    Свирин А. Н. Искусство книги Древней Руси. XI-XVII вв. М., “Искусство”, 1964.

    Коваленская Я. Н. История русского искусства XVIII в. М.- Л., “Искусство”, 1940.

    Лапшина Н. П. Русское искусство XVIII в. М., изд-во Акад. художеств СССР, 1963.

    Причёски XVIII века

    1 Причёски XVIII века

    2 Женская причёска

    3 Мужская причёска

    1. Причёски XVIII века

    Маркиза де Помпадур

    Мода XVIII столетия в целом тяготела к вычурности и утончённости, к лёгкости и манерности. Этому способствовал и стиль рококо, главенствовавший в изобразительном и декоративно — прикладном искусстве на протяжении большей части XVIII века. Причёска всегда является отражением общих тенденций моды, поэтому с воцарением рококо уходит в небытие торжественность фонтанжа и аллонжа. Поскольку XVIII столетие принято считать «веком женщин», то и начинать следует с женской причёски.

    2. Женская причёска

    Портрет танцовщицы Барбарины Кампанини работы Розальба Карьера

    Портрет королевы Франции Марии-Антуанетты

    Историю женской причёски можно условно разделить на несколько этапов. До 1713 года дамы всё ещё носят фонтанж, сама форма которого давала большой простор для фантазий. [1]

    После того, как Людовик XIV — главный законодатель европейских мод — положительно оценил маленькую, скромную причёску герцогини Шрусбери, в моду вошла простая, слегка припудренная причёска, украшенная букетиками или кружевной наколкой. Эта кажущаяся простота и стала основной модной тенденщией века рококо. Женщины с полотен Ватто, Буше, Патера, де Труа, Шардена все до единой причёсаны скромно и элегантно, — будь то роскошная маркиза де Помпадур, добродетельная Мария-Терезия или юная Фике из Цербста. Названия этих причёсок также сохранились —«бабочка», «сентиментальная», «тайна», «неженка». Однако с середины 70-х годов прослеживается иная тенденция: причёска снова принялась «расти» вверх. [2] И опять куафюра начала превращаться в сложное сооружение (как в эпоху фонтанжа). В ход шли не только собственные волосы, но и накладные. А также — ленты, драгоценности, ткани, цветы, плоды. Есть мнение, что тон в моде задавала новая фаворитка Людовика XV — Мари — Жанетта Бекю, графиня Дюбарри, — девушка из народа, которую король в одночасье возвысил до себя. Помимо графини Дюбарри, моду диктовала, разумеется, молоденькая дофина Мария-Антуанетта. Став королевой, она посвящала большую часть времени изобретению новых причесок и нарядов. Её личный парикмахер Леонар лишь только направлял бурную фантазию «австриячки» в нужное русло. Совместное творчество парикмахера и королевы дало миру такие шедевры, как «взрыв чувствительности», «сладострастная», «тайная страсть»… (Сравните с бледной «неженкой» или скромной «бабочкой» предыдущего периода)… Это были громадные, сложные по исполнению причёски, составлявшие единое целое с головным убором. [3]

    Наиболее стильные женщины умудрялись носить на головах чучела птиц, статуэтки и даже мини-сады с крошечными искусственными деревцами. К тому же периоду относится любимая многими A-la Belle Poule — причёска с моделью знаменитого фрегата.

    Со временем (к началу 80-х годов) громоздкая, вычурная куафюра становится несколько скромнее. Исчезает мода на «паруса» и «вазоны». Только ленты и муслиновая ткань остаются в арсенале модниц. С полотен Гойи и Виже-Лебрен и Гейнсборо смотрят на нас эти женщины с пышными, но скромно украшенными волосами…

    После Французской революции «старорежимные моды» сделались предметом насмешек… А уже спустя несколько лет, светские дамы щеголяли с элегантно — скромными причёсками «а-ля грек» и «а-ля Аспазия».

    3. Мужская причёска

    Молодой человек в парике «аллонж»

    Король Станислав Лещинский в парике «бинет»

    Историю мужской куафюры (причёски) XVIII века также можно разделить на несколько этапов. В начале столетия продолжают совершенствоваться причёски, возникшие в конце XVII века. Так парики — аллонж по-прежнему в моде, однако, их длина заметно уменьшается. Возникает небольшой по размеру парик «бинет» — крупные локоны, уложенные параллельными рядами. С 1730-х годов такой парик носили только пожилые люди. В таком парике мы можем видеть и великого Баха, и польского короля Станислава Лещинского, и придворных немцев Анны Иоанновны.

    Если время правления Людовика XIV, в основном, может быть охарактеризовано, как «эпоха париков», то в XVIII столетии вновь возвращается мода на причёски из собственных волос, хотя и парики остаются по-прежнему популярны. Молодые люди предпочитают не отягощать себя тяжёлыми и довольно тёплыми париками.

    Как для париков, так и для волос существовала пудра. Пудра была различных цветов и оттенков — от белой до нежно-розовой и бледно-голубой. В моду входит небольшая, относительно простая и даже демократичная причёска «а-ля Катогэн»: подвитые волосы зачёсывались назад, завязывались на затылке в хвостик чёрной лентой. Эту причёску часто носили в армии и на флоте. Некоторые модники прятали этот хвостик в своеобразный футляр из чёрного бархата.

    Король Франции Людовик XV в парике «крыло голубя»

    Король Пруссии Фридрих II в парике «крыло голубя»

    Причёска «а-ля Катогэн» оказалась самой популярной на протяжении XVIII столетия. В 1740—1750 гг. большой популярностью пользуется завивка «крыло голубя» — два-три ряда тщательно закрученных локонов укладывались на висках. Сзади — небольшая косичка или хвост, стянутый лентой. Именно с такой завивкой мы можем видеть молодых королей — Людовика XV и Фридриха Великого. (Существовал также одноимённый парик неизменно — белого цвета).

    Молодой человек с причёской конца XVIII века. Работа Томаса Гейнсборо

    К концу XVIII века парики практически повсеместно выходят из моды — исключение составляла, пожалуй, Россия, где ещё в эпоху Павла I было немыслимо явиться ко двору без напудренного парика. В 1780-е гг. в моду входят довольно пышные, однако, простые в исполнении мужские причёски с крупными, как бы небрежно уложенными рядами локонов. Молодые лорды на картинах Гейнсборо причёсаны именно таким образом.

    В период Великой Французской Революции длинные волосы практически вышли из моды, особенно после того, как актёр Тальма сыграл роль Тита в вольтеровском «Бруте». После этого в моду вошли коротки «римские» причёски «а-ля Тит».

    · И. С. Сыромятникова. История причёски.-М. 2002.

    Знаменитые прически 18-го века

    Многим известна картина, где на голове женщины возвышается корабль с парусами и мачтами. Это не странная фантазия художника, а портрет королевы Марии Антуанетты. Именно такими — причудливыми, удивительными, огромными — были прически 18-го века.

    В 18-м веке женщины выглядели очень вычурно. Мода была манерной и утонченной. Она формировалась под влиянием стиля рококо, который был чрезвычайно популярен в те времена в изобразительном искусстве и дизайне интерьеров. Как и одежда, прически всегда были своеобразным отображением моды определенной эпохи. Прическа была признаком статуса для обоих полов, но традиционно 18-й век считается «веком женщин», потому особое значение имеют именно дамские прически.

    Стоит отметить некоторые неудобства, которые были связаны с парикмахерскими изобретениями эпохи рококо. Парикмахеры тех времен творили только эксклюзивные шедевры, как художники, никогда не повторяя одну и ту же прическу. Для фиксации и придания объема в волосы вставляли шиньоны, подкладки и всяческие конструкции, которые разрабатывались для каждой прически индивидуально.

    Расчесывались тогда не каждый день, а всего раз в неделю, а то и в две. Мещанки это делали не чаще одного раза в месяц. Трудоемкие прически старались сохранить как можно дольше. Потому у женщин часто в волосах заводились насекомые, появлялись зуд и неприятный запах из-за прогорклости помады, которой уходило около килограмма на одну прическу. Смрад перебивали благовониями и резкими духами.

    Модные женские прически 18-го века

    Мода на прически в 18-м веке во многом зависела от королевы Марии Антуанетты, которая вместе со своим парикмахером Леонаром постоянно занималась изобретением новых и новых фантазийных причесок. Это были огромные и сложные прически, которые часто соединялись с головным убором. Им давали названия: «взрыв чувственности», «тайная страсть». Самыми стильными и модными считались дамы, которые готовы были экспериментировать, взгромождая на голову птичьи чучела, миниатюрные деревца и даже целые сады, статуэтки.

    Именно тогда была придумана знаменитая во всем мире и в наши дни прическа с вплетенной в волосы моделью семидесятисантиметрового фрегата — A-la Belle Poule. Кстати, мастер над ней трудился около десяти часов, стоя на лестнице. Многие прически выглядели, как натюрморты, пейзажи, корзины с настоящими фруктами, мосты, клетки с птицами, гнезда с яйцами и тому подобное.

    Знаменитые мужские прически 18-го века

    Мода на мужские прически 18-го века в России, как и в Европе, не обошлась без объемных париков разной формы. Бинет выглядит, как крупные локоны, расположенные параллельно друг другу. В них ходили мужчины разного возраста. Парики аллонаж до сих пор в моде, изменилась только их длина. Рядом с модой на парики стояли прически из собственных волос, например «а-ля Катоген», которая являет собой гладко зачесанные слегка завитые волосы, которые связывались черной лентой на затылке. Натуральные и искусственные волосы припудривали, а хвостики иногда прятали в специальные бархатные футляры.

    Не менее популярной считалась прическа «крыло голубя» — несколько рядов локонов, уложенных на висках, и небольшой хвост или косичка на затылке. К концу 18-го века парики утратили свою популярность, востребованными стали только натуральные локоны. После революции мужчины почти прекратили носить длинные волосы и перешли на короткие стрижки римского типа «а-ля Тит».

    Прически в стиле 18-го века используют и в наше время. Конечно же, с ними не расхаживают по улицам и не делают на вечеринки. Они относятся к экстравагантным и эпатажным веяниям и часто используются знаменитыми кутюрье в показах новых коллекций одежды. Современные парикмахеры и стилисты получили больше возможностей, поскольку имеют целый арсенал специальных средств для укладки, позволяющих прочно фиксировать самые замысловатые и объемные шедевры из волос.

    Мужчины с длинными волосами и скромными хвостиками на затылках также не редкость. Особой популярностью подобные прически пользуются у звезд шоу бизнеса.

    История женской прически условно разделяется на несколько этапов. Первый, до 1713 года, ознаменовался продолжением моды на фонтаж, где был простор для фантазии. Пока Людовик Четырнадцатый, которого часто называют законодателем европейских модных течений, не увидел на голове герцогини Шрусбери аккуратную и миниатюрную прическу, очень ему понравившуюся. С тех пор подобные простые, припудренные прически с украшениями из букетиков или кружевных заколок стали самой модной тенденцией рококо.

    Именно такие прически 18-го века можно увидеть на моделях, изображенных на полотнах Вотто, Патера, Буше, Шардена, де Труа. Все они скромно причесаны, волосы лежат элегантно. Многие наверняка слышали их названия: «бабочка», «неженка». А после 70-го года 18-го века волосы снова устремились вверх. Укладки опять превратились в сложные сооружения, куафюра составлялась из собственных и накладных волос. Эти прически стали знаковыми для той эпохи и являются ее отличительной чертой.

    А к началу 80-х прически стали опять немного скромнее. Громоздкие паруса и вазоны на головах светских дам постепенно исчезли. В арсенале модниц остались ленты и муслиновые лоскуты ткани. Прически сохранили свою пышность и объемность, но больше не выглядели настолько безумными. Французская революция также отразилась на моде. Спустя несколько лет после нее женщины носили элегантные скромные укладки «а-ля Аспанзия» и «а-ля грек». Для декорирования причесок в 18-м веке часто использовали ленты, тканевые лоскуты, цветы, драгоценности.

    Оценка 4.3 проголосовавших: 7

    Знаменитые прически 18-го века

    Многим известна картина, где на голове женщины возвышается корабль с парусами и мачтами. Это не странная фантазия художника, а портрет королевы Марии Антуанетты. Именно такими — причудливыми, удивительными, огромными — были прически 18-го века.

    В 18-м веке женщины выглядели очень вычурно. Мода была манерной и утонченной. Она формировалась под влиянием стиля рококо, который был чрезвычайно популярен в те времена в изобразительном искусстве и дизайне интерьеров. Как и одежда, прически всегда были своеобразным отображением моды определенной эпохи. Прическа была признаком статуса для обоих полов, но традиционно 18-й век считается «веком женщин», потому особое значение имеют именно дамские прически.

     

    Стоит отметить некоторые неудобства, которые были связаны с парикмахерскими изобретениями эпохи рококо. Парикмахеры тех времен творили только эксклюзивные шедевры, как художники, никогда не повторяя одну и ту же прическу. Для фиксации и придания объема в волосы вставляли шиньоны, подкладки и всяческие конструкции, которые разрабатывались для каждой прически индивидуально.

    Расчесывались тогда не каждый день, а всего раз в неделю, а то и в две. Мещанки это делали не чаще одного раза в месяц. Трудоемкие прически старались сохранить как можно дольше. Потому у женщин часто в волосах заводились насекомые, появлялись зуд и неприятный запах из-за прогорклости помады, которой уходило около килограмма на одну прическу. Смрад перебивали благовониями и резкими духами.

     

    Модные женские прически 18-го века


    Мода на прически в 18-м веке во многом зависела от королевы Марии Антуанетты, которая вместе со своим парикмахером Леонаром постоянно занималась изобретением новых и новых фантазийных причесок. Это были огромные и сложные прически, которые часто соединялись с головным убором. Им давали названия: «взрыв чувственности», «тайная страсть». Самыми стильными и модными считались дамы, которые готовы были экспериментировать, взгромождая на голову птичьи чучела, миниатюрные деревца и даже целые сады, статуэтки.

     

    Именно тогда была придумана знаменитая во всем мире и в наши дни прическа с вплетенной в волосы моделью семидесятисантиметрового фрегата — A-la Belle Poule. Кстати, мастер над ней трудился около десяти часов, стоя на лестнице. Многие прически выглядели, как натюрморты, пейзажи, корзины с настоящими фруктами, мосты, клетки с птицами, гнезда с яйцами и тому подобное.

     

    Знаменитые мужские прически 18-го века


    Мода на мужские прически 18-го века в России, как и в Европе, не обошлась без объемных париков разной формы. Бинет выглядит, как крупные локоны, расположенные параллельно друг другу. В них ходили мужчины разного возраста. Парики аллонаж до сих пор в моде, изменилась только их длина. Рядом с модой на парики стояли прически из собственных волос, например «а-ля Катоген», которая являет собой гладко зачесанные слегка завитые волосы, которые связывались черной лентой на затылке. Натуральные и искусственные волосы припудривали, а хвостики иногда прятали в специальные бархатные футляры.

     

    Не менее популярной считалась прическа «крыло голубя» — несколько рядов локонов, уложенных на висках, и небольшой хвост или косичка на затылке. К концу 18-го века парики утратили свою популярность, востребованными стали только натуральные локоны. После революции мужчины почти прекратили носить длинные волосы и перешли на короткие стрижки римского типа «а-ля Тит».

    Прически в стиле 18-го века используют и в наше время. Конечно же, с ними не расхаживают по улицам и не делают на вечеринки. Они относятся к экстравагантным и эпатажным веяниям и часто используются знаменитыми кутюрье в показах новых коллекций одежды. Современные парикмахеры и стилисты получили больше возможностей, поскольку имеют целый арсенал специальных средств для укладки, позволяющих прочно фиксировать самые замысловатые и объемные шедевры из волос.

     

    Мужчины с длинными волосами и скромными хвостиками на затылках также не редкость. Особой популярностью подобные прически пользуются у звезд шоу бизнеса.


    Исторический экскурс


    История женской прически условно разделяется на несколько этапов. Первый, до 1713 года, ознаменовался продолжением моды на фонтаж, где был простор для фантазии. Пока Людовик Четырнадцатый, которого часто называют законодателем европейских модных течений, не увидел на голове герцогини Шрусбери аккуратную и миниатюрную прическу, очень ему понравившуюся. С тех пор подобные простые, припудренные прически с украшениями из букетиков или кружевных заколок стали самой модной тенденцией рококо.

     

    Именно такие прически 18-го века можно увидеть на моделях, изображенных на полотнах Вотто, Патера, Буше, Шардена, де Труа. Все они скромно причесаны, волосы лежат элегантно. Многие наверняка слышали их названия: «бабочка», «неженка». А после 70-го года 18-го века волосы снова устремились вверх. Укладки опять превратились в сложные сооружения, куафюра составлялась из собственных и накладных волос. Эти прически стали знаковыми для той эпохи и являются ее отличительной чертой.

     

    А к началу 80-х прически стали опять немного скромнее. Громоздкие паруса и вазоны на головах светских дам постепенно исчезли. В арсенале модниц остались ленты и муслиновые лоскуты ткани. Прически сохранили свою пышность и объемность, но больше не выглядели настолько безумными. Французская революция также отразилась на моде. Спустя несколько лет после нее женщины носили элегантные скромные укладки «а-ля Аспанзия» и «а-ля грек». Для декорирования причесок в 18-м веке часто использовали ленты, тканевые лоскуты, цветы, драгоценности.

     

    Что было внутри огромных причесок 18 века: dombusin — LiveJournal

    Самые невероятные в истории прически времен Марии Антуанетты, с кораблями, садами и вообще всем на свете появились благодаря конкуренции двух придворных «стилистов».

    Один из них, парикмахер Марии-Антуанетты Леонар, сопровождал ее со времен ее помолвки с французским дофином, а вторая, модистка королевы мамзель Бертен, была ее правой рукой и помощницей.

    Дух соперничества заставил этих двоих изобретать все новые и все более вычурные и сложные варианты причесок, а также всевозможные технические средства для изготовления, поддержания и «обслуживания» этих конструкций из волос.

    Музейная реконструкция прически "пуф" 1776 года

    Знаменитым «пуфам», высоко взбитым прическам 1770-х годов, уделено столько внимания, что кажется, будто они существовали многие годы. Хотя на самом деле эта мода была так же быстротечна, как и любые другие выразительные тенденции.

    Всего несколько лет, примерно с 1774 по 1880 годы, царили быстро сменяющие друг друга варианты огромных причесок, к концу этого срока парикмахеры насчитали три десятка стилевых направлений и почти четыре тысячи вариантов укладок.

    Реконструкция внутреннего устройства высокой прически 18-го века

    Что характерно, сама Мария-Антуанетта никогда не была в авангарде самых огромных или шикарно украшенных начесов, ее делом было задавать общий тренд. Где завиваем, где подстригаем, гофрируем или приглаживаем – королева выносила на обозрение двора новый стиль, а модницы немедленно вступали в соревнование и доводили свои головы до абсурда.

    Но зато это было воистину время самовыражений – любые общественные или природные явления могли быть отражены в дамской укладке. Даже прививка короля Людовика XVI от оспы немедленно оказалась на головах в виде pouf à la inoculation, прически, украшенной змеей и оливковым деревом, символами медицины и мудрости.

    Каркас обтягивался волосами, к этой конструкции могли крепиться шиньоны, завитые или гофрированные пряди, перья и разнообразный декор

    Чтобы собрать прическу «пуф» использовалось буквально все: ткань, марля, проволока, собственные волосы, шиньоны, шерсть, собственно пуфы (подушечки), а уж украшение конструкции вообще не предусматривало границ для фантазии.

    Первые такие прически просто предполагали небольшой пуф, скрытый волосами. Но с увеличением высоты причесок приходилось прибегать к жестким каркасам, которые оборачивались чем-то мягким, а затем уже покрывались волосами, а чаще – париками, поскольку мало у кого хватало своих волос для реализации идеи тупейных дел мастера.

    Инструменты для укладки волос 18 века: бумага и щипцы для завивки

    Когда мода из королевского двора просочилась на улицы и стала предметом изощренных шуток карикатуристов, законодатели модных тенденций уже сменили тренд. После родов Мария-Антуанетта, и так-то не слишком богатая волосами, начала свои волосы стремительно терять. Поэтому 1880-е годы – время огромных шляп, под которыми оказывались довольно скромные стрижки.

    Вот так закончилась краткая но яркая эпоха высоких причесок - когда Мария-Антуанетта ввела моду на соломенные шляпы

    Друзья, мода каких годов, на ваш взгляд, самая дурацкая?

    Музей Чертси - Волосы: стиль общества

    В 20 веке для женщин произошли большие социальные изменения; от получения права голоса во многих странах до сексуального освобождения в 1960-х годах. С каждым десятилетием женщины укладывали волосы, чтобы отразить их все более раскрепощенный образ жизни. Рост благосостояния на всех уровнях общества на протяжении столетия создавал постоянный спрос на новинки. Изменения в укладке волос теперь происходили регулярно на протяжении десятилетий.

    Начиная с эдвардианской эпохи, прически на рубеже веков характеризовались романтичной, мягкой полнотой, создаваемой зачесыванием назад и использованием подушечек для волос, называемых «крысиными». Однако «ревущие двадцатые» отказались от ограничений викторианской и эдвардианской жизни, и женщины вызвали ажиотаж, отправившись в парикмахерские, чтобы подстричь волосы каре. Свободолюбивые молодые женщины двадцатых годов укоротили волосы и юбки и развлекались. Голливуд стал важным объектом интереса в конце тридцатых и сороковых годов и продолжал оказывать большое влияние на прически на протяжении всего столетия, поскольку многие женщины хотели подражать стилю своих экранных кумиров.

    В первые годы 20 века некоторые мужчины все еще носили усы, но обычно с короткими волосами.Однако в стиле 1920-х годов было чисто выбритое лицо и коротко зачесанные волосы. Масла и помады помогали мужчинам укладывать волосы в 1930-х и 40-х годах.

    Как и женщины 20-го века, мужчины также обращались к поп-культуре в поисках вдохновения для причесок. По мере появления голливудских фильмов на мужские прически часто влияли ведущие актеры-мужчины, такие как Джеймс Дин, Кларк Гейбл и Элвис Пресли.

    К 1960-м годам нарушение формальности и многих ранее принятых стандартов привело к большему разнообразию причесок, чем за любое предыдущее десятилетие.Женские прически варьировались от пышных волос Bouffant до длинных, гладких и прямых волос. Улучшения в инструментах для укладки и изобретения средств для укладки волос сделали возможным широкий диапазон стилей, из которых женщина могла выбирать. Музыканты, такие как Beatles, также оказали большое влияние на создание мужских причесок, вдохновив их создание таких стрижек, как «швабра».

    В последнее десятилетие 20-го века в парикмахерской повсеместно присутствовали темы 1900-х годов. Женщины по-прежнему искали вдохновения в Голливуде, поскольку «Рэйчел», созданная американской актрисой Дженнифер Энистон, была самой востребованной прической десятилетия.С появлением Интернета в 1990-х годах идеи стиля стали распространяться по всему миру за считанные минуты.

    Прически и прически 18 века

    Прически и прически 18 века

    Прически и прически 18 века

    Часто задаюсь вопросом, какие прически подойдут на 18-е. века, нужен ли парик, что использовать для пудры и т. д. на вопросы, по крайней мере, для дам, есть ответы здесь, но источник этого не является современным, и поэтому к нему следует относиться забота.Хорошим примером этого является так называемый «Помпадур». прическа », которую не видели у самой мадам Помпадур.

    Легенда и правда

    Ни один другой аспект моды не пострадал от такого количества полуправды и преувеличений. как прическа в стиле рококо. Даже в, казалось бы, серьезных книгах вы найдете рассказы о Фонтанги, которые были в четыре раза выше головы (например, v.Sydow, 1880), дамы спать в сидячем положении, чтобы сохранить прическу или высокие конструкции в котором мыши гнездились, потому что волосы (опять же, чтобы сохранить прическу) не имели ни какое-то время расчесывались и стирались.Вероятно, есть какая-то искра истины во всех этих историях, но их не следует принимать за чистую монету.

    Я подозреваю, что обычные вторичные источники любили распространять такие истории, потому что авторам показалось, что тема истории моды слишком скучна без несколько ярких анекдотов, чтобы развлечь читателя и "забыть" упомяните, что это всего лишь забавные анекдоты. Было , одно случай, который считался достаточно необычным, чтобы записать его даже в то время, когда это случилось, и именно так о них узнали более поздние поколения.Никто не писал вниз нормальные, повседневные вещи. Как всегда, рассказ рос в повествовании, был сокращался и обыгрывался от автора к автору, пока анекдот не появился как достоверный факт, даже типичный для той эпохи.

    Например, Fontanges действительно были довольно высокими около 1700 года, но в четыре раза больше. высота головы будет означать рост в один метр - только преувеличение найдено в изображениях театральных сатирических спектаклей. Все, что нужно, - это кто-то, кто противостоит Fontange fashion («Прически как дом!», Как в «Ямках» на милю глубиной! ").Если учесть, насколько робкие мыши, они могли только гнездиться в прическе того, кто крепко спал ночами и днями напролет. Более вероятно, что между 1770 и 1790 годами женщина оставила парик (со всеми вкусный помад и мучная мука все еще в нем) в углу ее гримерки в течение нескольких недель - и на несколько дней стало предметом разговора в суде. Что касается сна в вертикальном положении - что мы на самом деле знаем об этом? Картины сидящей королевы в постели? Может быть, они были так нарисованы просто потому, что так выглядело лучше.А мой знакомый врач предположил, что это связано с частым легочным проблемы (из-за сквозняков в зданиях): если вы когда-нибудь ложились спать с простуда, вы могли заметить, что сильнее кашляете в положении лежа.

    Женские прически

    В отличие от искаженной картины, нарисованной многими вторичными источниками, женские прически большую часть века были относительно безвкусными. В самом начале, до c.1710 г., Фонтанги (см. слева) носили с высокими передними волосами, но рост постепенно упала до минимума, простые прически заняли свое место около 1720 года. Даже короткие кудри (à la mouton, т. е. овечий стиль) носили. Большинство фотографий мадам Помпадур (включая знаменитый зеленый портрет) покажите ей простую косу, идущую от шеи до задней части голова и пряди вокруг лба, как на картинке справа (нажмите, чтобы увеличить). Итак, ни одна из высоких причесок, как правило, не связана с рококо там.

    Только после 1770 года (мадам Помпадур умерла в 1764 году) прически стали расти выше. и выше, что требует использования проволочных конструкций и шиньонов. Вверх до тех пор женщинам не нужно было носить парики, потому что общественные нормы требовали в любом случае длинные волосы у женщин, поэтому прически до 1770-х годов можно было реализовать с естественными волосы. Я предполагаю, что тот, кто мог себе это позволить, имел парикмахера, который делал им прически на еженедельно или даже ежедневно, в то время как другим парики делали раз в месяц и носил, может быть, раз в неделю.

    Корабль под парусами, который мы часто встречаем в книгах, действительно существовал, видимо: Даже современные источники подтверждают эту историю, например медная пластина слева *. Прическа создана в честь победы корабля "La belle poule". в какой-то битве. Можно было представить, что прическа модна для немногих. недель или - вдали от двора, куда отправлялись письма, несколько недель - месяцев пока он не потерял привлекательность новизны.Если есть правда в том, что мы рассказывал о дворе Людовика XVI, его члены соперничали за внимание, пытаясь превзойти друг друга в придумывании остроумных замечаний, новинок и тому подобного. В таком соревновании даже самая необычная прическа скоро потеряла бы свою обращаться. То же самое случилось бы со всеми другими экстравагантными прическами дореволюционное десятилетие, которые были записаны для потомков: их изобретательность, которой подражали некоторые придворные, вскоре исчезла из поля зрения, как шутка, сказанная однажды слишком часто.

    Порошок, кажется, сначала использовался женщинами экономно, но со временем частота после 1750 года. Неудивительно, если учесть, что прически в основном состояли из натуральных волос, длину, тонкость и блеск которых они хотели выпендриваться. Когда на фото появились заколки для волос, пудра была хорошим способом прикрыть вверх различия в цвете. Те, что сохранили прическу какое-то время (там могли быть люди, которые это сделали) извлекли выгоду из маслопоглощающих качеств порошка.

    Мужские прически

    Это правда, что мужчины обычно носили парики. Основная причина, вероятно, в том, что большинство имеют тенденцию терять волосы с определенного возраста, что мешает им носить модные прически. Крайности мужских причесок примерно совпадают с женскими: Примерно в 1710 году длинные парики из аллонжа вышли из моды вместе с женскими. Fontanges. После этого прическа остается близко к коже головы. За исключением нескольких замков вокруг лба расчесывается основная часть волос (натуральных или искусственных) к спине, чтобы исчезнуть в черной сумке из тафты, бирже.Позже некоторые люди носили косичку, обернутую черной тканью, по образцу прическа прусских солдат.

    Как и в случае с женщинами, парики были скорее напудренными, чем натуральные волосы, хотя некоторые парики вообще не пудрились. Если учесть, что порошок прилипали к волосам с помощью масляных подушечек, это логично что длинные волосы не просто свешивались назад, а были запихнуты в мешок или обернутый тканевой лентой: всем, кто видел, какое масло для кожи / волос можно сделать с внутренней стороны воротника рубашки не хотелось бы, чтобы то же самое случилось с за пределами шелкового костюма (не подлежащего стирке).Мода музей в Людвигсбурге выставляет Justaucorps где шея / верхняя часть спины обесцвечены и разрушены помадом и пудра.

    Прическа, которая в настоящее время считается типичной, т.е. с двумя-четырьмя валиками. над ухом, ограничивается эпохой после 1760-х годов и может сочетаться с биржа, а также с косичкой. Только после 1770 года и ненадолго, мужские прически имеют тенденцию к росту, но не так сильно, как женские. прически того же периода.

    Уход за волосами

    Об уходе за волосами 18 века известно немного. Мой главный источник по косметике (Trommsdorff, 1805) не упоминает ни одного рецепта шампуня и т. п. хотя во всех других отношениях он довольно обширен. Я пришел к выводу, что это нормально мыло использовалось, как это было еще в начале 20 века, а затем небольшая естественная кислотность 5,7 pH была восстановлена ​​по одному из множества рецептов для ароматных уксусов списки Троммсдорфа.Если вы используете мыло (= основное) на волосах без после нанесения кислоты он становится липко-сухим. Можно смело предположить, что волосы мыли реже, чем сейчас, да и то часто просто с водой, без мыла. Таким образом, натуральное масло будет сохранено, волосы мягкие и блестящие. Некоторые реконструкторы пробовали умываться водой только на себе. и обнаружил, что после нескольких недель корректировки волосы стали очень мягкими и блестящий и нисколько не жирный - и оставался таким даже через год или два чтобы не встретить шампуня или мыла.«Аромат» - если он ощущался вообще в ту эпоху, которая была отвращена к гигиене - прикрывалась духами.

    Даже примерно в 1880 году (с. Сюдов) помады, кажется, были популярны для изготовления волосы блестящие, но, согласно той книге, это было необходимо только в том случае, если вы часто мыли волосы с мылом. По словам Троммсдорфа, некоторые из его рецептов помад подходят как для кожи, так и для волос, поэтому я не буду упоминать здесь какие-либо рецепты, но покажите вам мои косметические страницы.Упомянутый здесь базовый рецепт можно легко варьировать, используя разные ароматы.

    Пудра для волос

    Вопреки распространенному клише, ни натуральные волосы, ни парики не обязательно порошкообразный. Самое главное, парики были сделаны не из белых волос, как это часто бывает. видели сейчас: хороший парик был сделан из настоящих, человеческих волос, но сколько седых (не желтоватые или серые) бабушки с длинными волосами были готовы продать свои? Более вероятно, что молодым женщинам приходилось продавать свои длинные волосы за деньги. причины, я.е. он был всех цветов, поэтому хорошие парики, должно быть, были сделаны из волосы натурального цвета. Из шерсти животных делали только некачественные парики (буйволиные). или лошадь), которые были бы доступны в белом цвете, но кто бы это сделал настолько очевидно, что они не могли позволить себе парики из натуральных волос? Хоть белый, серый и блонд были модными цветами (судя по цветам, которые Троммсдорф дает рецепты пудры для парика без пудры естественного цвета на реконструкторе голова позитивно выделяется на фоне обычного белого буйвола или нейлоновой толпы, поэтому я бы рекомендовал полностью отказаться от пудры, если бы она не была так популярна.

    Согласно Троммсдорфу, порошок для волос состоит из крахмала (например, картофеля или риса). мука), красящие пигменты, если применимо, и ароматные масла. Лексикон Зедлера (1741) критикует расточительство пшеничной муки именно за это использование.

    Как уже упоминалось ранее, порошок прилипнет только к жирным волосам. либо из-за нанесенного помада, либо из-за естественной маслянистости. С доступные нам аутентичные методы (у кого есть дамская уборная?), сложно нанести пудру равномерно, но аутентичный вид стоит некоторых усилий. С большинство из нас надевают парик всего два-четыре раза в год, нет смысла смажьте его маслом и припудрите только для того, чтобы большую часть времени он оставался в углу, с хорошим шансом воспроизвести вышеупомянутый анекдот с мышами. Хорошая замена для пудры, и на самом деле есть один: спрей для окрашивания волос, который доступен в нескольких цветах, включая белый и серый. Если это правильно при нанесении хорошо имитирует пудру для волос.

    *) Все медные пластины на этой странице взяты из Энциклопедии Крюница; цветная фотография сделана в музее фарфора Фюрстенберга. мануфактура.

     Содержимое, макет и изображения этой страницы 
    и любой подстраницы доменов marquise.de, contouche.de, Авторские права на lumieres.de, manteau.de и costumebase.org (c) 1997-2021 принадлежат Алекса Бендер. Все права зарезервированный. См. Страницу авторских прав. GDPO


    Это произведение находится под лицензией Creative Commons License.

    #ADBeauty - 8 аутентичных причесок XVIII века! - Блог американской герцогини

    Возможно, пост, которого вы действительно ждали, сегодня я собираюсь дать вам несколько превью причесок в нашей следующей книге «Путеводитель американской герцогини по красоте 18 века», которая выходит 9 июля и доступна для заказа.

    Прежде чем мы конкретно перейдем к прическам, мы дадим уроки по созданию причесок - парик (средняя часть волос), шиньон (длинная задняя прядь волос) и пряжки (большие кудри). Эти расширения исторически точны и являются находкой для воплощения любого из этих стилей, особенно моды 1780-х и начала 90-х годов.
    —————-

    Мы начали наши прически в c. 1750 г. в очень типичном французском стиле. Причина, по которой мы выбрали 1750 год в качестве отправной точки, заключается в том, что прически в течение первых 50 или около того лет 18 века не сильно отличались от десятилетия к десятилетию.Мы хотели показать, что было до появления высоких волос, так сказать.

    Эбби начинает книжные прически с Coiffure Francaise, которая была сделана полностью из ее собственных волос до плеч. Несмотря на скульптурный эффект, это сделать несложно!
    ——-

    Когда мы попадаем в середину 1760-х годов, прически начинают расти и становиться более замысловатыми. Мы работали с Синтией и ее огромным количеством натуральных рыжих волос, чтобы создать то, что мы называем Coiffure Banane (прическа «банан»), которая следует вкусу и учению Легро де Руминьи.

    —————–
    Всего несколько лет спустя, к 1772 году, волосы стали * большими *, скопились на больших подушках. Длинные волосы Лори идеально подходили для этого огромного стиля, который мы называем Coiffure Beignet (прическа в виде пончика). На самом деле это один из самых простых стилей в книге, и он открыт для множества вариантов. Это один из стилей, который отлично подходит для длинных и даже очень длинных волос.

    ———————
    Далее идет Coiffure Ski Alpin 1776 года (прическа для катания на лыжных склонах), модный силуэт периода Войны за независимость.Мы назвали этот стиль из-за очень интересной формы подушки (рисунок в книге!), Которая сзади выше, чем спереди, что создает прекрасную платформу для демонстрации вашего пуфа. Дженни - наша модель, и мы даем советы по работе с азиатскими волосами, которые можно применить к другим стилям в книге.

    ———————
    Когда мы попадаем в 1780-е годы, силуэт волос начинает трансформироваться от высокого к широкому. Прическа начала 1780-х годов Coiffure Chenille (прическа гусеницы) использует подушечку для волос «карабин» для придания привлекательности спереди, с каскадом пряжек и шиньоном сзади.Мы работали с Жасмин, используя ее естественную структуру волос, и даем советы по работе с типами волос 3C и 4C.

    ———————
    Также в начале 1780-х мы представляем Coiffure Friseur (прическа с завитками), в которой используется популярная и распространенная техника 18-го века, называемая крепингом, для преобразования прямых волос в плотные, вьющиеся кудри. В этой главе Чейни Макнайт обсуждает культурное присвоение африканской текстуры волос, и мы демонстрируем, как крепить, а затем создавать этот очаровательный стиль с помощью боба Николь до подбородка.

    ———————
    К середине 1780-х годов волосы в виде облаков все еще в моде. В этой главе мы обсудим стрижку кефали 18 века и продемонстрируем на мне еще один метод завивки и прически с использованием моих собственных волос и шиньонов, созданных ранее в книге.

    ———————
    Последний стиль - это прическа «революция» начала 1790-х годов. Этот набор локонов более расслаблен и естественен. Мы работали с Зиной, жительницей азиатско-тихоокеанских островов, с ее густыми волосами до плеч.Это очень простой стиль!

    ———————
    Это дикая и опасная поездка, но мы пытаемся объяснить и продемонстрировать каждый из этих стилей, чтобы сделать их максимально доступными для всех типов волос, длины и текстуры. Мы призываем всех поэкспериментировать и настроить по своему желанию, чтобы создать высоту, ширину и эффекты, наиболее подходящие для ваших лиц, используя исторические инструменты, продукты и аксессуары, которые мы приводим в каждой главе.

    «Путеводитель американской герцогини по красоте 18 века» выходит 9 июля 2019 г. и доступен для заказа на Amazon, Barnes & Noble, AmericanDuchess.com и всех других крупных книготорговцев.

    Связанные

    МУЖСКАЯ ИСТОРИЯ: ПРИЧЁСКИ 18 ВЕКА -

    Пора… путешествовать во времени! Мы останавливаемся в 18 веке, чтобы больше узнать о мужской моде прошлого, в частности о мужских прическах.

    Я думаю, что важно оглянуться назад на историю, чтобы увидеть, насколько изменилось (или осталось прежним). Мы можем узнать о прошлых ошибках или воспользоваться прошлыми инновациями. Я хотел взглянуть на прическу того периода, потому что это то, что мы всегда видим, но никогда не обсуждаем.Итак, у нас есть белые парики. На этом разговор обычно заканчивается. Как? Почему? Как они продолжали это делать?

    Вивиан, она же @unhinged_history, сегодня соавтор. Она консультант по истории, историк и преподаватель. И она любит Доктора Кто, так что это все, что мне нужно. Она также советовала мне, работая над моим постом об Эдгаре Аллене По. Спасибо Историческому обществу Бронкса и Historic House Trust за их вклад в этот пост.

    Итак, поговорим о волосах.

    Мужской портрет Жан-Батиста Перронно, 1766

    Изображая типичного человека из высшего сословия в эпоху американской революции, мы представляем хорошо одетого мужика, скорее всего, в шелковом костюме с идеально вывернутой ногой, чтобы продемонстрировать свою мускулистую икру. Его лицо будет слегка покрыто слоем макияжа; по возможности нужно прикрывать [маленькие] шрамы от оспы, чтобы он выглядел желанным, среди других его впечатляющих талантов, таких как большой денежный кошелек.Тем не менее, единственное, что признают многие современные демоды, когда думают о высшем классе 18-го века, - это волосы.

    Волосы были большим бизнесом в буквальном смысле. Культура, окружающая причёски, выходила за рамки простого желания выглядеть модно. Мужчины часто носили парик, в то время как женщины использовали свои натуральные волосы для прически до замужества и париков после.

    Шарль-Александр де Калон, Элизабет Виже Лебрен, 1784

    Эта история, лежащая в основе всплеска ношения париков в раннюю современную эпоху, восходит к 17 веку, когда французский король Людовик VIII обнаружил, что он лысеет в нежном возрасте 23 лет и хотел что-то сделать, чтобы не отставать от внешности.Вскоре после этого начали искать мужчин среднего и высшего класса, вплоть до того, что у них были разные стили париков (париков) для разных профессий.

    Женская мода немного отличалась, поскольку они, как правило, использовали свои натуральные волосы с небольшими частями волос (например, волосы крыс, наращивание волос и т. Д.), Чтобы создать более естественный вид.
    Однако процесс был одинаковым для обоих полов. К сожалению, это не просто обычный лак для волос и мука. При поиске оригинальных рецептов (рецептов) того времени многие требовали похожие продукты: топленое сало животного происхождения, пчелиный воск, миндальное масло, консервант и эфирные масла для приятного запаха.

    Чтобы создать образ Денди, я смешал в кастрюле на среднем огне топленое свиное сало (заказанное на ферме в Новой Англии), пчелиный воск, миндальное масло, бензоин, а также эфирное масло лимона и лаванды. Удивительно, но он не пахнет беконом, когда все это смешано вместе, но имитирует запах эфирных масел, которые вы использовали. При охлаждении становится узнаваемой помадой. Смазав волосы Денди жиром, я использовала порошок с лепестками роз, чтобы придать парику тот сероватый вид, который предпочитают многие мужчины.Пудру использовали почти как сухой шампунь; он либо скрыл естественную жирность волос, либо, в данном случае, создал больше связующего вещества при укладке парика.

    Если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите провести демонстрацию прически или макияжа 18-го века на своем сайте, свяжитесь с Вивиан по адресу [email protected] Вы также можете подписаться на UH в Instagram по адресу @unhinged_history.

    Смотрите полное видео в Instagram

    Мы снимали это в доме Валентина-Вариана в Бронксе.Он принадлежит Историческому обществу округа Бронкс и члену Общества исторических домов. Построенный в 1758 году отель Valentine-Varian House является последним из фермерских домов, которые когда-то тянулись вдоль Бостонской почтовой дороги. Спасибо Historic House Trust за доступ. Посетите их, чтобы увидеть больше исторических домов в Бронксе и по всему Нью-Йорку.

    Причесок и причесок Марии Антуанетты. Абсурдные прически 18 века

    Мода часто бывает настолько нелепой, что мы не можем понять, как люди могут это носить и почему они это делают? Вот история авангардных причесок, которые были популярны в 18 веке.Для современных людей такие прически могут показаться кошмаром, но в то время это было нормой. К сожалению, многие женщины пострадали от моды 18 века. Хотя сегодня интересно оглядываться назад и восхищаться силой, железной волей и глупостью женщин эпохи Марии-Антуанетты.


    Королевский парикмахер Марии Антуанетты, королевы Франции

    Что вы знаете о Марии-Антуанетте? Что она потеряла голову во время Французской революции? А что вы помните об этой голове? Скорее всего, ее эпатажные напудренные и напудренные прически.Фактически, Мария-Антуанетта на протяжении веков оставалась культурной иконой из-за смелого стиля, который она привнесла во Францию ​​18-го века.


    Различные прически Марии-Антуанетты

    И на протяжении большей части правления королевы одному мужчине было поручено следить за тем, чтобы ее прическа была в самом демонстративном виде. Кто был этот министр моды, обладавший таким огромным влиянием на королеву?

    Леонар Атье.От скромного деревенского парикмахера на юге Франции до изобретателя пуфа и ведущего парикмахера до королевы, потому что, как всем известно, нет никого ближе к женщине, чем ее парикмахер. Раскапывая различные источники XVIII и XIX веков, в том числе мемуары, судебные документы и архивные периодические издания, автор Уилл Башор рассказывает практически неизвестную историю Леонара, описывая его биографию, роль, которую он сыграл в жизни своего самого известного клиента, и хаотический исторический мир, в котором он стал известен.


    Высокая прическа Марии Антуанетты

    Помимо близости к королеве, у Леонара была захватывающая жизнь, полная соблазнов. В конце концов, он был единственным мужчиной в суде, где доминировали женщины. Интриги, шпионаж, измена, ссылка и, возможно, казнь.

    История жизни Леонара Атье

    Леонар родился в средневековом городке Памье в 1751 году. Сын Алексиса Аутье и Катрин Фурнье, прислуги.В раннем возрасте Леонар знал, что ему никогда не удастся найти удачу в науке или правительстве, но он был уверен, что сможет воспользоваться двумя своими талантами: харизмой и артистическим гением. Жадный до золота и славы, он писал в своих мемуарах: «Я вполне могу решить судьбу всей моей жизни одним взмахом гребешка».


    Портрет Леонара Атье

    Леонар должен был обучаться парикмахерскому искусству в середине 1760-х годов в Монпелье и Бордо, где он впервые практиковал свое ремесло.Но его творческий гений ускользнул от матронных дам этих провинциальных городов. Чтобы обрести славу и богатство, юноше нужно было штурмом взять Париж.
    Совершив долгое путешествие из Бордо, Леонар прибыл в Париж летним вечером 1769 года после тяжелого дня путешествия. Он устал, писал в дневнике, но этого не скажешь. Его единственным багажом была большая пачка тщеславия, которая не позволяла ему признать, что он только что преодолел около 120 миль за две недели пешком.

    Леонар заметил, что парижские мужчины одеваются в соответствии со своим положением, носят маленькие парики, на которые они наносят пудру.Мужчины высшего общества носили жилеты с бриджами, доходившими до икр, чулки затем поддерживались подвязками, пряжками чуть ниже колена. Мужчины более низкого ранга обычно носили одежду, от которой отказываются более богатые классы, только чистота одежды говорила о разнице.


    Парижская мода 18 века

    Согласно французской пословице, бедность молодого человека следует за ним, куда бы он ни пошел.Но рост Леонара в европейской столице нравов и моды будет зависеть от его способности соответствовать определенной эстетике или, по крайней мере, сохранять ее иллюзию. Не имея возможности позволить себе пудру, Леонар укладывал волосы и отбеливал их порывом муки. В своем прекрасном сером жилете, зачесанном до блеска, и в художественно оформленных складках галстука, он натянул туго затянутые чулки, обнажая икры своих ног. Теперь его определенно можно было принять за джентльмена. Если он еще не был там, ему суждено было стать им достаточно скоро.В конце концов, Париж ждал его.

    Однако Леонар не знал, что парикмахерское дело строго регулировалось парижской гильдией. Итак, как Леонар мог обойтись без мастеров-парикмахеров столицы? Чтобы ответить на этот вопрос, мы начнем с теории, лежащей в основе искусства прически. Согласно инструкциям того времени, стрижка была наукой придания естественной форме волосам формы путем удаления неровностей длины и поэтапной стрижки, при этом улучшая лицо, - истинное искусство парикмахера.Поэтому, чтобы практиковаться в парикмахерской, прическа должна была состричь волосы в соответствии с особенностями клиента, а затем закончить завивкой и присыпкой.

    Стрижка волос в 18 веке

    Профессиональный парикмахер, всегда мужчина, начинал с расчесывания всей шевелюры, чтобы удалить спутанные волосы. Затем, используя деревянную, черепаховую или золотую расческу, он начинал с макушки и расчесывал одну часть или ряд за раз, зачесывая прямо вниз или в сторону, в зависимости от того, должны были быть стрижены волосы прямо или угловой.Когда расческа приближалась к концу волос, волосы под ней подстригались полузакрытыми ножницами. Обрезку волос до желаемой длины продолжали с остальными волосами, но требовалось, чтобы верхние ряды волос были короче нижних рядов.


    Картина, изображающая расчесывание волос

    Парикмахерские инструменты были куплены у бродячих галантерейных магазинов в 18 веке. Среди клиентов были как мастера по изготовлению париков, так и парикмахеры.При укладке парика нужно следовать тем же правилам, что и для натуральных волос - нужно следить за тем, чтобы не обрезать парик слишком коротко, чтобы он полностью покрыл все натуральные волосы ниже.

    Завивка волос в 18 веке

    После того, как волосы были правильно подстрижены, их заворачивали в бумагу для завивки, нагревали пакеты с помощью щипцов для завивки и обрабатывали порошком. Для этого процесса требовались специальные инструменты и материалы, используемые с высокой точностью. Сначала небольшие кусочки бумаги разрезали на треугольники, желательно с помощью серой бумаги или промокательной бумаги, потому что они легко рвутся.Собрав небольшую часть волос с помощью расчески и удерживая ее двумя первыми пальцами одной руки вокруг середины, парикмахер скручивал волосы в завиток и сразу же обматывал их бумагой для завивки. Это был «завиток петлей».


    Инструменты для завивки волос 18 века: бумага для завивки и щипцы для завивки

    Другой тип завивки - «креп», который предпочтительнее для коротких волос на макушке. Для создания крепа взяли прядь волос и скрутили ее в бумагу для завивки, чтобы избежать дырки в середине завитка петли.

    Когда вся голова была покрыта рулонной бумагой, пришло время использовать щипцы для завивки. Парикмахер использовал два вида: один был двухзажимным с двумя плоскими губками одинаковой толщины, а другой напоминал ножницы. Утюги нагревали на огне. Требуемая температура была достигнута, когда утюг не опалил завивочную бумагу или испытанием тепла возле щеки. Когда все было готово, листы для завивки несколько секунд нагревали утюгом. Другой утюг нагревается во время завивки, поскольку утюги не удерживают тепло слишком долго.С полной головкой бумаги для завивки надо было нагреть несколько утюгов.


    Различные щипцы для завивки 18 века

    После того, как бумага для завивки остыла, ее удалили, а затем зачесали прядки завитых волос. Парикмахер изящно укладывал локоны вокруг лба и висков. При необходимости плойка, напоминающая ножницы, могла укрепить непослушные локоны.

    Пудра для волос в 18 веке

    Оставалось только припудрить волосы.Лучший порошок был сделан из пшеничной муки и хранился в железной чашке или сумке из овчины. Лучшие затяжки делались из длинной щетины с макушки головы гусей. Чтобы припудрить, парикмахер покрыл руки помадой и слегка натер локоны воском. Затем он слегка окунул затяжку в порошок. Этого небольшого количества было достаточно, чтобы протереть волосы и выделить стрижки в локонах. Из опасения, что клиенты получат пудру на лице и в глазах, парикмахер принял меры предосторожности и защитил их маской.


    Процесс припудривания волос. Лицо и глаза клиента защищены маской

    Прически периода

    Как правило, миниатюрные и расположенные близко к голове, стиль «tête de mouton» или «овечья голова» был особенно популярен в то время и характеризовался мягкими завитками с небольшой высотой или без нее. Этот стиль можно увидеть на многих портретах мадам Помпадур. Свое название tête de mouton получил во времена правления Людовика XIV.Однажды, когда король охотился с одной из своих придворных дам, ее волосы стали растрепаться во время погони, поэтому он откинул их назад и закрепил ее подвязкой. И в ту ночь охранял кровать короля. Этот традиционный стиль с определенными изгибами кудрей, которые располагались рядами на передней и верхней части головы, был популярен во всей Европе и обычно включал помпон или орнамент, такой как небольшие ленты, жемчуг, драгоценности, цветы или декоративные булавки, стилизованные вместе.Он был назван помпоном в честь любовницы Людовика XV - мадам де Помпадур.


    Прически французских дам до Леонара Атье

    Эти нежные и скромные фасоны, обрамляющие лицо, были модой того времени. Так было до прибытия Леонара. Леонар начал свою карьеру, когда однажды вечером актриса водевиля Жюли Ньебер попросила его изобразить ее в стиле феи для пантомимы. Создание Леноры было диковинным развлечением, но средства, которые он использовал и которым он, возможно, однажды станет обязан своей славой и богатством, были довольно просты.Он прикрепил звезды к кругу из очень тонкой проволоки и прикрепил к ней два куска такой же проволоки, которые закрепил в волосах. Золотые звезды, казалось, выгибались короной на голове его феи без каких-либо видимых привязок. «С двух шагов, - писал он, - моя иллюзия была полной».

    Леонар не мог поверить в восторг Джули, когда она увидела устройство, которое он только что воздвиг ей на голову. Эта миниатюрная танцовщица до сих пор не получала похвалы за свою работу на сцене.Судя по отзывам, она была несколько неуклюжей в своих жестах и ​​мало изящна в движениях. Однако в ту же ночь для феи все изменилось. Она быстро достигла успеха, и все изменилось и для Леонара. Кареты, заполненные аристократическими дамами, выстроились перед театром, чтобы мельком увидеть его творение. Вскоре он укладывал волосы представительницам знати, включая новую любовницу короля, мадам дю Барри. А к 1772 году он стал парикмахером молодой дофини Марии Антуанетты.Леонар, которого часто принимали за дворянство, входил в частный салон Марии-Антуанетты в Версале вскоре после того, как ее наряжали ее придворные дамы.

    Именно благодаря королеве Леонар добился успеха и славы. Но можно также сказать, что Леонар косвенно ответственен за самые первые нападения на культовую королеву, обнаруженные в подстрекательских брошюрах, распространенных в начале 1775 года. Нападения были вызваны невероятными и все более фантастическими прическами Леонара, смехами, которые достигли такой высоты, что Женщинам приходилось вставать на колени в вагон или держать высокие накладки для волос за окнами кареты по пути на гала-балы в Опере.

    Знатные дамы Версальского двора чувствовали себя обязанными подражать новым и смелым прическам королевы, несмотря на опасность стать пылающим адом, когда они задели свечи на дворцовых люстрах. Барышни Парижа тоже были очарованы новомодными трендами, резко увеличив свои расходы на прически и взяв на себя большие долги. Матери и мужья ворчали, завязались семейные ссоры, и многим отношениям был нанесен непоправимый урон. В целом, общий консенсус французского народа получил широкую огласку: королева обанкротила всех женщин Франции финансово и морально.


    Огромная прическа француженки. Карикатура

    Эскалацию можно отследить до одного вечера. Леонар Атье неожиданно получил тогда просьбу принцессы Марии-Антуанетты о ее фирменной изысканной прическе для Оперы. Это было бы рискованно, потому что он был немного навеселе. В то время как он медленно разделял волосы принцессы, пытаясь вызвать что-то волшебное, он, без сомнения, боролся с колотящимися артериями своих висков.К счастью, паника сменилась вдохновением, и в течение часа его кудряшки смогли удержать три белых страусиных перышка, закрепленных на левой стороне ее головы и закрепленных в середине розетки, которую он заплел с ее волосами. Бант из розовой ленты, в центре которого был большой рубин, скреплял сложное творение.

    Мария-Антуанетта молча осмотрела его. На мгновение принцесса выглядела несколько разочарованной, но это хмурое выражение продлилось только мгновение, когда ее лицо, как вспышка, озарилось восторгом: «О, Леонар, он должен быть выше ярда».Леонар согласился, что это смелое решение, но рискнул, что к следующему вечеру в Париже будут на 200 причесок выше, чем у нее.

    Ее подданные жаждут мельком увидеть замысловатые прически, которые он создал, и, как он и предсказывал, вскоре не пожалели средств, чтобы имитировать их. Ажиотаж распространился по всей Европе.

    Конкурс

    А потом модистка Марии-Антуанетты, знаменитая мадемуазель Бертен, изобрела прическу под названием «ques-à-co» или «что это, парикмахер?».Он состоял из трех перьев, которые женщины носили на затылке, создавая узор, напоминающий вопросительный знак. И это стало очередной сенсацией.

    Леонар очень любил мадемуазель Бертен, часто отмечая, что их состояния плыли рука об руку, как две хорошие сестры. Но Леонар завидовал. Фактически, лавры и похвалы мадемуазель Бертен начали мешать Леонару спать по ночам. Ему нужна была еще одна из этих грандиозных идей, которая свергнет все существующие Vogue, не только для того, чтобы вернуть благосклонность дофина и смягчить его горечь по поводу мадемуазель Роуз, но и сохранить свое имя на языках Парижа.


    Замысловатая прическа 18 века

    После многих бессонных ночей Леонар, наконец, придумал новую сенсацию - Le Pouf Sentimental. Именно дух соперничества с мадемуазель Роуз довел эти головные уборы до таких чудовищных высот, как в прямом, так и в переносном смысле. Пуф впервые надел мадам герцогиня Шартрская в апреле 1774 года. Пуф герцогини состоял из 14 ярдов марли и многочисленных перьев, развевающихся на вершине башни.Леонар использовал две восковые фигуры в качестве украшений, изображающих маленького герцога Эгалите в руках своей няни. Рядом с ними он поместил попугая, клевавшего тарелку с вишнями и лежащего у ног кормилицы. Он поместил восковую фигуру маленького африканского мальчика, которого очень любила герцогиня. Новый пуф был совершенно беспрецедентным - никогда еще никто не осмеливался создать такую ​​солянку. Даже Леонар сначала немного испугался, показав эту абсурдную концепцию, но, как и большинство его творений, она быстро прижилась.


    Различные пуфы, используемые дамами французского двора

    Вскоре после этого в парижских пуфах можно было найти самые странные вещи. Легкомысленные женщины покрывали головы бабочками, сентиментальные женщины устраивали рои амуров в волосах, а жены офицеров носили на головах эскадрильи. Женщины-меланхолики дошли до того, что стали вкладывать крематории в головные уборы. Он также нередко смешивал перья с цветами, которые хранились свежими в крошечных бутылочках с водой, спрятанных в пуфе.


    Пуф, которым пользовались француженки

    И прически продолжали расти в высоту. В феврале 1776 года королева, шедшая на бал, устроенный герцогиней Орлеанской, имела такие высокие перья, что пришлось снять ее с прически, чтобы сесть в карету. Ей пришлось оставить их, когда она вернулась в Версаль.

    Следующим по популярности пуфом «Харрисон» или «Ежик» стала смесь неопудренных волос Леонара, завитых до кончиков и вздымающихся от слез, оставляя несколько прядей кудрей, падающих на шею.Волосы на лбу были собраны в высокий, очень большой пучок шпильками. Стиль начеса поддерживался лентой, опоясывающей весь пуф.


    Огромные пуфы, популярные в 18 веке

    Леонар продолжал изобретать новые стили, каждый более экстравагантный, чем другой. Некоторые были настолько высокими, что казалось, что голова женщины находилась посередине ее тела. Еще одно невероятное творение - корабль, плывущий по морю густых волнистых волос.Он был изобретен после морского сражения, в котором победил фрегат La Belle Poule. Сам корабль с мачтами, такелажем и орудиями был имитирован в миниатюре на пуфе. Это тщательно продуманное творение, своего рода праздник, имело мгновенный успех.


    Прическа, изображающая корабль, плывущий по морю густых волнистых волос

    Следует отметить, однако, что многие такие ткани поддерживались проволочными лесами и были очень тяжелыми.Кроме того, эти порошкообразные смеси, редко смываемые и затрудняющие сон, обычно были рассадником всех видов паразитов.

    Конец эпохи

    К тому времени, когда королева Мария-Антуанетта подарила Франции первого наследника престола, ей угрожало растущее выпадение волос. При первых признаках этой катастрофы Леонар задрожал. Вместе с волосами Марии-Антуанетты Леонар потерял бы свою власть, это превосходство, позволяющее ему открывать сердца дам Парижа и двора, а также их кошельки.Так что делать? Леонар убедил королеву, что его новая прическа «à l'enfant» вызовет такой же энтузиазм, как и ее предыдущие прически. Прекрасные волосы королевы упали под ножницы Леонара, и в течение двух недель всем придворным дамам были коротко подстрижены à l'enfant, что положило начало новой эре в парикмахерском искусстве.


    Варианты прически для детей


    Мария-Антуанетта с детской прической

    Волосы Марии-Антуанетты ушли последней

    2 августа 1793 года Мария-Антуанетта была арестована и заключена в тюрьму.

    Леонар Атье, ее знаменитый и верный парикмахер, находился в изгнании в Германии, когда палач прибыл в тюремную камеру Марии-Антуанетты с ножницами в руке. В то холодное октябрьское утро 1793 года он связал ей руки за спиной и, грубо схватив ее за волосы, отрезал культовые кудри, которые Леонар сделал такими легендарными. Через несколько минут палач покажет обезумевшей толпе у подножия эшафота отрубленную голову королевы. Ничего, кроме непрерывного рева «Viva la Nation!» было слышно, как он победно держал его за ее волосы.

    Так закончилась жизнь Марии-Антуанетты, но не ее наследие и влияние на мир моды. Мария-Антуанетта с помощью монсура Леонара и мадемуазель Роуз обновила моду в Париже и в великих столицах Европы. Ее потрясающие гламурные костюмы и необычная авангардная прическа с пуфом сделали ее пионером моды 18 века. Икона моды и законодательница мод своего времени также использовала дворовые высокие сапоги, чтобы возвышаться над своим слабым некомпетентным мужем Людовиком XVI.


    (c) https: // www.youtube.com/watch?v=55wlos70Ipo

    Прически и стиль 1700-х годов | chloebritchfordfmp

    Прически 1700-х годов

    Дальнейшая разработка идей о том, что могло бы понравиться моим четырем избранным пиратам. Я собираюсь исследовать прически 1700-х годов, чтобы узнать, какие прически могут быть у этих пиратов. Ниже представлены портреты мужчин с короткими волосами в 1700-х годах, поскольку вы можете видеть, что мужские волосы нельзя было укладывать с помощью геля или каких-либо модных продуктов, которые у нас есть сегодня, поэтому большую часть времени короткие волосы для мужчин были просто копной деревенских кудрей, однако это было все еще был довольно умен.

    Почти два столетия напудренные парики (так называемые перуки) были в моде. Однако сказочный шиньон никогда бы не стал популярным, если бы не венерическое заболевание, пара застенчивых королей и плохая гигиена волос.

    К 1580 году сифилис, передаваемый половым путем, стал самой страшной эпидемией, поразившей Европу после Черной смерти. По словам Уильяма Клоуса, «бесконечное множество» пациентов с сифилисом заполнило лондонские больницы, и с каждым днем ​​их количество отфильтровывалось все больше. Без антибиотиков жертвы столкнулись с полной тяжестью болезни: открытыми язвами, неприятными высыпаниями, слепотой, слабоумием и неоднородным выпадением волос.Лысина охватила землю.

    В то время выпадение волос было билетом в один конец к позору публики. Длинные волосы были модным символом статуса, а лысый купол мог запятнать любую репутацию. Когда брат Сэмюэля Пеписа заболел сифилисом, автор дневника написал: «Если [мой брат] выживет, он не сможет показать свою голову - что будет для меня очень большим позором». Волосы были таким важным делом. Стоимость париков выросла, и перуки стали уловкой для демонстрации богатства. Обычный парик стоил около 25 шиллингов - недельная зарплата простого лондонца.Счет за большие, сложные перуки вырос до 800 шиллингов. Слово «bigwig» было придумано для обозначения снобов, которые могли позволить себе большие, пухлые перуки.

    В начале века мужские прически были более сложными, чем женские. По-прежнему был в моде стиль Людовика XIV с пышными кудрями и волосами до плеч. В конце века тенденция изменилась: женщины использовали высокие густые волосы, поднимающиеся на 1 или более футов над головой. У этих париков были некоторые неудобства: дверные рамы должны быть приподняты, чтобы они могли пройти, а иногда давление тяжелых париков на голову вызывало серьезные воспаления на висках.

    В середине века новый король Франции Людовик XV ввел парик меньшего размера для мужчин и строго белые или сероватые напудренные волосы. С середины века мужчины также носили хвостик на затылке, завязанный бантом, что в то время было очень популярно во всех европейских дворах. Женщины продолжали придерживаться своего экстравагантного стиля до Французской революции, когда вся роскошь и изобилие исчезли в новых республиканских идеях. С тех пор прически стали более классическими и простыми.

    Помимо париков, мужчины в 1700-х годах отращивали волосы очень длинными, часто потому, что они просто не могли позволить себе стрижку, но также потому, что длинные волосы считались более привлекательными. Поскольку в наши дни многие почти не мылись, мужчины заплетали волосы назад и завязывали их лентами, чтобы с лица не падали седые волосы.

    Большие волосы в 18 веке Франция

    При написании Refiner’s Fire , шестой книги моей серии American Patriot, я провел много исследований в области моды, чтобы точно описать внешний вид моих персонажей.В то время как Джонатан Карлтон временно снова среди шауни в этой части истории, женщина, которую он любит, Элизабет Ховард, находится во Франции, главном центре моды второй половины 18 века. Итак, сегодня давайте взглянем на прически, которые в то время были de rigeur в этой стране. В следующем посте мы рассмотрим
    . макияж - еще одна забавная тема для нас, дам.

    Что было идеалом женских волос в 18 веке? Предпочтение отдавалось волнистым или вьющимся волосам черного, каштанового или светлого цвета.Последнее было особенно модно, когда Мария-Антуанетта была королевой, в то время, когда зажигают Refiner’s Fire . Каштановый и клубничный блондин также были популярными цветами, хотя ярко-рыжие волосы были немодными и обычно окрашивались в более приемлемый цвет.

    Мария-Антуанетта
    Мы часто думаем, что парики были на пике моды в 18 веке, но их носили в основном мужчины, а не женщины, чьи волосы должны были казаться более «естественными».«Стиль tête de mouton (или« овечья голова »), показанный на портрете выше, был наиболее популярен во Франции в 1750-х и начале 1760-х годов. На самом деле, я думаю, это восхитительно !! Он отличался определенными изгибами кудрей, которые были расположены рядами через переднюю и верхнюю часть головы, и, как правило, были напудрены.

    В 1760-х годах начали увеличивать высоту, обычно от 1/4 до 1/2 длины лица и яйцевидной формы. В середине и конце 1770-х годов, во время работы над сериалом, в моде действительно большие волосы, высотой от 1 до 1 1/2 длины лица и приданные по форме, очень похожей на горячие. воздушный шар, как в примере справа.Этот эффект был создан с помощью колокольчиков - подушек - из ткани, пробки, шерсти, пакли, конопли, стриженных волос или проволоки, прикрепленных к макушке. Натуральные волосы были завиты, завиты или завиты (завиты), напомажены и напудрены и уложены на подушку и вокруг нее, затем были добавлены ленты, жемчуг, драгоценности, цветы, перья, корабли, птичьи клетки и другие предметы, которые вызвали тему. . Ниже приведено забавное видео, которое даст вам некоторое представление о том, как создавались эти прически. Эти замысловатые творения можно было носить в течение нескольких дней или недель.Представьте, что вы танцуете, гуляете или даже ложитесь спать с этим на голове!


    Очевидно, профессиональные парикмахеры - coiffeurs - стали необходимостью, если нужно было добиться правильного образа. Должно быть, потребовались часы, чтобы просто сделать прическу, нанести макияж и надеть одежду. Но туалет , или туалетная бумага, выполнял важную функцию для женщин из королевских, аристократических и даже высокопоставленных буржуазных слоев во Франции. Это была ежедневная церемония, проводимая перед привилегированными людьми, при этом рычаг был эквивалентом для мужчин.Тогда есть пудра для волос. Белые парики изначально стали популярными среди высших слоев общества, потому что они были дорогими и редкими. Первоначально использовавшаяся в основном в качестве обезжиривающего средства, белая пудра для волос стала использоваться для окрашивания как париков, так и натуральных волос, поскольку наносила меньший ущерб, чем красители. Порошок был изготовлен из различных материалов, самым плохим качеством была кукурузная или пшеничная мука, а самым высоким - тонкоизмельченный крахмал, отфильтрованный через сито. Обычно он был белого цвета, но также был коричневого, серого, оранжевого, розового, красного, синего и фиолетового цветов - всех цветов, которые сегодня были бы одинаково уместны на головах.Имейте в виду, что нанесение белого порошка на темные волосы приводит к получению оттенков от светлого до темно-серого, а не к яркому белому цвету костюма париков, который вы видите в фильмах. А когда его наносят на очень светлые волосы, получается более яркий светлый эффект. Как показано слева, человек был покрыт маской для лица конической формы и тканевым халатом, а порошок наносился на волосы или парик с помощью сильфона. Затяжка использовалась для подкраски, а для удаления ножа - как это было сделано, я понятия не имею!

    Ну разве это не было интересно! Разве вы не хотели бы каждый день проходить церемонию переодевания перед публикой? Или вы благодарны за то, что мы живем не в том возрасте? Пожалуйста, поделитесь своими мыслями!

    ~~~

    Дж.М. Хохстетлер - дочь фермеров-меннонитов и на протяжении всей жизни изучает историю. Она также является автором, редактором и издателем. Ее сериал «Американский патриот» - единственный всеобъемлющий исторический фантастический сериал об американской революции. Northkill, Книга 1 из серии Northkill Amish в соавторстве с Бобом Хостетлером, выиграла бронзовую премию «Книга года инди-2014» журнала Foreword Magazine за 2014 год за историческую фантастику. Книга 2, Возвращение, получила Серебряную награду за интервью и обзоры в 2017 году за историческую фантастику и была названа одной из выдающихся инди-книг Shelf Unbound за 2018 год. One Holy Night, , современный пересказ рождественской истории, был назван Книгой года Christian Small Publishers 2009 года и стал финалистом премии Carol Award.
    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *