Прически эпохи барокко: Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко – Alfa Prof – Estel

Содержание

Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко

Стиль барокко зародился в Италии в конце XVI века, распространился в большинстве стран Западной Европы и достиг апогея во Франции. В переводе с итальянского «барокко» означает фантастический, причудливый, химерный. Этот стиль более всего проявился в архитектуре, живописи, декоративно- прикладном искусстве. Его характеризовали парадность, пышность, эффектность. Начиная с XVII века, французский королевский двор становится эталоном моды. В немалой степени этому способствовало создание восковых кукол – Большой Пандоры и Малой Пандоры, а также основание журнала «Галантный Меркурий».

Прическа “юрлю-берлю”

Кукол, подобно современным манекенам, использовали для демонстрации модного белья и одежды, а иллюстрированный журнал для ознакомления с новыми направлениями в моде и косметике. Такой, говоря современным языком, маркетинговый ход заложил основание для превращения Франции в законодательницу мод на столетия вперед. Изменения в одежде повлекли за собой и изменения в прическе. На протяжении эпохи барокко мода в области женских причесок неоднократно менялась. Например, вначале были популярны плоские сверху и взбитые на висках объемы. Затем дамы носили гладкие волосы на темени и макушке, в то время как на лоб ниспадали мелкие спиральные локоны, а на затылке формировали пучок. А в конце эпохи барокко модными стали высокие, напоминавшие башню, прически. До 20-х годов XVII века в парикмахерском искусстве еще было заметно отдаленное испанское влияние, когда прически украшали драгоценностями. Но, начиная с этого времени, появились новые типы причесок. Так, Мария Медичи ввела при французском дворе моду на короткую челку – гарсет. Она была либо прямой, либо завитой. Челка гарсет особой популярностью пользовалась в Англии и Голландии, после Франции, конечно.

Прическа с челкой “гарсет”

В это же время встречались варианты причесок, выполненных в одном стиле: короткие, не закрывающие шею, пряди на висках завивали с помощью пара, потом расчесывали и взбивали. На затылке формировали пучок, волосы расчесывали на прямой пробор, по бокам его подстригали и волнисто закручивали, длинные пряди на затылке заплетали в косы и укладывали в виде короны. Такие прически, как правило, украшали жемчугом.

В середине XVII века вошла в моду прическа «тортье» (волнистая). Большую часть волос на затылке укладывали в пучок, а длинные боковые пряди от корней завивали в чуть небрежные локоны или укладывали в волнистой форме. Еще одна французская королева, Анна Австрийская, задавала тон в моде. Ее прическа была гладкой впереди, на затылке крепился шиньон из завитых волос, частично ниспадавших на грудь. В 50-60 годы XVII столетия большой популярностью пользовалась прическа «а-ля Севинье». Здесь следует заметить, что очень многие прически носили имена дам, которые их придумывали.

Анна Австрийская

В данном случае маркиза Мария де Севинье оставляла лоб открытым, сзади завитые волосы спускались на плечи, а собранные в пучки пряди на висках подвязывались лентами. Поверх прически надевали чепец («бонне»), газовую наколку или шляпку «ток» с пером и драгоценными камнями.

Маркиза де Севинье

В 60 годы XVII века Мария Манчини, племянница кардинала Мазарини, ввела в моду, придуманную ею прическу. Волосы, пышно взбитые на висках в виде двух полушарий, разделялись прямым пробором. Внизу на затылке его завивали в спиральные локоны и спускали на плечи.

Мария Манчини

В следующее десятилетие придворный парикмахер Мартин придумал оригинальную прическу, названную «юрлю-берлю». Локоны или букли симметрично укладывали рядами по бокам до макушки с помощью петель из лент. Эта прическа стала очень популярной и на ее основе создавались самые различные варианты, включая прически на каркасе, прикрытом искусственными буклями. Начиная с 1680 года и до конца эпохи барокко господствовала прическа «а-ля Фонтанж», названная в честь фаворитки короля Людовика XIV. Согласно легенде, история ее создания такова. Однажды красавица Мария Анжелика де Скорайль де Рувиль-Фонтанж, прогуливаясь в лесах Фонтенбло, зацепилась белокурыми волосами за ветку дерева и растрепала прическу.

Прическа а-ля Фонтанж

Но молодая дама не растерялась. Сняв подвязку с чулка, она подвязала ею волосы, чем вызвала восторг у короля, который приказал ей постоянно носить такую прическу. На следующий день все придворные дамы сделали себе подобные прически. Мода продержалась более тридцати лет, «пережив» свою создательницу, и на основе прически «а-ля Фонтанж» было придумано не менее сотни вариантов.

Настоящие и искусственные локоны переплетались лентами. Один локон, как правило, спадал с затылка на грудь, на лбу с двух сторон укладывали завитки в форме месяца. Для поддержания формы прическу смазывали яичным белком или растопленным жиром, украшали цветами, кружевными наколками в виде веера, драгоценностями.

Женские прически конца эпохи барокко

В конце эпохи барокко в среде аристократии вошли в моду очень высокие парики, посыпанные пудрой, с несуразными названиями: капуста, мышь, труба, спаржа и т.п. В любом случае, женские прически в стиле барокко всегда отличались подчеркнутой театральностью. Подробнее о моде Нового времени читайте
ЗДЕСЬ.
«Iсторiя перукарськоi справи» пiд ред. Орлова В.Ф. Если вы хотите использовать материалы из этого блога, делайте, пожалуйста, ссылку на источник sundukistorii.blogspot.com. If you use materials from this blog, do the link on sundukistorii.blogspot.com, please

Прически в стиле барокко – фото, картины и история

Государство – это я.
Людовик XIV

«Король-солнце» – именно так называли французы своего короля Людовика XIV из династии Бурбонов. Королем Франции Людовик стал в 1643 году, когда ему не было еще и пяти лет. Регентом при сыне была назначена мать короля Анна Австрийская. Отцом Людовика XIV был Людовик XIII, хорошо известный всем нам по книге А. Дюма «Три мушкетера».

Гиацинт Риго. Портрет Людовика XIV. 1701
В парике.

Времена правления Людовика XIV также не раз упоминались как во многих литературных произведениях, так и становились площадкой для развития сюжетов в кино. К примеру, в начале ХХ века была издана серия романов про Анжелику (авторство Анн и Серж Голон), которые рассказывают не только о судьбе главной героини, но и о самой эпохе правления «короля-солнца».

XVII век, а это и есть время Людовика XIV, период господства в искусстве стиля барокко. Чтобы понять, что такое барокко, достаточно зайти в оперу. Барокко – это чрезмерная роскошь, огромные размеры, тяжелые и дорогие материалы. Барокко – это стиль дворцов. Время для пиров и безудержного веселья.

Кадр из фильма «Анжелика и король»
Прически XVII века

То же самое и относительно внешности – самые изящные наряды, дорогие украшения, обилие косметики, причем как у мужчин, так и у женщин. В период барокко мужчины начинают носить рюши и банты, а также чулки. Еще никогда силуэт мужского костюма не был столь женственным, а необходимость ухаживать за своей внешностью, используя помады, пудру и духи, не была столь обязательной для мужчин. Платья дам становятся все шире, а их вырезы все глубже. Прически вырастают в размерах, а количество украшений в них выходит за все рамки приличия. В XVII веке снова начинают носить парики.

Мужские прически эпохи барокко

В первые десятилетия XVII века в моде еще были короткие стрижки, пришедшие из Испании и возникшие в связи с модой на высокие воротники (воротник-фреза).

Шарль Антуан Куапель. Портрет Мольера.
Прическа из длинных завитых волос и усы «шевалье» – в виде узкой полоски над верхней губой, концы усов завивались.

Однако уже в 20-30-е годы XVII века в моду входят прически из длинных волос – волосы завиваются, подвязываются бантами. Это было связано, в том числе, и с появлением отложных воротников. Таких, которые носили мушкетеры. К примеру, прическа «а-ля каденетт». Названа прическа была в честь герцога Лотарингского Каденетта. Состояла она из подстриженных «лестницей» волос, ровно разделенных на две части. А с левой стороны была завязана тонкая косичка, украшенная бантом и драгоценностями. Плюс на лоб опускалась небольшая ровная челка. Впрочем, прически времен Людовика XIII помнят все, кто смотрел «Трех мушкетеров».

Шарль Лебрен — король Людовик XIV в молодые годы — портрет написан в 1661 году

Во времена Людовика XIV мужчины также будут носить прически из длинных волос и украшать их бантами, но с одним существенным отличием – это уже будут прически не из своих волос, а прически на париках. Считается, что мода на парики была введена Людовиком XIV в связи с одним очень досадным фактом – монарх облысел. После чего парики начал носить как сам Людовик, так и придворные.

Кадр из фильма «Анжелика и король»
Парик и усы «шевалье»

Парики были пышные и с завивкой. Создание париков стало возможным благодаря изобретению королевского лейб-медика Эрве – способу крепления волос к маленькой шапочке, обтянутой шелковой тонкой сеткой. Самыми дорогими считались парики из натуральных волос. Волосы для париков могли продавать либо нищенки, либо заключенные, волосы которых (при условии, что они были хорошими) остригались насильно. Очень ценились парики с белокурыми локонами. Одно время их могли носить только члены королевской семьи. Отсюда и появилась мода осветлять, а именно посыпать пудрой парики других цветов. Франция торговала своими париками. Французские парики покупали и при российском дворе. К слову, доходы от продажи париков были существенной графой в казне Франции.

Женские прически периода барокко

Кроме мужских париков существовали и женские. Однако, дамы все же чаще делали прически из своих волос, лишь добавляя искусственные локоны.

Голландский художник Каспар Нетшер. Портрет леди Филиппы Стонтон, 1668.
Прическа, похожая на прическу «Мадам Севинье»

В период, когда Людовик XIV был еще ребенком, женские прически походили на детские. К примеру, в моде была прическа «аль-анфан» («по-детски»), состоящая из завитых локонов, подвязанных лентой вокруг головы.

Также в середине XVII века была популярна прическа маркизы Севинье – завитые волосы, собранные в пучки вокруг головы. Прическа «фейерверк», которую ввела в моду королева Анна Австрийская, – спереди волосы были плоско уложены, а сзади собраны в массивный пучок, на плечи спускались змеевидные и штопорообразные локоны.

В 60-е годы XVII века носили прическу «Мария Манчини». Прическа была названа в честь итальянской знатной дамы. Она состояла из уложенных над ушами двух полушарий из завитых мелкими локонами волос. Очень похожей по силуэту на прическу «Мария Манчини» была и прическа «юрлю-берлю», популярная в 70-е годы XVII века. Ее авторство принадлежит первой известной в истории женщине-парикмахеру Мартине.

Голландский художник Каспар Нетшер. Елена Катарина де Витте, 1678
Прическа «юрлю-берлю»

Но самой популярной прической была прическа «фонтанж». По легенде данную прическу придумала фаворитка Людовика XIV Анжелика де Фонтанж. Ее прическа растрепалась во время охоты, и она просто завязала свои волосу подвязкой с драгоценностями в высокий пучок на макушке. Людовик XIV был в восторге от данной прически и сделал Анжелике комплимент. После чего все придворные дамы стали украшать свои головы подобным образом. Прическа «фонтанж» имела множество вариантов – ее главная особенность высота (завитые локоны, расположенные горизонтальными рядами надо лбом) и множество украшений. Также существовал и одноименный головной убор – высокий чепчик «фонтанж».

Мария Анжелика де Фонтанж

Портрет королевы Франции Марии-Антуанетты. Прическа «фонтанж».

Прическа «фонтанж»

В последние годы правления Людовика XIV женские прически становятся более скромными. В моду входит прическа «смирение» – гладко зачесанные волосы с пучком на затылке.

В XVII веке Франция становится законодательницей моды. Французский двор начинает диктовать моду для всех королевских дворов Европы. А Париж, как столица Франции, став столицей моды в XVII веке, не теряет своего звания по сей день.

Прически барокко, варианты, особенности и нюансы создания » WomanMirror

Женские прически барокко стали такой же неотъемлемой частью той стильной эпохи. Давайте познакомимся поближе с этим видом исторической укладки.

Видео: знакомство со стилем барокко

Современный прическа в стиле барокко

Полное собрание материалов: “современный прическа в стиле барокко” для вас и ваших друзей.

Прически барокко

Слово «барокко» у многих ассоциируется с роскошью и эксцентричностью. Так и есть. Период Барокко совпал со временем правления во Франции Людовика ХIV, это была вторая половина XVII века. Именно эта страна испокон веков считалась законодательницей моды. Пышные наряды, туфли с пряжками, парики, веера, муфты – вся эта модная атрибутика быстро распространилась по Европе. Соответственно, своеобразная вычурность отразилась и в прическах эпохи барокко.

История прически барокко

Женские прически этого исторического периода невероятно сложны, используются специальные каркасы из проволоки для этих целей. В моду входит самая известная женская прическа времен барокко — фонтанж. Интересна история ее появления. Однажды на охоте фаворитка Людовика подвязала растрепавшиеся волосы куском кружева, чтобы пряди не мешали ей. Это так понравилось королю, что он потребовал обещания юной Анжелики де Руссиль-Фонтанж, не менять прическу. Следующий день стал началом шествия «фонтанжа»: все придворные дамы явились с подобными прическами.

Первое время эта прическа была невысокой, но впоследствии фонтанж превратился в «башню» высотой в 50-60 см (есть сведения, что у венских модниц она достигала высоты более метра). Локоны завивались туго и укладывались «этажами», каждый из которых имел свое название, а один или два локона «небрежно» ниспадали на плечо. Такая прическа требовала немало времени и средств (на ароматизацию и закрепление волос шло много пудры и специальной помады), и позволить себе ее могли лишь состоятельные дамы.

Модная прическа фонтанж дала название еще одному стильному предмету времен барокко. Так стали называть многоярусный накрахмаленный чепец, пользовавшийся большой популярностью. Его следовало надеть на голову, распределив пряди волос между его «этажами», закрепить шпильками и «вуаля».

Прически в стиле барокко — это не только объем, это, прежде всего, женственность. А мода на нее не проходит никогда.

Изящество и роскошь французского двора: прически барокко

Женственность образов, создававшихся в старые времена, сложно оспорить, а уж если речь идет о галантном веке барокко — стоит лишь с придыханием вспоминать эти элегантные, богато изукрашенные платья, и пышные, высокие укладки. Сегодня прически в стиле барокко, безусловно, совершенно не жизнеспособны, считаются вычурными и попросту неудобными для современной девушки. Однако они могут быть уместны для стилизованного бала или фотосъемки, да и они поддаются преобразованию, что подтверждают модные показы.

БЫСТРАЯ НАВИГАЦИЯ ПО СТАТЬЕ

Основоположница укладок в стиле барокко — «Фонтаж»

Считается, что мода на те самые пышные, с множеством аксессуаров, прически пошла от одной из фавориток Людовика, которая на охоте небрежно подвязала свои локоны кружевной лентой, чтобы они не мешались ей в развлечении. Каким-то образом прием ее был перенят всеми придворными дамами, и появился «Фонтаж»: накрученные локоны, убранные при помощи кружева или атласной ленты. Постепенно место фиксации приподнималось вместе с самой прической, и в ее основе стал присутствовать каркас, а наивысшая точка находилась уже на расстоянии 60 см от головы. Позже эту укладку перенесли и на парики.

Следует отметить, что практически все прически барокко подразумевают под собой наличие сильного начеса (в основном, с внутренней стороны), и большинство нуждается в каркасе, если укладка высокая.

Также прически того времени требовали открытого лба и завивки. Примечательно, что некоторые дамы даже искусственно поднимали линию роста волос, выбривая их спереди. Если же говорить именно о накрутке локонов, то в почете была спиралевидная форма, которой сегодня можно добиться с любой плойкой — как конусной, так и цилиндрической. А вот утюжком или на бигуди придать нужный силуэт пряди не получится.

Было популярно и декорирование готовой прически камнями, а после — цветами: как искусственными, так и живыми. Некоторые женщины даже ароматизировали свои волосы.

Руководство по воссозданию

Для того чтобы самостоятельно соорудить (а иначе об этой прическе и не скажешь) «Фонтаж», сегодня может не потребоваться каркас, однако без валика не обойтись. Из инструментов обязательна плойка (лучше небольшого диаметра — 19-24 мм), тонкая расческа с ручкой-спицей, шпильки и невидимки. Из стайлинговых средств обязателен лак сильной фиксации и мусс. Если волосы не слишком густые, стоит обратиться к накладным прядям.

Прочешите все полотно волос, разделите горизонтальными линиями на несколько слоев (3-4), заколите верхние и начните работу с нижнего. Обработайте его муссом (как можно лучше), накрутите широкими прядями на плойку: щипцы во время этой процедуры держите четко перпендикулярно полу, накручивать прядь начинайте от корня. Каждый локон после снятия фиксируйте зажимом до полного остывания.
Когда по указанной технологии будет завита вся голова, кроме пары височных частей (ровно по ширине 1 пряди каждая), массажной расческой превратите одиночные локоны в единое волнистое полотно. Сбрызните увлажняющим спреем.
Начните так же по слоям начесывать каждую прядь у корня: большую массу волос со всех сторон, а те зоны, которые являются внешними (по краевой линии роста) — только изнутри, чтобы не потерять визуальную гладкость.
Соберите на макушке часть волос (примерно внутреннюю треть) в хвост, при натяжении он должен смотреть четко вертикально. Наденьте на него 2-3 бублика «пирамидкой», чтобы получился стоящий объемный цилиндр. Свободный хвост, выглядывающий сверху, уложите вниз по бубликам, стараясь не уничтожить начес, закрепите шпильками и залейте лаком.
Заднее полотно (от мочки уха до мочки уха) осторожно пригладьте натуральной щетиной с лицевой стороны, приподнимите и уложите на «башню» из бубликов и хвоста, прикрывая ее ровно наполовину. Заколите невидимками. То же самое сделайте с боковыми (за ушами) зонами с каждой стороны.
Переднее полотно снова начешите по всей длине изнутри, затем, сохраняя объем, прикройте с его помощью оставшуюся часть прически, оформите кончики аккуратными завитками. При необходимости обрабатывайте их гелем, чтобы сделать более четкими. Обработайте готовую прическу лаком сильной фиксации. Последний штрих — подкрутите височные пряди и выпустите их на грудь.

Если необходимо добиться полной достоверности (а такой вариант «Фонтажа» не выполняют даже на торжество — только для костюмированного вечера или съемки), оберните вокруг «башни» кружевную ленту, добавьте веточки цветов или крупные заколки с камнями.

Перепробовали разные средства, а волосы так и сыпятся? Тогда этот комплекс для вас.

Стилизация барокко в современном парикмахерском искусстве

На сегодняшний день влияние галантного века можно проследить почти во всех высоких прическах, особенно в тех, что были популярны пару десятилетий назад, когда почти на каждое торжество накручивались и поднимались наверх локоны. Сейчас это кажется вычурным и излишне претенциозным, однако небольшие начесы все еще являются актуальными, и именно они — то самое дыхание барокко в парикмахерском искусстве.

Ярче всего оно чувствуется в образах, создающихся Dolce&Gabbana — несложные прически с крупным, объемным декором. Выполнить такую легко даже в домашних условиях. Единственное требование — длина волос от лопаток и ниже.

Главный нюанс такой прически — легкий прикорневой объем, ровный пробор, несложный пучок внизу. Но изюминкой, которая и отдает роскошью прошлых столетий, становится ободок или тиара, густо усыпанная блестящими крупными элементами.

Не забудьте о том, что барокко — это открытый лоб, поэтому челку (при ее наличии) нужно будет убрать под ободок, желательно, старательно спутав с основной массой волос и тоже начесав.

Если же говорить о более явной стилизации, то это, безусловно, прически «бабетта», объемный «французский пучок» и им подобные варианты. Последний ближе всего к исходному «Фонтажу», поскольку выполняется почти по той же технологии, что была приведена выше, однако накручивание не требуется.

Французский пучок

Прочешите все полотно, разделите горизонтальной линией от уха до уха на 2 слоя, верхний временно заколите и оставьте.
Нижний начешите по всей длине и с изнаночной, и с лицевой стороны. Обработайте начес лаком, чтобы пряди в прямом смысле стояли, удерживая заданный объем.
Не теряя его, осторожно соберите, слегка прижимая руками, волосы в крупный валик, кончики заверните внутрь и подколите шпильками и невидимками.
Теперь начните начесывать переднее полотно, однако делайте это только по изнаночной стороне, чтобы сохранилась общая гладкость. Каждую начесанную часть укладывайте на валик так, чтобы кончики прятались в одном и том же месте. Для фиксации используйте невидимки.

Когда все волосы будут уложены, хорошо обработайте их лаком и подсушите феном с функцией холодного воздуха. При необходимости добавьте декоративные элементы и/или выпустите височные пряди вперед, подкрутив их щипцами.

Хвост с начесом

Более современный, удобный и повседневный вариант. Выполняется за считанные минуты, отлично подходит для визуального вытягивания лица и фигуры, однако, опять же, требует длинные волосы.

Прочешите всю массу волос, от лба к макушке протупируйте каждую прядь примерно на 1/3 ее высоты (снизу), лицевую сторону не трогайте.
Осторожно соберите верхнюю и боковую зоны и зафиксируйте невидимками крест-накрест чуть ниже макушки. Подтяните туда же оставшиеся локоны, соберите все в хвост ровно в точке соединения невидимок.
Свободной прядью закройте и резинку, и заколки. Завейте хвост спиральными локонами или оставьте прямым, перебросьте на бок. При желании эту прическу можно дополнить ободком или лентой, мягко уложенной вокруг начеса.

По большому счету, частичку барокко можно добавить абсолютно любой укладке, если соблюдать главные правила этой эпохи: открытый лоб, кудри-спирали, начес на макушке и обилие декоративных элементов. Однако помните, что сегодня соединение всех деталей будет выглядеть безвкусно, поэтому старайтесь не перегружать свой образ.

Мужские и женские прически в стиле барокко.

Мужские прически в начале XVII в. выполнялись из собственных длинных или полудлинных волос, лица — либо бритые, либо с небольшими усами и клиновидными бородками.

Около 1640 года во Франции появились первые парики, которые оставили заметный след в истории моды. Их завитые локоны, ниспадая низко на плечи, заметно увеличивали голову. Парик, как искусное дополнение к костюму, выразительно свидетельствует о достоинстве его обладателя, венчает избранных мира сего. Он венчает модный силуэт и одновременно – заставляет обожествлять государя или даже дворянина, носящего его как знак светской власти. На переломе столетий парик приобрел пирамидальную форму и изготовлялся из светлых волос.

Окончательно парик вошел в моду в 50-х годах 17-го столетия, сделавшись необходимой принадлежностью дворянского костюма. Пышная прическа состояла из массы длинных, завитых в локоны волос, причем модным цветом волос считался белокурый. Этот парик, напоминавший львиную гриву, дополнял облик вельможи XVII века, как бы олицетворяющий идею величия и неприступности. Подбородок украшала узенькая полоска бороды под нижней губой и две полоски усов по краям губ.

В 70-х годах изменился цвет парика (вместо белокурого он стал каштановым) и увеличился его объем. Над лбом волосы взбивали в два тунея, длинные пряди волос падали на грудь и спину.

В середине 16-го столетия у испанских женщин было модно носить “току” – высокий прямой женский убор без полей. во время пребывания во Франции с этой модой познакомилась Мария Стюарт. Шотландская королева пришла от нее в такой восторг, что велела сделать себе прическу наподобие “токи”, став, таким образом, родоначальницей нового стиля причесывания.

Высокие прически вышли из моды только после Людовика Тринадцатого, когда женщины, подражая тогдашней мужской оде, стали носить пышные локоны, ниспадавшие волнами на спину и плечи.

Женские прически (знатные дамы почти не носили головных уборов) на протяжении периода 17 века менялись несколько раз. Из всех кратковременных мод можно выделить следующие типы причесок:

1.В 60-х годах прическа еще сохраняла некоторую естественность. Волосы расчесывали на прямой пробор и пышно взбивали над висками, скрепляя сзади на шее, а завитые концы волос спускали в виде двух длинных локонов на плечи.

2.С 70-х годов женская прическа стала напоминать по форме мужской парик. Локоны были уложены рядами так высоко, что иногда возвышались над лбом на 50-60 см.

3.Последняя фаворитка короля маркиза Ментенон и соответственно придворные дамы этого времени носили гладкую прическу с узлом, сколотым на затылке, так называемый «узел смирения».

4.С 90-х годов в моду вошла прическа фонтанж (по имени известной придворной красавицы). Фонтанж состоял из комбинации локонов, уложенных на голове рядами и для твердости смазанных белком, и выгнутого в различные фантастические формы проволочного каркаса, украшенного сложенным в складки газом, кружевом, цветами и лентами.

В случае необходимости прическа дополнялась искусственными волосами. В зависимости от цвета и деталей отделки различали более ста видов фонтанжа, Каждая часть его имела свое название, часто весьма эксцентричное «кошка», «мышь», «спаржа» и т. д.

1. Введение

В своей работе я хочу рассказать о причёске в стиле Барокко, раскрыть изысканность причёски, подчеркнуть внешность клиента.

Вторая половина XVII века – это время Испании, освободившейся от ига мавров и ставшей могущественнейшим государством. Испанский костюм того времени сравнивают с сундуком, набитым золотом и драгоценностями: он ослепляет своей роскошью. В сложных прическах нередко блестят и золотые и серебряные (в буквальном смысле) локоны. Мужской стиль этого времени – это короткая стрижка, тщательно подстриженная клинышком форма усов и бороды (испанская бородка).

После 1638 года наступает эпоха Франции. Она становится законодательницей мод. Расцвет французской моды стиля Барокко – середина XVII века. Это век парика, который стоит целое состояние. В женской моде царят сложные прически на каркасе из проволоки, входит в моду прическа а ля Фонтаж из лент и кружев, между которыми протягивались пряди волос.

прическа барокко стиль парикмахерский

Основная часть

История развития парикмахерского искусства

Точно установить, когда зародилось парикмахерское искусство, очень сложно. Ясно одно: как только человек стал осознавать себя как индивидуальность, личность, у него возникла потребность нравиться другим, вызывать восхищение. Это стремление побуждало его тщательно ухаживать за своим телом и волосами, с помощью различных средств выгодно подчеркивать достоинства, корректировать недостатки. Красивые, ухоженные волосы, правильно подобранная прическа всегда являлись одним из таких средств украшения. Установлено, что уже во втором тысячелетии до н.э. люди проявляли интерес к парикмахерскому искусству.

Развитие этого древнейшего искусства шло постепенно. Каждая эпоха характеризовалась своими представлениями о красоте волос и способах украшения внешности с помощью причесок. Эти представления формировались под влиянием экономических, политических и культурных особенностей развития каждого конкретного государства и изменялись со временем.

Развитие парикмахерского искусства в Древнем Египте

Скульптурные изображения и наскальные рисунки, сохранившиеся до наших дней, свидетельствуют о том, что уже в Древнем Египте волосам и прическе придавали большое значение, прическа была не только украшением, но и говорила о социальном положении и происхождении человека.

Египтяне владели мастерством изготовления париков. Их изготовляли из естественных волос, овечьей шерсти, растительных волокон. Надевали парики на подстриженную голову, носили их как женщины, так и мужчины. Первоначально правом ношения парика обладали только жрецы, затем к ним присоединились представители знати и только позже – простые египтяне. В зависимости от социального положения выбирался фасон парика. Знатные люди носили большие тяжелые парики, изготовленные из натуральных волос. Особенно популярны были громоздкие трапециевидные парики из длинных, ниспадающих на плечи волос или мелкозаплетенных косичек, разделенных вертикальным пробором по центру головы. Такие парики призваны были подчеркнуть изящество фигуры их обладателей.

Чтобы придать прическе еще больший объем, иногда надевали не один, а два парика.

Простые египтяне носили небольшие парики из искусственных волокон.

Египетские мужчины носили свободно ниспадающие волосы. Собственные бороды брили, а искусственные бороды и парики, которые изготовляли из шерсти овец, привязывали к подбородку шнурком или металлической ниткой. Их надевали только представители знати в особенно торжественных случаях.

Естественные волосы египтян были гладкими, имели черный цвет. Для того чтобы придать таким волосам вид завитости, женщины смазывали волосы глиной, делили их на небольшие пряди, которые затем наматывали на специальные тоненькие прутья и высушивали под палящими солнечными лучами.

Впоследствии на смену прутьям пришли металлические стержни, которые предварительно нагревали и наматывали на них пряди волос.

Для того чтобы изменить натуральный цвет волос или сделать его интенсивнее, египтянки применяли хну, жир черных змей и быков, яйца ворон.

Уже в этот период времени были известны различные способы укрепления, мытья и лечения волос при помощи различных жиров и масел. Для того чтобы улучшить рост волос, их смазывали жирами различных животных: тигров, львов.

Нежелательные волосы удаляли специальными приспособлениями, напоминающими современные щипчики.

Именно из Египта парикмахерское искусство распространилось в другие страны.

Развитие парикмахерского искусства в Древней Греции

В Древней Греции существовал культ физической красоты и гармоничных геометрических пропорций, к волосам и прическе тоже относились очень внимательно, так как они должны были подчеркивать физическую красоту человеческого тела. Не случайно именно в Афинах появились специальные заведения, в которых занимались созданием причесок, брили бороды.

Женщины завивали волосы в локоны, для этой цели применяли специальные щипцы.

Это были небольшие железные стержни с ручкой для держания, на концах щипцов помещались шарики. Завитые таким образом локоны сохранялись в течение некоторого времени. Гладкие, незавитые волосы носили во время траура.

Очень часто волосы поднимали вверх и фиксировали узлом или лентой. Не менее распространены были прически с вертикальным пробором по центру головы.

Волосы делили на пряди и заплетали в косички, из которых формировали узел на затылке.

Мужчины носили длинные волосы, которые завивали в мелкие локоны. Волосы могли также заплетать в косы и укладывать их рядами по окружности головы.

Позже (приблизительно с V в. до н.э.) мужчины стали отдавать предпочтение прическам из коротких волос.

Изменились способы создания париков. Популярными стали парики и прически из коротких завитых волос.

Идеалом красоты считались волосы золотистого и пепельного цветов.

В это время для окраски волос применяли натуральные, растительные красители, которые эффективно изменяли естественный цвет волос и придавали им нужный оттенок.

К сожалению, секрет приготовления этих красителей утрачен.

Развитие парикмахерского искусства в Древнем Риме

В Древнем Риме парикмахерское искусство длительный период времени не имело собственного направления и находилось под влиянием Греции. Очень популярны были прически из коротких мелко завитых волос.

Мужчины носили бороды и усы, прически из коротких волос, обязательным атрибутом которых являлась густая челка до линии бровей.

Женщины носили прически из длинных волос, волосы собирали в объемные пучки и фиксировали на затылке.

Во времена империи парикмахерское искусство в Риме стало развиваться самостоятельно и вскоре достигло своего расцвета. Прически и волосы описывали в стихах, им посвящали эпиграммы.

Наряду с прическами из длинных естественных волос все чаще стали появляться короткие стрижки, парики.

Женщины отдавали предпочтение прическам из гладких волос, которые собирали в узел и фиксировали заколками или другими украшениями. Со временем особую популярность приобрели высокие прически, они напоминали собой веер. Для их создания применяли специальные каркасы. ?

Мужчины стали брить бороды и усы, носить короткие, прямые волосы.

Существовал в Риме культ светлых, белокурых волос.

Для достижения модного оттенка волосы специально обесцвечивали или носили парики из светлых волос.

Древние кельты и германцы предпочитали длинные распущенные волосы, которые воспринимались как символ власти и свободы.

Развитие парикмахерского искусства на Древнем Востоке

Прическа играла большую роль и у жителей Древнего Востока.

В Японии женщины носили длинные волосы, которые собирали в хвост на макушке и заворачивали в узел, который фиксировали специальной длинной деревянной палочкой. Иногда прически представляли собой высокие пирамиды из волос.

Такая прическа создавала определенные неудобства: например, было очень тяжело спать, и чтобы прическа сохранила первоначальный вид, не утратила форму, под голову подкладывали небольшие подушечки, которые помещали на деревянную подставку.

Японские мужчины сбривали усы, бороды и часть волос на затылке и лбу, а оставшиеся на макушке волосы собирали в пучок, который украшали яркими шнурами.

Соком алоэ и различными растительными маслами японцы протирали волосы для придания им шелковистости, эластичности и блеска.

В Китае мужчины носили длинные волосы, которые заплетали в косу на затылке.

Парикмахерское искусство в период Средневековья

В период раннего средневековья (X-XII вв.) внимание к красоте человеческого тела, волосам и прическам считалось греховным. Эта историческая эпоха на некоторое время затормозила развитие парикмахерского искусства.

Можно говорить об отсутствии причесок в это время, так как волосы полностью прятали под чепец или накидку из тканей. ?

Окрашивание волос считалось недопустимым и недостойным с точки зрения церкви.

Длинные, распущенные по плечам волосы, не прикрытые накидкой, могли носить только незамужние молодые девушки.

Однако и в это время существовал свой идеал красоты. Особенно почитались длинные кудрявые волосы золотистого цвета. Для создания завитков применяли предварительно нагретые металлические палочки.

В XII-XIII вв. (в период позднего средневековья) молодые девушки заплетали волосы в косы. Мужчины носили короткие стрижки с выбритым затылком. Отношение к парикмахерскому искусству постепенно менялось, появились первые профессиональные парикмахеры (цирюльники), открылись парикмахерские (цирюльни).

В XIV в. в моду возвращаются длинные завитые волосы, которые носили как женщины, так и мужчины.

Развитие парикмахерского искусства в эпоху Возрождения

Эпоха Ренессанса (XV-XVI вв.) стала новым этапом в развитии парикмахерского искусства, появление которого обусловлено новым отношением к человеку, его телу, нравственной природе.

Женщина считалась красивой только в том случае, когда все: одежда, тело и в особенности волосы – были ухоженными.

О том, что вкладывали в понятие красивых волос в этот период времени, свидетельствует отрывок из трактата “О красоте женщин”, написанного монахом валлам-брозаского ордена Аньоло Фирен – цуола. Вот что он пишет: “Ценность волос настолько велика, что если красавица украсилась золотом, жемчугом и оделась бы в роскошное платье, но не привела в порядок свои волосы, она не выглядела ни красивой, ни нарядной. Волосы женщины должны быть нежными, густыми, длинными, волнистыми, цветом они должны уподобляться золоту, или же меду, или же лучам солнечным”.

Как видите, самыми красивыми считались женщины с белокурыми или золотистыми волосами, поэтому женщины носили парики из волос модного цвета или окрашивали их. Для осветления волос естественным путем женщины часами сидели под палящим солнцем. Искусство окрашивания волос продвинулось вперед: использовали не только растительные, но и минеральные и органические красители.

Особенно привлекательным считался высокий лоб. Для того чтобы зрительно увеличить его, женщины выщипывали брови, сбривали волосы на лбу.

Было модным вплетать в волосы ленты и другие украшения.

Особое значение волосы имели в Германии. Ими клялись во время присяги в суде.

Для этого женщины наматывали волосы на левую руку и прикладывали ее к груди, а правой рукой прикасались к жезлу судьи Волосы отрезали, если женщина лгала, – это считалось позором.

В этой стране в рассматриваемый период времени женщины носили длинные косы, ими оборачивали голову по окружности и покрывали сверху тоненькой сеточкой.

Мужчины носили длинные волнистые волосы. Гладкие от природы волосы завивали.

С 20-х гг. XVI в. во Франции особую популярность приобрела стрижка “ежик”, которая положила начало мужской моде на короткие стрижки. Эта прическа обязана своим появлением королю Франциску I, которому во время игры в снежки травмировали голову, и по совету врачей он вынужден был коротко подстричь волосы.

Парикмахерское искусство барокко

В конце XVI в. в Испании возник новый художественный стиль, который получил название барокко. Этот стиль распространился из Испании в европейские страны и был господствующим до середины XVII в. Парикмахерское искусство этого периода времени характеризовалось стремлением к сложным, пышным женским прическам.

У женщин (особенно во Франции) в XVII в. была популярна прическа, которая состояла из множества лент и кружев, между которыми пропускали пряди волос. Эта прическа получила свое название (“а-ля Фонтань”) по имени тогдашней фаворитки французского короля, которая однажды повязала лентой растрепавшиеся во время охоты волосы. Впоследствии прическа усложнилась, для ее создания стали изготавливать каркасы.

Парики проникли в Европу в середине XVII в. и очень быстро стали популярными. Причем, предпочтение отдавалось парикам белого цвета, так как этот цвет мог зрительно уменьшить возраст своей обладательницы. Парики завивали горячим способом и припудривали сверху, носили такие парики и мужчины, и женщины.

Развитие парикмахерского искусства в период рококо

В первой половине XVIII в. распространился художественный стиль рококо, расцвет которого пришелся на конец века. Сложные причудливые прически стиля барокко сменили изящные прически с локонами в виде трубочек на височных частях головы, остальные волосы были гладкими, их заплетали в косичку.

В период позднего рококо (вторая половина XVIII в.) пышные прически вновь стали популярными. Прически этого времени отличались большими размерами, для их создания применяли специальные высокие каркасы. Украшали такие прически различными фигурками людей, корабликами, золотыми изделиями, перьями экзотических птиц и различного рода заколками.

Прически могли отражать происходившие в это время исторические события. Так, например, большую известность получила прическа “а-ля фрегат”. Эта прическа была создана придворным парикмахером французской королевы Марии Антуанетты Леонаром Боляром и посвящена победе над англичанами в 1778 г.

Огромную роль в этой победе сыграл французский фрегат “Ля Бэль Пуль”, отсюда возникло название прически.

Иногда прически украшали живыми цветами; для того чтобы цветы не завяли, их ставили в небольшую вазочку, которую прятали в волосах.

Такие прически могли достигать высоты более 0,5 м. ?

В 1763 г. во Франции была открыта Академия парикмахерского искусства. Ее основателем был один из выдающихся мастеров парикмахерского дела того времени – Пейpo.

Развитие парикмахерского искусства в эпоху классицизма

Эпоха классицизма (конец XVIII-начало XIX в.) характеризовалась постоянной сменой направлений и художественных стилей.

В самом конце XVIII в. зародился стиль ампир, который отличался возвращением тенденций и эстетических идеалов античности. В моде прически, которые содержат элементы античных причесок. Совсем перестают носить парики.

Позднее популярными стали короткие женские стрижки. Волосы подчеркивали форму головы, предпочтение отдавалось естественным гладким волосам, которые делили вертикальным пробором на равные части, на затылке волосы заплетали в косу или укладывали в сеточку.

В период императорского правления Наполеона III женщины высшего света окрашивали волосы в белый цвет, таким образом они хотели доказать свою преданность императору и Франции. Выбор цвета объяснялся тем, что жена Наполеона Евгения была белокурой. Именно в этот период времени парижским парикмахером Гуго был изобретен новый способ обесцвечивания волос с помощью пергидроля (перекиси водорода).

Одной из самых популярных была прическа “а-ля Тит”. Прическа представляла собой коротко остриженные и завитые на концах волосы, которые придерживались достаточно широкой лентой.

Эта прическа появилась как напоминание о казненных на гильотине, так как перед казнью волосы подстригали, чтобы открыть шею.

Мужчины носили завитые волосы средней длины.

После поражения Наполеона на смену ампиру пришел новый художественный стиль, который получил название бидермейер. Законодательницей мод на прически в этот период времени была Австрия.

Вновь стали популярными сложные прически с пышными, крупными локонами и завитками. Прически украшали заколками, диадемами, цветами и перьями. Однако со временем увлечение такими прическами прошло, они стали гораздо проще. Локоны как основной элемент прически сохранились, но перестали быть пышными.

Мужчины носили прически из коротких волос, главным условием которых была высокая челка. Бороды брили, отдавая предпочтение бакенбардам.

1881 год был ознаменован изобретением одного из способов горячей завивки волос, которая осуществлялась при помощи нагретых щипцов. До сих пор щипцы для горячей завивки волос называют по имени их изобретателя щипцами Марселя.

Прошла мода на парики. В этот период времени эталоном женской красоты считались естественные ухоженные волосы. Прическа тоже должна была быть естественной, не требующей чрезмерно долгой укладки (рис.13).

Новый виток развития парикмахерского искусства приходится на начало XX в.

Развитие парикмахерского искусства в XX веке

В начале XX в. в моду вошли короткие волосы. Женские короткие стрижки первоначально не отличались разнообразием.

Мужчины носили короткие стрижки с прямым вертикальным пробором.

В 1905 г. в Германии была изобретена химическая завивка волос. Волосы накручивали на специальные бигуди, нагревали их с помощью электрического тока и обрабатывали химическим составом. При помощи такой завивки волосы сохраняли вид завитости в течение шести месяцев. Это изобретение привело к возвращению моды на кудрявые волосы.

В начале XX в. модным был темный цвет волос. А в 30-40-е гг. эталоном красоты вновь стали блондинки. Женщины опять стали прибегать к различным способам окрашивания волос.

В 50-е гг. популярны длинные гладкие волосы, распущенные по плечам, и прическа “конский хвост”.

Во второй половине XX в. в Америке возобновилось увлечение париками, которое вскоре распространилось и на европейские страны.

В 60 – 70-е гг. популярны пышные прически. Для придания волосам необходимого объема делали начес и тупирование.

Косметическая промышленность активно занялась выпуском средств по уходу за волосами: появляются различные мази, кремы и фиксирующие составы для волос. В Германии в 1955 г. впервые был изготовлен лак для волос, который за короткий период времени приобрел необычайную популярность. Нанесенный на уложенные волосы состав позволял сохранить прическу на некоторый период времени и защищал волосы от неблагоприятного влияния ультрафиолетового излучения и атмосферных факторов.

Во второй половине XX в. наибольшей популярности достигла химическая завивка.

В 70-х гг. в Лондоне появилось новое неформальное молодежное движение – панки, которые носили шокирующие прически из растрепанных, неухоженных волос и окрашивали пряди в разные цвета.

В середине 80-х гг. мода на прически стала женственнее. Короткие стрижки отступили на задний план, освобождая место прическам из длинных, распущенных по плечам волос. Не утратили свою популярность прически из завитков и локонов.

Главным стала не только внешняя красота причесок, но и их удобство, практичность. Они должны были быть максимально естественными и не требовать длительной укладки. Девушки носили короткие стрижки с открытой шеей. Женщины более старшего возраста отдавали предпочтение полудлинным волосам, которые закручивали на крупные бигуди с целью создания мягких локонов.

Женщины красили волосы в рыжеватые и темные цвета. Однако белый цвет окончательно из моды не вышел.

Оценка 4.3 проголосовавших: 7

Прически в эпоху Ренессанса, Барокко и Рококо

В эпоху Возрождения на смену жестким религиозным догмам, средневековому аскетизму пришли совершенно новые ценности. Стремление наслаждаться жизнью здесь и сейчас оказало определенное влияние на стиль причесок. Женщины снова стремятся выделиться из толпы и создают удивительные по своей сложности и роскоши прически.

Для Возрождения характерен возврат к традициям античной культуры, в том числе и возврат к античным прическам. Женщины начинают украшать свои прически дорогими украшениями, диадемами. Высоко ценились именно светлые волосы. Женщины эпохи Возрождения использовали различные натуральные красители или же часами сидели под палящим солнцем, ожидая, что пряди выгорят и станут светлее. Несмотря на это, в эту эпоху ценится белая кожа, поэтому модницы тщательно оберегали от загара кожу лица с помощью шляп с широкими полями.

Новым веянием эпохи Возрождения стал открытый высокий лоб. Порой женщины пытались искусственно увеличить высоту лба, для этого они сбривали часть волос надо лбом. Также было принято сбривать брови.

17 век ознаменовался приходом стиля Барокко с его сложными декоративными костюмами и высокими прическами. В это время широкое распространение получает прическа «фонтанж», которая представляла собой высокую прическу с жестким чепцом, который поднимался надо лбом с помощью проволочного каркаса.

Прически начинают напоминать высокие башни, которые закреплялись с помощью каркаса. Для выполнения подобной прически требовалось много времени и средств, и позволить их могли лишь представительницы высшего общества.

В моде до сих пор остается высокий открытый лоб, линия лба опять ж приподнимается с помощью выбривания. Прически богато украшаются золотыми и серебряными украшениями, драгоценными камнями.

В 18 веке на смену барокко приходит рококо, а на смену высоким неестественным башням на голове элегантные и утонченные маленькие прически. В эту эпоху в моду входят трубчатые локоны. Наиболее распространенная прическа среди модниц – локоны, поднятые и уложенные на затылке, украшенные лентами, живыми цветами или жемчугом.

Тем не менее, во второй половине 18 века огромные высокие прически снова завоевывают популярность. Теперь на голову женщины создаются образы морских сражений и раскидистых садов. Именно в этот период прическа достигает своих неимоверных размеров. Очень часто в создании прически начинают использоваться шиньоны. Для создания дополнительного объема в ход шли также специальные подкладки-подушки, которые укреплялись шпильками.

Страница не найдена — Confetissimo — женский блог

Цвет в одежде

Яркий алый цвет – выбор роковых женщин, в чьих силах завоевать весь мир и

Маникюр и педикюр

Красивых идей маникюра много не бывает, и каждый новый сезон предоставляет модницам огромный выбор

Обед

Пряный салат с маринованными кальмарами, мидиями и креветками – отличная закуска перед обедом или

Волосы и прически

Каждый раз, когда желание женщины идет в сторону преображения, лучшим способом выразить индивидуальность и

Маникюр и педикюр

Не только ногтям на женских руках необходим уход и красивый маникюр. Сегодня дизайн педикюра

Стиль в одежде

Жить нужно без комплексов, неважно худая Вы или полная, каждая женщина достойна наилучшего. Поэтому

Прически в стиле барокко

Прически в стиле барокко – фото, картины и история

Государство – это я.
Людовик XIV

Гиацинт Риго. Портрет Людовика XIV. 1701
В парике.

Кадр из фильма «Анжелика и король»
Прически XVII века

Мужские прически эпохи барокко

Шарль Лебрен — король Людовик XIV в молодые годы — портрет написан в 1661 году

Кадр из фильма «Анжелика и король»
Парик и усы «шевалье»

Женские прически периода барокко

Голландский художник Каспар Нетшер. Елена Катарина де Витте, 1678
Прическа «юрлю-берлю»

Мария Анжелика де Фонтанж

Портрет королевы Франции Марии-Антуанетты. Прическа «фонтанж».

Прическа «фонтанж»

Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко

Прическа “юрлю-берлю”

Прическа с челкой “гарсет”

Анна Австрийская

Маркиза де Севинье

Мария Манчини

Прическа а-ля Фонтанж

Настоящие и искусственные локоны переплетались лентами. Один локон, как правило, спадал с затылка на грудь, на лбу с двух сторон укладывали завитки в форме месяца. Для поддержания формы прическу смазывали яичным белком или растопленным жиром, украшали цветами, кружевными наколками в виде веера, драгоценностями.

Женские прически конца эпохи барокко

В конце эпохи барокко в среде аристократии вошли в моду очень высокие парики, посыпанные пудрой, с несуразными названиями: капуста, мышь, труба, спаржа и т.п. В любом случае, женские прически в стиле барокко всегда отличались подчеркнутой театральностью. Подробнее о моде Нового времени читайте ЗДЕСЬ.
«Iсторiя перукарськоi справи» пiд ред. Орлова В.Ф. Если вы хотите использовать материалы из этого блога, делайте, пожалуйста, ссылку на источник sundukistorii.blogspot.com. If you use materials from this blog, do the link on sundukistorii.blogspot.com, please

Прически барокко

История прически барокко

Прически барокко, варианты, особенности и нюансы создания

Во второй половине 17 века во Франции правил Людовик XIV. На этот период попала популярность такого стиля, как барокко. Помпезные и пышные костюмы, обувь с пряжками, вычурные парики, цветные веера, пушистые муфты- все это было основной атрибутикой того модного времени. Женские прически барокко стали такой же неотъемлемой частью той стильной эпохи. Давайте познакомимся поближе с этим видом исторической укладки.

Видео: знакомство со стилем барокко

Женские прически Европы. Стиль Барокко.

   С середины XVII века зарождается новый художественный стиль – Барокко, основоположником которого стала Испания. Барокко быстро распространился по всей Европе. Франция, Англия и другие страны осваивали и развивали прически, стиль которых соответствовал одежде тех времен: модные в то время высокие воротники жабо (по предположениям, жена Филиппа III, имевшая длинную шею, ввела в моду высокие стоячие воротники) требовали причесок большого объема. Они украшались драгоценностями и покрывались шляпкой-беретом .
     Вторая половина XVII века – это время Испании, освободившейся от ига мавров и ставшей могущественнейшим государством. Испанский костюм того времени сравнивают с сундуком, набитым золотом и драгоценностями: он ослепляет своей роскошью. В сложных прическах нередко блестят и золотые и серебряные (в буквальном смысле) локоны. Мужской стиль этого времени – это короткая стрижка, тщательно подстриженная клинышком форма усов и бороды (испанская бородка) .
   После 1638 года наступает эпоха Франции. Она становится законодательницей мод. Расцвет французской моды стиля Барокко – середина XVII века. Это век парика, который стоит целое состояние. В женской моде царят сложные прически на каркасе из проволоки, входит в моду прическа а ля Фонтаж из лент и кружев, между которыми протягивались пряди волос.

Фонтанж (Fontange)

Точно известно время распространения фонтанжа в европейской моде – между 1680 и 1713 годами. Его создательницей считают фаворитку Людовика XIV – мадемуазель де Фонтанж (Анжелика де Руссиль-Фонтанж).
«Как-то раз, во время охоты, — рассказывает Дредю Радье, — мадемуазель де Фонтанж появилась в амазонке, украшенной кружевами, и элегантность ее костюма так выгодно подчеркивала изящество фигуры, что глаз нельзя было оторвать от этой изумительной красавицы.

Несколько перьев, венчавших капризно уложенные волосы, оттеняли яркий цвет лица и тонкость черт.

Когда ближе к вечеру поднялся небольшой ветер, она сняла капор и завязала голову лентой, так что бант оказался па лбу. Эта прическа, обязанная своим появлением скорее случаю, нежели кокетству, чрезвычайно понравилась королю, и он попросил мадемуазель де Фонтанж не менять ее.
На следующий день все дамы украсили голову лентой, и эта случайная мода стала господствующей: двору принялась подражать столица, за Парижем последовала провинция, и вскоре эта прическа, получившая название Фонтанж, проникла в сопредельные страны…».

Постепенно прическа из мягкой и низкой превратилась в высокую башню – ленты и кружева для прически крахмалили и декорировали, волосы собирались со лба назад и из них воздвигалось целое сооружение; всякая прядь этой прически имела свое особое название в лексиконе парикмахеров того времени.

   Существовало более 100 видов “фонтанжа”.
   Прическа а-ля Фонтанж- комбинация туго завитых локонов, уложенных на голове горизонтальными рядами поэтажно высоко надо лбом. На лбу завивались локоны-штопоры, а на грудь спускался один или несколько змеевидных локонов. Волосы смазывались – в целях стойкости и красоты прически, а также отбивания неприятного запаха из-за долгого ношения прически и редкого мытья – белком, растопленным бараньим жиром, всевозможными ароматическими помадами и маслами.
   “Женщины одеваються так, чтобы остаться голыми, и надевают фонтанж, чтобы их лучше было видно”, – говорится в одном морализирующем сочинении тех лет. Размеры фонтанжа были чудовищны: в Вене, говорят, он достигал 1,3 метра! Чаще высота прически составляла 50-60 см.

На одну прическу уходило по несколько сот шпилек различной длины, фунты помады и пудры, десятки перьев и пестрых лент, флаконы лавандовой воды.

Герцог Сен-Симон Луи де Рувруа в своих мемуарах высмеял очередное увлечение дам как безумие, охватившее все слои женского населения.

   Он характеризовал прическу как высокое многоэтажное каркасное сооружение из волос, проволоки, массы лент, кружев. Своей высотойприческа нарушала пропорции фигуры, увеличивая рост, – лицо находилось практически в середине.
   Со временем размеры этой прически уменьшились. Она стала ниже и компактнее, получив название “а-ля комод” — “удобная”.
   Часто путают прическу “фонтанж” с чепчиком того же названия. В прическе волосы завивались в мелкие локоны и укладывались на туго накрахмаленные кружева (кружево собирали в виде трубок органа, украшая по краям шелковыми лентами или бантами) или плотно накрученные локоны укладывались поэтажно.
   Фантазия модисток в расположении рюшей, полосок газа, кружев и изобретательность парикмахеров в прикреплении к остову прически завитых локонов способствовали появлению более сотни вариантов прически “фонтанж”, со всевозможными курьезными названиями, которые в большинстве случаев абсолютно не соответствовали ни форме, ни названию.
   Каждый ярус прически назывался по-разному: “капуста”, “улыбка”, “отшельник”.
Постепенно все прически, перегруженные украшениями, превратились в головные уборы.
   Это дало возможность иногда использовать накладные пряди, заранее пришиваемые к чепцам, наколкам, токам. Носили самые разнообразные варианты, но силуэт оставался неизменным – локоны в виде завитой бахромы над ушами, остальные волосы собраны в тугие пучки наподобие “баранок” или “корзинок”.

   В 1713 году, на торжественном приёме в Версале английская подданная, герцогиня Шрусбери -жена английского посланника в Париже, – предстала перед Людовиком XIV без фонтанжа, с гладко зачесанными волосами. Судьба фонтанжа была решена. В моду тут же вошла маленькая, гладкая причёска с рядами ниспадающих на плечи локонов.

Парикмахерское искусство в эпоху барокко (XVII-cep. XVIII вв.) и рококо (первая половина XVIII века)

С середины XVII века зарождается новый художественный стиль — барокко, основоположником которого стала Испания. Барокко быстро распространился по всей Европе. Франция, Англия и другие страны осваивали и развивали прически, стиль которых соответствовал одежде тех времен: модные в то время высокие воротники «жабо» (по предположениям, жена Филиппа III, имевшая длинную шею, ввела в моду высокие стоячие воротники) требовали причесок большого объема. Они украшались драгоценностями и покрывались шляпкой-беретом.

Вторая половина XVII века — это время Испании, освободившейся от ига мавров и ставшей могущественнейшим государством. Испанский костюм того времени сравнивают с сундуком, набитым золотом и драгоценностями: он ослепляет своей роскошью. В сложных прическах нередко блестят и золотые и серебряные (в буквальном смысле) локоны.

Мужской стиль этого времени — это короткая стрижка, тщательно подстриженная клинышком форма усов и бороды («испанская бородка»).

После 1638 года наступает эпоха Франции. Она становится законодательницей мод. Расцвет французской моды стиля барокко — середина XVII века. Это век парика, который стоит целое состояние. В женской моде царят сложные прически на каркасе из проволоки, входит в моду прическа «а ля Фонтаж» из лент и кружев, между которыми протягивались пряди волос. Название появилось от имени фаворитки короля Марии Анжелики де Фонтаж. Легенда повествует, что однажды на охоте у нее растрепались волосы и она перевязала их лентой. Король пришел в восторг и попросил де Фонтаж носить такую прическу всегда. Сначала она была мягкой и низкой, потом материю стали крахмалить, и натягивать, на прополочный каркас Прически превратились в высокую башню. Даже кареты делались с откидными крышками — иначе дама не смогла бы сесть в экипаж.

Но все течет, все изменяется. Кто достиг вершины, тот идет вниз. Для французской сословной монархии спуск вниз начался, как известно, уже при жизни Людовика XIV и продолжался вплоть до революции. «Король-солнце», говоривший: «Государство — это я», все-таки по-своему заботился о величии Франции. А Людовик XV, нисколько не отказывавшийся от притязаний абсолютизма, думал только о своих наслаждениях. Ни о чем другом не думало и огромное большинство окружавшей его аристократической челяди. Его время было временем ненасытной погони за удовольствиями, временем веселого прожигания жизни. Но как ни грязны были подчас забавы аристократических бездельников, вкусы тогдашнего общества все-таки отличались неоспоримым изяществом, красивой утонченностью, делавшими Францию законодательницей мод. И эти изящные, утонченные вкусы нашли свое выражение в эстетических понятиях того времени. Повсюду распространяются утонченность элегантности и тонкость чувственного наслаждения. В 1740 году поэт Нирон в одном из своих стихотворений говорит от лица знаменитого живописца Буше любовнице Людовика XV, госпоже де Помпадур:

Говоря откровенно, я ищу
Лишь изящество, грацию, красоту,
Мягкость, вежливость и веселость —
Словом, все то, чем дышит
Чувственность или игривость.
Все это без лишней вольности,
Под покровом, которого требует
Придирчивая добродетель.

На смену Барокко пришла эпоха раннего Рококо. Неестественно выглядевшие большие прически уступили место маленьким, изящным, с трубчатыми локонами. Появилась «пудреная прическа». Изящная и привлекательная маркиза де Помпадур, которая при дворе появлялась все с новыми и новыми прическами, задавала тон. Людовик XV с восхищением относился к этой женщине маленького роста, которая впервые ввела моду на высокие каблуки и высокие прически эпохи Барокко уменьшила в соответствии со стилем «маленькой женщины». Впоследствии (при Марии-Антуанетте) парикмахерское искусство стало иметь настолько большое значение, что для обучения мастерству создавать уникальные прически были основаны парикмахерские академии. После 1770 года в период позднего Рококо наступил расцвет парикмахерского искусства. В это время на дамских головках разыгрываются морские сражения с миниатюрными парусниками, расцветают райские сады… Уменьшившаяся было в начале Рококо прическа растет, как на дрожжах. Пудра, которую делали из муки, используется килограммами. Парикмахеры ценятся на вес золота. Это был расцвет парикмахерского искусства.

изображений, стоковых фотографий и векторных изображений причесок в стиле барокко

В настоящее время вы используете более старую версию браузера, и ваши возможности могут быть неоптимальными. Пожалуйста, подумайте об обновлении. Учить больше. ImagesImages homeCurated collectionsPhotosVectorsOffset ImagesCategoriesAbstractAnimals / WildlifeThe ArtsBackgrounds / TexturesBeauty / FashionBuildings / LandmarksBusiness / FinanceCelebritiesEditorialEducationFood и DrinkHealthcare / MedicalHolidaysIllustrations / Clip-ArtIndustrialInteriorsMiscellaneousNatureObjectsParks / OutdoorPeopleReligionScienceSigns / SymbolsSports / RecreationTechnologyTransportationVectorsVintageAll categoriesFootageFootage homeCurated collectionsShutterstock SelectShutterstock ElementsCategoriesAnimals / WildlifeBuildings / LandmarksBackgrounds / TexturesBusiness / FinanceEducationFood и DrinkHealth CareHolidaysObjectsIndustrialArtNaturePeopleReligionScienceTechnologySigns / SymbolsSports / RecreationTransportationEditorialAll categoriesEditorialEditorial главнаяРазвлеченияНовостиРоялтиСпортМузыкаМузыка домойПремиумBeatИнструментыShutterstock EditorМобильные приложенияПлагиныИзменение размера изображенияКонвертер файловСоздатель коллажейЦветовые схемыБлогГлавная страница блогаДизайнВидеоКонтроллерНовости

PremiumBeat blogEnterprisePric ing

Войти

Зарегистрироваться

Меню

ФильтрыОчистить всеВсе изображения

Все изображения
Фото
Векторы
Иллюстрации
Редакция
Видеоматериалы
Музыка

Поиск по изображению

Прическа барокко

по

Наиболее актуальные

Свежий контент

Тип изображения

Все изображения

Фото

Векторы

Иллюстрации

Ориентация

Все ориентации

Горизонтально

Вертикально

Цветные Люди

С людьми

Африканская

Без людей

Американский

Черный

Бразильский

Альбом исторических причесок. Альбом историй причесок Э. Нисси.

Содержание

Альбом историй причесок Э. Нисси.

Альбомы исторической прически Э. Нисси, Издательство: Альбер Брюне, Париж ок. 1860. (Нисси был вице-президентом Французской академии причесок дам.)

Исторические прически, начиная с Древней Греции до эпохи Возрождения, барокко, рококо, Французской революции, Директории, Регентства, Империи, Романтики, Второй Империя.

Женские головные уборы и прически 15-16 веков.

Альбомы исторической прически Э. Нисси.

Тарелки костюмированные.

Coiffure Grèque. Тиара. Мода и прически Древней Греции.
Маргарита де Наварра, также Маргарита д’Ангулем, Маргарита д’Алансон (1492–1549), королева Наварры. Прическа Анри IV. Прическа в стиле ренессанс 16 век.
Французская королева Мария де Медичис (1575–1642). Прическа Анри IV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Анна Австрийская (1601–1666). Прическа Людовика XIII. Прическа в стиле барокко 17 века.
Элизабет Франции (испанский: Isabel de Borbón y Médicis; 1602–1644, королева Испании и Португалии). Прическа Генриха IV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Нинон де Ленкло (1620–1705). Прическа Людовика XIII. Прическа в стиле барокко 17 века.
Мадам де Ментенон (Франсуаза д’Обинье, маркиза де Ментенон, 1635-1719).Прическа Людовика XIV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Герцогиня Бургундская (Мария-Аделаида де Савойя 1685-1712), мать короля Людовика XV. Прическа Людвига XV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Герцогиня дю Мэн (Луиза Бенедикт де Бурбон, принцесса дю Санг 1676–1753). Прическа Людовика XIV. Прическа в стиле барокко.
Жанна Бекю, графиня дю Барри (1743–1793), метрдотель Людовика XV во Франции. Прическа в стиле рококо 18 век.
Адриенн Лекуврёр по прозвищу Лекуврёр считалась ведущей французской актрисой своего времени. (1692–1730). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Мадлен де ла Вьёвиль, графиня де Парабер (1693-1755). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Каролина Зофия Фелиция Лещинская, называемая королевой Франции Марией (1703-1768). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Луиза Элизабет де Бурбон-Орлеанская, звали мадемуазель де Монпансье (1709-1742).Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Тереза Савойско-Кариньянская, принцесса де Ламбаль (1749-1792), наперсница королевы Марии-Антуанетты. Прическа Людовика XVI. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария-Антуанетта, королева Франции (1755-1793). Прическа Людовика XVI. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мари-Анн Шарлотта де Корде д’Армон, короткая Шарлотта Корде (1768–1793). Coiffure 1er Republique, , эпоха Французской революции, 18 век.
Coiffure de Merveilleuse. Эпоха французской революции, 18 век.
Жанна-Мари Ролан де Ла Платьер, по прозвищу мадам Роланд (1754–1793). Эпоха Французской революции, 18 век.
Мария-Луиза Элизабет Виже-Лебрен (также называемая Лебрен или мадам Лебрен; 1755-1842), выдающийся французский художник. Coiffure Empire , 19 век, регентство, эпоха бидермейера.
Жанна Франсуаза Жюли Аделаида Бернар, известная как мадам Жюльетт Рекамье (1777-1849), французский Салонньер.Прическа Premier Empire. Наполеоновская эпоха 1804-1814 гг. Regency,
Эжени де Монтижу. L’Impératrice Eugénie (1826–1920) Императрица Франции. Прическа Вторая Империя 1850-1870 гг.

L’Histoire du Costume Féminin Français.

Par Paul Louis Victor de Giafferri.

эпох моды: женский костюм сквозь века

2. Иероним Янссен: «Карл II, танцующий на балу при дворе» :

Этот новый стиль имеет форму двух треугольников, которые встречаются на одном конце. Верхний треугольник символизирует прямую Кармен. вырез от плеча до плеча, а кончик, где он встречается с нижним, – это тонкая талия. Два других конца нижнего треугольника – это левый и правый край подола юбки.
Низкий вырез горловины довольно оголенный, так как обнажает (когда он расстегнут платком) часть бюста, приподнятую и сдвинутую за счет туго зашнурованных и жестких пряжек. Обычно лиф украшен (золотая) тесьма, идущая от середины выреза горловины и из-под отверстий рукавов до заостренного подола лифа. Обычно юбка тоже обрезана. Рукава выполнены из такой же ткань в качестве лифа и юбки и довольно свободного кроя, заканчиваясь на запястье или ниже локтя кружевными манжетами или льняными оборками.Кроме того, модно было носить рукава с вырезом вираго. фасон: свободные рукава, удерживаемые разноцветными лентами. Ленты плотно завязаны на широких рукавах, создавая впечатление рукавов, состоящих из нескольких «тканей». мячи”. Использованы мягкие тона и пастельные тона. Украшением были броши и украшения лифа.

Ювелирных изделий:

Темные ткани, естественно, были прекрасной основой для изысканных украшений из драгоценных камней и драгоценных металлов.Мягкими пастельными оттенками жемчуг очень хорошо сочетается. Очень модными были украшения на корсажах, называемые по-французски « devant le corsage », большие украшения, которые прикрепляли к животу. Орнаменты были сделаны из драгоценный металл, украшенный драгоценными камнями и усыпанный жемчугом, обычно имел символическое значение или был подарком от членов семьи. Некоторые изделия были выполнены особенно искусно, с цветами или драгоценными камнями. сидя на пружинах, прикрепленных к украшению, которое затем двигалось и блестело при каждом движении владельца.Техника огранки драгоценных камней усовершенствовалась, так что блеск и преломление света были лучше и камни блестели красивее. Ношение миниатюрных портретов также было очень популярно, например в медальонах.

Паттернов:

Выкройки Nehelenia np800 Выкройка платья 1660-х годов

– Обратите внимание, что этот список не претендует на полноту и не является рекламой. Он был составлен только для информационных целей.Кроме того, нет оценка моделей подразумевается или предназначается –

Ключевые слова: эпохи, мода, платье, платье, костюм, история, эпоха, жемчуг, волосы, украшения, украшения, красота, обувь, лоскутки, Генриетта, Мария, Анна Датская, колесо фартингейл, ерш, Engageants, стоматолог, Manteau, Jube, воротник Vandyke, 1575-1720, кружево, mouche, Питер Пауль Рубенс, Рубенс, аксессуары, искусство, живопись, выкройки, шитье, муш, оспа, гигиена, купание, ткань, материал, кармен, Рембрандт, Нидерланды, голландский, рококо

22 PNGs Rococo Wig Updo Hairstyle Baroque Hair PNG оверлей

22 PNG прически в стиле рококо, обработанные мной в 3D и переработанные в Photoshop с максимальным вниманием к деталям.

2 стороны, 11 цветовых вариантов.

Вам нужна программа, которая позволит вам работать со слоями, такими как Photoshop или GIMP. При необходимости используйте Transform / Warp, чтобы подогнать его под голову вашей модели. Вы также можете вырезать кусочки, перекрасить их или закрасить сверху дополнительными прядями распущенных волос в соответствии с вашими потребностями.

Если у вас есть вопросы, напишите мне!

Водяные знаки не будут отображаться на файлах, которые вы получите.

МГНОВЕННАЯ ЗАГРУЗКА
Когда вы делаете покупку в моем магазине, вы получите электронное письмо от Etsy со ссылкой, по которой вы сможете загрузить свой новый продукт. Вы сможете скачать файл сразу после покупки.
Ваши файлы всегда доступны в вашей учетной записи Etsy, просто войдите в Etsy и на вкладке «Вы» найдите «Покупки и обзоры».Рядом со всеми вашими цифровыми покупками есть ссылка «Скачать файлы».
Это цифровые файлы! ФИЗИЧЕСКИЙ ПРОДУКТ не будет отправлен.

Файлы в формате png – прозрачные, большого размера, высокого разрешения.
Для личного и профессионального использования.
Запрещается перепродавать, дарить или распространять ни в какой форме.
Не претендуйте на свою собственность.

Пожалуйста, проверьте мои другие объявления с другими наложениями и индивидуальными портретами.

История костюма Николь Кипар конца 17 века

Женский Прически

В начале 1630-е годы волосы зачесывались со лба с боковыми проборами. по обе стороны головы и свисающие с них локоны, а иногда сзади на шее.Небольшой шиньон надели на полпути вверх по затылку. В общем форма продолжилась. то же самое после середины века, но с 1660 по 1670 год обычай укладывать кудри, свисающие по обе стороны от глава. Часто они были толще и многочисленнее, чем раньше.
В то же время существовала параллельная мода ношения волосы короткие, в копне направленных вниз локонов по всей Голова, довольно густо расположенная сзади, называется прической hurluberlu .

Более ранний мягкие, кудрявые прически постепенно сменились более жесткими. единицы. Уже в 1660-х годах длинные, богато выставленные боковые замки свелись к нескольким тонким спиралевидным замкам, в то время как остальные волосы, оставшаяся большая часть, возвышались на вершине голова так же расширена в стороны. В течение в восьмидесятые годы прическа приняла форму, которая казалась башню на большую высоту, которую затем переделали дамы и оставались модными десятилетиями, Так же, как джентльменские парик.Шляпниками в середине 1680-х годов была модель Fontange. а-ля Sternal , над которым еще не возвышалась башня, без проволочной конструкции использовался, но довольно скоро это изменилось, и то, что мы теперь известен как Fontange , и который, кажется, суммирует Прическа в стиле барокко и женские шляпки должны были развиваться.
Иногда возвышается так высоко на основе взъерошенных натуральных волос и наращивание волос, чтобы женские головы выглядели так, как будто они были скорее посередине человека, чем сверху фигуры.

Условный впрочем, называть любую шляпу высоко над бровями фонтаном. Это дань влиянию французской моды, которая доминируют в европейском стиле с 17 до середины 20 века, его престиж связан с гламуром Версаля и влиянием Людовика XIV. Тем не менее, строго говоря, термин неправильный, и относится только к банту из ленты.С конца 1670-х гг. становится модным завивать волосы на лбу и тянуть остальные волосы собраны в узел, оставляя стороны прическа плоская. За локонами выше росла оборка чепчика, а расположение чепчиков или чепчиков и оборок сложнее с подходящая терминология.

Современный гравюры с изображением разных причесок и головных уборов, а также роднички, видимые спереди и сзади, можно найти на Женский Страница головных уборов.

Разница между мужчиной и женщиной развитие прически не было в количество прядей и кудрей и масса волос, но в его распределении над модным лицом владельца. Пока женские волосы возвышался высоко на ее лбу, ок. 1685 г. джентльменские замки закрывали плечи и спину часто вниз до талии.

Строительство женского высокого Фонтанжа описывается в немецкой статье в словаре Amaranthes Dictionary 1715 года:

“Фонтанж oder Aufsatz ist eine von weißen Spitzen oder Flor über einen absonderlich gebogenen und umwundenen Draht in die Höhe gethürmte und faltenweise über einander gesteckte Haube, zwei-, drei- oder vierfach hinter einander aufgezogen, um die Ohren herum abgeschlagen, gefältelt und mit geknüpften Bandschleifen vonallerhand Couleur sowohl von vorn als hinten gezieret und beflecket.Die gehörigen Theile dazu, woraus die Fontange geknüpft und zusammengestecket wird, sind der Haubendraht, die Commode, das Nest von Draht, der Teller darüber, die Pavilote und das Band “

Грубый перевод из старомодного немецкого текста:

“Фонтанж или верх – кепка из белых шнурков или газон, который покрытия и навалены на проволочную конструкцию.Строки этого плиссированного кружева два, три или четыре раза по одному позади другой – концы шнурков опускаются за уши. Украшенный спереди и сзади с бантами из лент разных цветов. Части которые составляют Фонтанж, это колпачок, Комод (основание), гнездо из проволоки, пластина над ним, павилот и лента ».

Кроме того дамы использовали яичный белок, чтобы сделать волосы жесткими, а накладные волосы, что нужно было для постройки сложной конструкции и крепления это в волосах.Откуда эта прическа получила свое название, а именно от Мари Аделаида Скорай де Руссиль, герцогиня де Фонтанж, которая в 1680 г. был ненадолго правящим фаворитом французского короля Людовика. XIV, и как он развивался, цитаты об этом можно найти на Женском костюме. Страница котировок.

Образы периода развития Фонтанжа с начала 1680-х до конца периода правления королевы Анны можно найти на странице разработки страницы Fontange.

Лучшее Английский путеводитель по суматохе модных терминов Феранглейса скоро в быть модой – Мэри Эвелин, дочь автора дневника Джона Эвелин; а был издан рифмующий гид по международному модному языку ее отец в 1690 году как Mundus Mulierbris или The Ladies Разблокирована раздевалка :

Фреланж, Фонтанж, Фаворит,
Монте-ла-О и Палисад,
Сорти, фландан (отлично помогает в торговле)
Бургуань, Жардин, Корнет
Frilal, следующий верхний комплект Pinner,
Круглый, который радует наших дам
для распространения капюшона, называемого Rayonnes:

… Где приличный Вейл обычно прятался,
Скромная сексуальная религиозная гордость:
Пусть они еще окажутся слишком большой Нагрузкой,
Все это содержится в комоде;

… Это лицо, которое вначале было у головы, было помещено в
г. Представьте теперь о Wast,
Для Tour on Tour и Tire on Tire,
Как Steeple Bow на Grantham Spire…

Условия определено в ее Словаре Fop, который сопровождает стихотворение. В алфавитном заказывать:

Bourgoigne Первая часть платья для головы, следующая за волосами.
Комод Проволочная рама, покрытая шелком, на которой весь головной убор корректируется сразу после бюста или собственности из дерева, вырезанного на груди, как та, которую мастера Перрука установить на свои стойла.
Корнет Пиннер верхний болтающийся о щеки, как Гончие уши.
Flandan Вид пиннера, соединяющегося с капотом.
Freland Капот и палец вместе.
Font-Ange Верхний узел, так называемый мадемуазель де Фонтанж, одна из любовниц французского короля, первой надела Это.
Jardinee Тот единственный Pinner рядом с Bourgoigne.
Monte la Haut определенных степеней проволоки для поднятия платья.
Palisade Провод, поддерживающий волосы рядом с герцогиней или первый узел.
Вискоза Верхний капюшон, заколотый в круг, как солнечные лучи.
Sorti Небольшой узелок маленькой ленты, выглядывающий между Pinner и капот.

Это хорошо известно, однако, что Людовик XIV, несмотря на всю свою абсолютистскую диктатуру, не удалось отменить эту прическу, какой бы он ни сделал или угрожал.Его популярность только пошла на убыль во втором десятилетии. 18 века, когда все линии и образы модных все равно изменился в сторону рококо.

Есть только один пример сохранившегося фонтана, который носит кукла Леди Клэпхэм, датируется примерно 1700 годом и сейчас находится в Виктории и Альберте. На ее маленьком деревянном на голове можно увидеть слои шапок, скрепленных вручную штифты и поддерживаются каркасом из покрытых шелком проводов.Ее головной убор имеет мягко закругленную форму, модную примерно с 1697 по 1700 год, после чего он стал намного более угловатым и веерообразным.

Альбом исторических причесок. Альбом историй причесок Э. Нисси.

Содержание

Альбом историй причесок Э. Нисси.

Исторические прически, начиная с Древней Греции до Возрождения, Барокко, Рококо, Французской революции, Директории, Регентства, Империи, Романтики, Второй Империя.

Женские головные уборы и прически 15-16 веков.

Альбомы исторической прически Э. Нисси.

Тарелки костюмированные.

Coiffure Grèque. Тиара. Мода и прически Древней Греции.
Маргарита де Наварра, также Маргарита д’Ангулем, Маргарита д’Алансон (1492–1549) королева Наварры. Прическа Генриха IV. Прическа эпохи Возрождения 16 век.
Французская королева Мария де Медичис (1575–1642). Прическа Генриха IV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Анна Австрийская (1601–1666). Прическа Людовика XIII. Прическа в стиле барокко 17 века.
Элизабет Франции (испанский: Isabel de Borbón y Médicis; 1602–1644, королева Испании и Португалии). Прическа Генриха IV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Нинон де Ленкло (1620–1705). Прическа Людовика XIII. Прическа в стиле барокко 17 века.
Мадам де Ментенон (Франсуаза д’Обинье, маркиза де Ментенон 1635-1719). Прическа Людовика XIV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Герцогиня Бургундская (Мария-Аделаида де Савойя 1685-1712), мать короля Людовика XV. Прическа Людвига XV. Прическа в стиле барокко 17 век.
Герцогиня дю Мэн (Луиза Бенедикт де Бурбон, принцесса дю Санг 1676–1753). Прическа Людовика XIV. Прическа в стиле барокко.
Жанна Бекю, графиня дю Барри (1743–1793) метрдотель Людовика XV во Франции. Прическа в стиле рококо 18 век.
Адриенн Лекуврёр по прозвищу Лекуврёр считалась ведущей французской актрисой своего времени.(1692–1730). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Мадлен де ла Вьевиль, графиня де Парабер (1693-1755). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Каролина Зофия Фелиция Лещинская, называемая королевой Франции Марией (1703-1768). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Луиза Элизабет де Бурбон-Орлеанская, мадемуазель де Монпансье (1709-1742). Прическа Людовика XV. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария Тереза Савойско-Кариньянская, принцесса де Ламбаль (1749-1792), доверенное лицо королевы Марии-Антуанетты. Прическа Людовика XVI. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мария-Антуанетта, королева Франции (1755-1793). Прическа Людовика XVI. Прическа в стиле рококо 18 век.
Мари-Анн Шарлотта де Корде д’Армон, короткая Шарлотта Корде (1768–1793). Прическа 1er Republique, эпоха Французской революции, 18 век.
Coiffure de Merveilleuse.Эпоха французской революции, 18 век.
Жанна-Мари Ролан де Ла Платьер, по прозвищу мадам Роланд (1754–1793). Эпоха Французской революции, 18 век.
Мария-Луиза Элизабет Виже-Лебрен (также называемая Лебрен или мадам Лебрен; 1755-1842), выдающийся французский художник. Империя прически , 19 век, регентство, эпоха бидермейера.
Жанна Франсуаза Жюли Аделаид Бернар, известная как мадам Жюльетт Рекамье (1777-1849), французский Салонньер. Прическа Premier Empire. Наполеоновская эпоха 1804-1814 гг. Regency,
Эжени де Монтижу. L’Impératrice Eugénie (1826–1920) Императрица Франции. Прическа Вторая Империя 1850-1870 гг.

L’Histoire du Costume Féminin Français.

Par Paul Louis Victor de Giafferri.

Как это:

Нравится Загрузка …

эпохи моды: Женский костюм сквозь века

2. Иероним Янссен: «Карл II, танцующий на балу при дворе» :

Этот новый стиль имеет форму двух треугольников, которые встречаются на одном конце.Верхний треугольник символизирует прямую Кармен. вырез от плеча до плеча, а кончик, где он встречается с нижним, – это тонкая талия. Два других конца нижнего треугольника – это левый и правый край подола юбки.
Низкий вырез горловины довольно оголенный, так как обнажает (когда он расстегнут платком) часть бюста, приподнятую и сдвинутую за счет туго зашнурованных и жестких пряжек. Обычно лиф украшен тканью. (золотая) тесьма, идущая от середины выреза горловины и из-под отверстий рукавов до заостренного подола лифа.Обычно юбка тоже обрезана. Рукава выполнены из такой же ткань в качестве лифа и юбки и довольно свободного кроя, заканчиваясь на запястье или ниже локтя кружевными манжетами или льняными оборками. Кроме того, модно было носить рукава с вырезом вираго. стиль: свободные рукава, удерживаемые разноцветными лентами. Ленты плотно завязаны на широких рукавах, создавая впечатление рукавов, состоящих из нескольких «тканей». мячи”. Использованы мягкие тона и пастельные тона.Украшением были броши и украшения лифа.

Украшения:

Темные ткани, естественно, были отличной основой для изысканных украшений из драгоценных камней и драгоценных металлов. Мягкими пастельными оттенками жемчуг очень хорошо сочетается. Очень модными были украшения на корсажах, называемые по-французски « devant le corsage », большие украшения, которые прикрепляли к животу. Орнаменты были сделаны из драгоценный металл, украшенный драгоценными камнями и усыпанный жемчугом, обычно имел символическое значение или был подарком от членов семьи.Некоторые изделия были выполнены особенно искусно, с цветами или драгоценными камнями. сидели на пружинах, прикрепленных к украшению, которое затем двигалось и блестело при каждом движении владельца. Техника огранки драгоценных камней усовершенствовалась, так что блеск и преломление света были лучше и камни блестели красивее. Ношение миниатюрных портретов все еще было очень популярно, например в медальонах.

Паттернов: .

Выкройки Nehelenia np800 Выкройка платья 1660-х годов

– Обратите внимание, что этот список не претендует на полноту и не является рекламой.Он был составлен только для информационных целей. Кроме того, нет оценка моделей подразумевается или предназначается –

Ключевые слова: эпохи, мода, платье, платье, костюм, история, эпоха, жемчуг, волосы, украшения, украшения, красота, обувь, лоскутки, Генриетта, Мария, Анна Датская, колесо фартингейл, ерш, Engageants, стоматолог, Manteau, Jube, Vandyke collar, 1575-1720, кружево, mouche, Питер Пауль Рубенс, Рубенс, аксессуары, искусство, живопись, выкройки, шитье, муш, оспа, гигиена, купание, ткань, материал, кармен, Рембрандт, Нидерланды, голландский, рококо

Традиционные итальянские прически – Acobridalbeauty

01 Сен Традиционные итальянские прически

Отправлено в 08:14 в блоге автор: blbsadmin

Говоря о традиционной итальянской прическе, довольно сложно вспомнить конкретную.Представление национальных традиций со временем кардинально изменилось. Вспомните ренессансные свободные прически с четко очерченной линией роста волос, тяжелые косы в стиле барокко, удерживаемые золотой ободком, расшитым драгоценностями, – все это невозможно связать с игривыми короткими стрижками, которыми очаровали мир гламурные итальянские актрисы ХХ века. Италия обычно ассоциируется с традициями, но, действительно, они меняются. Чтобы лучше понять концепцию традиционных итальянских причесок, остановитесь на временном отрезке и вернитесь к расцвету художественной эры в 16 веке, медленно продвигаясь до наших дней, где некоторые элементы являются новыми, некоторые заимствованы, а некоторые никогда не были. вышел из моды.

Один взгляд на экспозицию эпохи Возрождения в любом художественном музее дает полное представление о сложных, но естественных способах украшения волос итальянскими женщинами. Чепчики, расшитые жемчугом и сапфирами, и золотые повязки на голову действительно выделяются на картинах некоторых известных художников той эпохи, таких как Собанисба Ангиссола, которая рисовала себя и своих сестер. Ее портреты знакомят с традиционной женской прической «Rinascimento», при которой прядь волос откинута назад от линии роста волос и разделена лентами.Знакомо стили, которые современные стилисты предлагают подружкам невесты или самой невесте. Густая бахрома, используемая для разделения точной линии роста волос от остальной части объемной прически, также остается очень популярным элементом в современном дизайне свадебных причесок. Единственное, что беспокоит современных женщин, – это то, как в те времена женщины завивали волосы без утюжка. Но меняются методы, меняются и прически.

Давайте совершим прыжок в длину от эпохи Возрождения до бурных 20-х годов, когда весь мир отступил от ранее считавшихся стандартов красоты и стиля.Похоже, женщины только начали стричь все, что у них было: платья едва доходили до колен, а волосы приобрели значительную форму каре, которая, кстати, вернулась к dolce-vita 50-х годов, когда признание получила крупная итальянская стрижка. Звезды итальянского кино начали делать короткие косматые стрижки, которые выглядели неаккуратно, но, несомненно, шикарно и интересно. В своем появлении в «Побей дьявола» Джина Лоллобриджида погладила своим эльфийским, как итальянскую прическу. В эти годы был выпущен и всеми любимый фильм «Римские каникулы», и весь мир увидел, как Одри Хепберн свободно стригла свои длинные волосы до короткой стрижки пикси.Это наверняка вызовет волну возбуждения – особенно среди брюнеток. В течение десятилетия итальянские фасоны смешивались с другими стилями, такими как начес, чтобы создать больше объема и округлую форму, а боковые стороны также стали стройнее.

Цель – очертить форму лица, как правило, не менялась на протяжении веков, однако для выполнения этой задачи появляются и ухудшаются разные прически. Утонченные и проницательные по натуре итальянки любят экспериментировать с новыми стилями, как в моде, так и в красоте.Но одно, несомненно, невозможно удвоить – они никогда не выйдут из дома без прически. Независимо от того, является ли прическа небрежной или аккуратной, итальянские женщины могут сделать ее традиционной и желанной.

ася козина создает замысловатые парики в стиле барокко из бумаги.

ася козина создает замысловатые парики в стиле барокко из бумаги. различных исторических периодов времени и воссоздает их на бумаге.Недавняя серия kozina «бумажных париков в стиле барокко» воссоздает дикие прически женщин и мужчин викторианской эпохи с использованием индивидуально изготовленных листов, тщательно скрученных и разрезанных на идеально завитые локоны. скульптурные композиции, такие как цветы, листья и исключительно замысловатый парусник, деликатно помещены в массу экстравагантных бумажных волос, добавляя фантазии и причуды концептуальным композициям. «Исторические парики всегда очаровывали меня, особенно эпоха барокко», – говорит Козина. «это искусство для искусства эстетика для эстетики – никакого практического смысла, но они прекрасны. в этом случае бумага помогает выделить основную форму и не зацикливаться на ненужных деталях ».

« бумажные парики в стиле барокко »заново уравновешивают дикие прически женщин и мужчин викторианской эпохи

индивидуально изготовленные листы тщательно продуманы. скрученные и вырезанные в идеально завитые замки

скульптурные композиции, такие как цветы, листья и замысловатая парусная лодка, аккуратно помещены в каждый парик

лепные бумажные замки добавляют ощущение фантазии и причуды концептуальным композициям

копирует скрученную бумагу плотно закрученные локоны причесок в стиле барокко

специально созданная бумажная шаль сопровождает модель в парике

В 2014 году бумажное увлечение Козиной привело ее к созданию серии из трех монгольских свадебных костюмов. от среднего .Эффектные скульптурные головные уборы и замысловатые предметы одежды были тщательно вылеплены из бумаги и носили модели. «они сами очень экстравагантны и футуристичны», – говорит козина о традиционной одежде. «Мне пришлось создать свою собственную версию этих нарядов с преувеличением, и белая бумага подчеркнула их форму, цвет и ненужные детали».

три модели облачены в серию скульптурных бумажных платьев, вдохновленных монгольскими свадебными костюмами

бумага головные уборы были искусно изготовлены, чтобы имитировать стиль традиционной одежды. голова модели, которая носит тщательно сшитую одежду из бумаги

nina azzarello I designboom

1 февраля 2016 г.

Какие прически были модными в средние века и в период раннего Нового времени?

Какие прически правили миром парикмахерского искусства тысячу лет назад? Лишь немногие, в основном те, кто интересуется этим предметом, знают об этом, потому что обычно мы не занимаемся вопросом, как люди укладывали волосы в средние века или какие прически считались модными в барокко.Тем не менее, стоит узнать несколько фактов об истории парикмахерского искусства и тенденциях ушедших эпох – ведь это бесконечный источник вдохновения.

Можно сказать, что парикмахерское искусство, изображаемое в его широком смысле, возникло, в частности, вместе с первым появлением человека на Земле. В самом примитивном варианте парикмахерское искусство зависело от стрижки, часто с использованием тупых инструментов, слишком длинных и редеющих волос. Этой практике требовалось время, чтобы развиться и, наконец, она стала восприниматься как форма искусства.

Развитие парикмахерского искусства за годы

Средневековье и раннее Новое время – это две исторические эпохи, в течение которых мода претерпевала изменения почти каждое столетие, но наиболее значительный прогресс в области парикмахерского искусства наблюдается после окончания средневековья. Это было время огромного и необычайного разнообразия причесок и ухода за волосами, хотя наши знания по этому вопросу не превышают того, что сохранилось в различных исторических источниках.Наслаждайтесь путешествием по истории парикмахерского искусства.

Какие прически считались модными в средние века?

Изучая историю парикмахерского искусства, стоит понять, что в средние века духовная сфера считалась гораздо более важной, чем сам человек. Таким образом, самыми желанными были скромные прически, потому что забота о себе воспринималась как признак тщеславия и не принималась обществом. Как нетрудно догадаться, развитие парикмахерского искусства в этот период значительно замедлилось.

Средневековые прически для женщин

Сама скромность явно отражалась в средневековых прическах. Преобладающим трендом того времени было светлых или светло-рыжих волос. В основном молодые девушки могли носить распущенные волосы, но взрослые женщины должны были прятать волосы под соответствующими головными уборами. Что интересно, для того, чтобы тело выглядело стройнее, женщины удаляли волосы, начиная с линии лба и доходя почти до макушки. Хотели четко подчеркнуть высокий лоб .

То, как волосы были заплетены под головной убор, не имело большого значения. Главное – комфорт. Самым популярным был центральный пробор с прическами на бедрах, расположенными на затылке, аналогично тому, как делают современные косы. Однако иногда можно было заметить длинные, волнистые, распущенные волосы под флаконами , прикрепленными к оболочкам. Тем не менее, носить распущенные волосы без головного убора разрешалось только маленьким девочкам и девушкам.

Средневековые прически для мужчин

Когда дело доходит до мужчин, средневековые прически выглядели немного иначе. По правде говоря, у мужчин было на больше свободы, чем на , что было заметно по непокрытым головам. Тем не менее, все виды головных уборов, в том числе шлемы, особенно если речь идет о рыцарях, были очень популярны. Говоря о самых популярных мужских средневековых прическах, можно выделить два типа причесок:

до плеч (но не длиннее) распущенные волосы
en ecuelle (так называемая «стрижка чашей»), которую можно описать как волосы, остриженные немного выше уровня ушей и выбритые прямо под ними

Что действительно интересно, это были средневековые мужчины, которые уделяли больше внимания уходу за волосами, чем женщины.Эта тенденция особенно характерна для рыцарей, которые часами ухаживают за своими волосами , применяя только препараты натурального происхождения, такие как растительные масла.

В обычные дни мужчины держали волосы в порядке с помощью сеток для волос , расположенных на уровне плеч. Это решение имело свои преимущества, потому что закрепленный на нем шлем не сильно ущемлял шею. Для особых случаев мужчины связывали волосы в изогнутых и скрученных прядях, расположенных над шеей и плечами. Кроме того, эту прическу часто покрывали яичным белком для придания блеска и закрепления волос. Зато возникла проблема с расчесыванием таких волос. В конце концов, гигиена была не самой сильной стороной средневековых людей.

Какие прически были модными в период раннего Нового времени?

Некоторые говорят, что средневековье значительно замедлило развитие парикмахерского искусства и значительно ослабило значение правильной прически. В этом утверждении есть доля правды, особенно когда мы понимаем, что волосы можно было оставить открытыми и укладывать не раньше, чем в ранний современный период.Однако, обсуждая тему парикмахерского искусства, лучше разделить эту историческую эпоху на соответствующие литературные эпохи, поскольку наряду с культурными изменениями произошли изменения в моде и парикмахерском искусстве.

Прически в эпоху Возрождения

Ренессанс можно охарактеризовать как возрождение парикмахерского искусства , которому наконец удалось уйти от средневековой строгости. В этот период люди начали уделять больше внимания внешнему виду своих волос, и это способствовало созданию новых причесок.

Beau ideal был переосмыслен, и с тех пор красота эпохи Возрождения стала ассоциироваться с длинными, золотыми, ухоженными волосами. Конечно, не каждой женщине посчастливилось иметь от природы золотистые волосы, и именно так должны были быть разработаны естественные методы обесцвечивания волос . Люди разработали различные методы, в том числе использование отбеливающей силы солнца и морской воды, а также ополаскивателей для волос и красителей на основе трав.

Начало парикмахерского искусства эпохи Возрождения можно охарактеризовать как мозаику средневековых тенденций и переосмысление причесок, популярных в древности.Следовательно, высокого лба правил в то время, так что и женщины, и мужчины обычно брили виски и удаляли бахрому. Более того, люди знали, какие прически считались модными в древности, и не боялись использовать древнюю греко-римскую моду года. Сама модная тенденция тщательно уложенных причесок вдохновляла людей эпохи Возрождения. Таким образом, натуральных и аккуратно уложенных волос снова оказались привлекательными.

Самая популярная прическа эпохи Возрождения – это прямой центральный пробор с косичками из двух бараньих рогов, расположенными на каждой стороне головы. Такая прическа из бараньего рога была заплетена с использованием множества тонких проволок и булавок, а также причудливых сеток для волос или пузырьков (которые впоследствии стали популярными). Еще одна довольно похожая прическа эпохи Возрождения появилась благодаря одному из мастеров парикмахерского искусства: , две заколки для волос в форме сердца, , украшенные колпаком, и сетки для волос, например, из жемчуга.

Прически в стиле барокко

Многие люди воспринимают барокко как одну из самых безумных эпох в парикмахерском искусстве.В конце концов, это была эпоха, когда было создано самых высоких, самых больших и самых загадочно заплетенных прически. Некоторые из них напоминали небольшие башни, которые на самом деле невозможно было создать только из натуральных волос. Богатство и великолепие были важнее всего, и эта тенденция была самой сильной во Франции. Позднее барокко, более высоких прически. И это была та самая тенденция в парикмахерском искусстве эпохи Возрождения, которая стала отправной точкой ношения париков.

Первыми парики стали носить мужчины. Эта тенденция возникла благодаря французскому Людовику XIV, который использовал накладные волосы, чтобы скрыть свое облысение. Уложенные в длинные свободные пряди парики стали признанным символом достоинства – мужчины воспринимали его как обязательный элемент наряда, несмотря на то, что он был чрезвычайно тяжелым и неудобным.

Что касается женской моды, то это были высоких и сильно украшенных парика , которые были признаны модными и претерпели множество изменений. В большинстве случаев они использовались для замены прически, которую было трудно сделать, имея в своем распоряжении только натуральные волосы.Первоначально парики были довольно маленькими и украшались аксессуарами из муслина, кружева и лент с проволочным каркасом , известного как fontange . Со временем женские парики эпохи барокко начали расти, достигая действительно огромных размеров. Их собрали на специальных пломбах или проволочных каркасах. Пышных локонов и косичек уже не хватало, поэтому люди начали украшать парики в соответствии с настроением, временем года и текущими событиями. Для этого использовались перья, тюлевые сетки, кристаллы, искусственные цветы и фрукты, миниатюрные представители различных предметов и другие украшения типа , которые вшивались в парики.

Хотя парики в стиле барокко выглядели великолепно и достигали поистине внушительных размеров, они не были гигиеничными. Несмотря на то, что парики в стиле барокко носили почти каждый день, их не чистили, поэтому вши довольно быстро превратились в среду обитания . Вот почему маленькие золотые молотки, используемые для уничтожения вшей, стали настолько популярными во Франции. Кроме того, парики было неудобно носить – они мешали свободному передвижению (женщинам приходилось поддерживать себя специальными палками), садиться в машины (часто приходилось снимать верхнюю часть машин), а также спать.

В связи с тем, что прически в стиле барокко было практически невозможно сделать самостоятельно – укладывание высоких париков и их украшение заставляло парикмахеров работать на лестнице – стала востребована профессиональная парикмахерская . В то время не было профессиональных салонов, поэтому этот вид услуг предлагался на дому у клиентов.

Конец 18 века, или возвращение к естественности

Только заключительная фаза барокко, известная как рококо, была признана большим возвращением к естественности, хотя все еще затронута барочной оценкой кудрей, украшений и причесок в целом.К счастью, редко люди были готовы тянуться к этим массивным парикам, поскольку прически становились менее сложными. Люди начали считать, что распущенных локона ниспадают каскадом по спине, – это стиль. Более того, люди больше сосредоточились на том, как отрастить волосы, чтобы позволить им восстанавливаться после контакта с антисанитарными париками. Тем не менее, уходу за волосами уделялось определенно больше времени и внимания, чем сейчас.

Портрет красивой викторианской женщины. История причесок.. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 129556699.

Портрет красивой викторианской женщины. История причесок на белом фоне. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 129556699.
Портрет красивой викторианской женщины.История причесок и макияжа. Викторианский стиль эпохи барокко. Портрет красивой девушки. Девушка в стиле барокко. Женская красота и макияж. Восстановление истории. Концепция красоты и прически. Величественная викторианская женщина в салоне. Портрет красивой женщины с прической и макияжем. Красота в стиле барокко. Винтажная парикмахерская в истории. Роскошная мода и парикмахерская. Платье для викторианской эпохи во дворце.
M L XL
Таблица размеров
Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
м Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
3733 x 5600 пикселей | 31.6 см x 47,4 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
3733 x 5600 пикселей | 31,6 см x 47,4 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одиночное изображение
6 кредитов
Самая низкая цена
с планом подписки
Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 pyб
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие изображения
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.

Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко

Прически в стиле барокко – фото, картины и история

Мужские прически эпохи барокко

Женские прически периода барокко

Прически барокко, варианты, особенности и нюансы создания » WomanMirror

Популярные укладки эпохи барокко

Техника создания фонтанжа

Аксессуары для причесок в стиле барокко

Видео: знакомство со стилем барокко

Современный прическа в стиле барокко

Прически барокко

История прически барокко

Изящество и роскошь французского двора: прически барокко

Основоположница укладок в стиле барокко — «Фонтаж»

Руководство по воссозданию

Стилизация барокко в современном парикмахерском искусстве

Французский пучок

Хвост с начесом

1. Введение

Основная часть

История развития парикмахерского искусства

Прически в эпоху Ренессанса, Барокко и Рококо

Страница не найдена — Confetissimo — женский блог

Прически в стиле барокко

Прически в стиле барокко – фото, картины и история

Мужские прически эпохи барокко

Женские прически периода барокко

Сундук Истории: Женские прически эпохи барокко

Прически барокко

История прически барокко

Прически барокко, варианты, особенности и нюансы создания

Популярные укладки эпохи барокко

Техника создания фонтанжа

Аксессуары для причесок в стиле барокко

Видео: знакомство со стилем барокко

Женские прически Европы. Стиль Барокко.

Парикмахерское искусство в эпоху барокко (XVII-cep. XVIII вв.) и рококо (первая половина XVIII века)

изображений, стоковых фотографий и векторных изображений причесок в стиле барокко

Альбом исторических причесок. Альбом историй причесок Э. Нисси.

Содержание

Альбом историй причесок Э. Нисси.

Альбомы исторической прически Э. Нисси.

Тарелки костюмированные.

L’Histoire du Costume Féminin Français.

эпох моды: женский костюм сквозь века

22 PNGs Rococo Wig Updo Hairstyle Baroque Hair PNG оверлей

История костюма Николь Кипар конца 17 века

Альбом исторических причесок. Альбом историй причесок Э. Нисси.

Содержание

Альбом историй причесок Э. Нисси.

Альбомы исторической прически Э. Нисси.

Тарелки костюмированные.

L’Histoire du Costume Féminin Français.

Как это:

эпохи моды: Женский костюм сквозь века

Традиционные итальянские прически – Acobridalbeauty

01 Сен Традиционные итальянские прически

ася козина создает замысловатые парики в стиле барокко из бумаги.

Какие прически были модными в средние века и в период раннего Нового времени?

Развитие парикмахерского искусства за годы

Какие прически считались модными в средние века?

Средневековые прически для женщин

Средневековые прически для мужчин

Какие прически были модными в период раннего Нового времени?

Прически в эпоху Возрождения

Прически в стиле барокко

Конец 18 века, или возвращение к естественности

Портрет красивой викторианской женщины. История причесок.. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 129556699.

Добавить комментарий Отменить ответ